1948 Claude Е la balle Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1943-1961

Aquí se observa una composición figurativa de marcado carácter expresionista. La figura central, presumiblemente humana, se presenta fragmentada y desestructurada, siguiendo una lógica cubista que disloca la percepción realista del cuerpo. El rostro, con sus ojos grandes y ligeramente asimétricos, transmite una sensación de sorpresa o incluso conmoción. La boca abierta sugiere un grito silencioso, una expresión de dolor contenido.
El individuo está vestido con una camisa a cuadros de tonos azules y blancos, que se descompone en planos geométricos, acentuando la fragmentación general de la imagen. La disposición de los elementos es deliberadamente caótica; las líneas no siguen una dirección lógica, sino que se cruzan y superponen, creando una sensación de inestabilidad y tensión.
Un elemento particularmente llamativo es el objeto circular que se encuentra en la mano derecha del personaje. Este círculo, con su intrincado diseño geométrico central, podría interpretarse como una esfera o incluso un ojo, sugiriendo una mirada fija e intensa. La presencia de este objeto introduce una capa adicional de simbolismo, posiblemente aludiendo a la observación, el destino o incluso una amenaza inminente.
El fondo, dominado por tonalidades violáceas y enmarcado por rectángulos negros, contribuye a la atmósfera opresiva y claustrofóbica que emana de la obra. La paleta cromática, restringida a azules, blancos, negros y violetas, refuerza el carácter sombrío y melancólico del conjunto.
En cuanto a los subtextos, se intuyen reflexiones sobre la vulnerabilidad humana frente a fuerzas externas, ya sean físicas o psicológicas. La figura descompuesta podría simbolizar la fragilidad de la existencia y la pérdida de control ante eventos traumáticos. La expresión de sorpresa en el rostro sugiere una confrontación inesperada con un peligro latente. El objeto circular, por su parte, podría representar tanto la observación como la causa del trauma, funcionando como un catalizador de la angustia expresada en la figura central. La obra, en su conjunto, parece ser una meditación sobre la violencia y sus consecuencias devastadoras en el individuo.