1919 Projet pour le dВcor (Le Tricorne) Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Aquí se observa una composición que evoca un paisaje urbano fragmentado y onírico. La paleta de colores es notablemente contrastada: azules profundos dominan el cielo nocturno salpicado de estrellas, mientras que tonos ocres, rojizos y amarillos definen las construcciones. La luz, aunque ausente en términos realistas, parece emanar de un punto indefinido, iluminando selectivamente ciertos elementos y sumiendo otros en la sombra.
El autor ha dispuesto una serie de volúmenes geométricos que sugieren edificios, muros y arcos. Estos no se presentan con perspectiva tradicional; más bien, se yuxtaponen de manera aparentemente arbitraria, creando una sensación de desorientación espacial. Un arco pronunciado, situado en el centro inferior, actúa como un punto focal visual, aunque su función arquitectónica es ambigua. Se percibe la presencia de una estructura que podría interpretarse como una iglesia o torre, insertada entre las montañas rojizas que se alzan en el fondo.
La atmósfera general transmite una melancolía contenida y una sensación de memoria fragmentada. No se trata de una representación literal de un lugar concreto, sino más bien de una evocación de sensaciones y recuerdos asociados a la arquitectura y al paisaje mediterráneo. La simplificación de las formas y la ausencia de detalles realistas sugieren una búsqueda de lo esencial, de los arquetipos que subyacen a la experiencia humana del espacio.
Podría argumentarse que el trabajo explora temas como la pérdida, el paso del tiempo y la fragilidad de la memoria. La yuxtaposición de elementos dispares y la distorsión de la perspectiva contribuyen a una sensación de irrealidad, invitando al espectador a contemplar un mundo interior más que a observar una realidad externa. La disposición aparentemente aleatoria de los elementos podría interpretarse como una metáfora de la propia memoria, donde los recuerdos se entrelazan y se desdibujan con el tiempo. La noche estrellada, omnipresente en la composición, añade una dimensión poética y trascendental a la escena, sugiriendo un universo más allá de lo visible.