1939 PИche de nuit Е Antibes Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

Aquí se observa una composición compleja y fragmentada, dominada por una paleta de colores que oscila entre azules profundos, verdes esmeralda y destellos ocres y amarillos. La escena parece desarrollarse en un espacio ambiguo, posiblemente nocturno, donde la luz no emana de una fuente clara sino que se manifiesta como halos y reflejos sobre las figuras.
El primer plano está ocupado por una serie de personajes estilizados, reconocibles a través de sus formas angulosas y desproporcionadas. Uno de ellos, vestido con un camisón blanco, parece estar llevando en brazos o sosteniendo una figura envuelta, posiblemente infantil, cuya identidad es difícil precisar debido a la simplificación formal. A su lado, otra figura, ataviada con ropas que sugieren una vestimenta ceremonial o tradicional, se proyecta hacia el espectador, aunque su rostro permanece oculto bajo un sombrero o capucha.
En el fondo, sobre un plano más oscuro y difuso, se distinguen elementos que podrían interpretarse como símbolos: un disco solar estilizado, representado con líneas concéntricas que sugieren movimiento o energía; una serie de formas geométricas flotantes, que recuerdan a cometas o estrellas fugaces; y lo que parece ser una estructura arquitectónica fragmentada. A la derecha, se aprecia una figura en silla de ruedas, cuya presencia introduce un elemento de vulnerabilidad o limitación física dentro del conjunto.
La pintura transmite una sensación de inquietud y misterio. La ausencia de perspectiva tradicional y la yuxtaposición de elementos dispares sugieren una realidad distorsionada, donde el tiempo y el espacio parecen perder su significado convencional. El uso de colores intensos y contrastantes contribuye a crear una atmósfera onírica o simbólica.
Podría interpretarse que la obra alude a temas como la maternidad, la protección, la tradición frente a lo desconocido, o incluso la fragilidad humana en un contexto histórico turbulento. La figura en silla de ruedas podría simbolizar tanto la discapacidad física como la vulnerabilidad social o política. En definitiva, el significado preciso de la pintura permanece abierto a la interpretación, invitando al espectador a completar los vacíos y construir su propia narrativa a partir de las pistas visuales que ofrece el artista. El conjunto evoca una sensación de melancolía y reflexión sobre la condición humana.