1936 Femme aux bras levВs * Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

En esta obra, se observa un retrato fragmentado de una mujer, ejecutado con una paleta cromática dominada por el azul, el amarillo y el negro. La figura no se presenta de manera realista; más bien, es una construcción geométrica donde los rasgos faciales se desintegran y recomponen en planos angulares y perspectivas múltiples. El rostro está dividido en zonas de color contrastantes que sugieren una complejidad emocional subyacente.
La mirada, intensa y penetrante, se dirige hacia el espectador desde un ojo prominente, mientras que el otro se encuentra parcialmente oculto por la estructura fragmentada del rostro. Esta yuxtaposición crea una sensación de ambigüedad y desasosiego. Los brazos, alzados en un gesto que podría interpretarse como súplica o desafío, contribuyen a esta atmósfera tensa.
La composición es deliberadamente desequilibrada; la cabeza se inclina hacia un lado, desafiando las convenciones de la representación tradicional. La línea negra serpenteante que recorre el rostro acentúa la sensación de fragmentación y angustia. El fondo amarillo, aunque aparentemente plano, irradia una energía contenida que intensifica la expresión del sujeto.
Más allá de la mera representación física, esta pintura parece explorar temas de identidad, dolor y vulnerabilidad. La desconstrucción del rostro sugiere una pérdida o un cuestionamiento de la propia imagen. El gesto de los brazos alzados podría interpretarse como una búsqueda desesperada de conexión o comprensión en medio de una crisis personal. La paleta de colores sombríos refuerza esta impresión de melancolía y conflicto interno. La obra, en su conjunto, transmite una profunda sensación de turbulencia emocional y un retrato psicológico complejo.