1970 Le matador au cigare Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Aquí se observa una composición de marcado carácter fragmentado y anguloso. La figura central, presumiblemente un matador, se presenta desarticulada en planos superpuestos que desafían la perspectiva tradicional. El rostro, con sus ojos oblicuos y expresivos, es una máscara de emociones contenidas, marcada por el blanco y el verde, colores que acentúan su intensidad. La ausencia de una boca definida sugiere una imposibilidad de comunicación o un silencio forzado.
El autor ha dispuesto elementos simbólicos en la escena: la capa roja, vibrante y dinámica, se despliega como una extensión del personaje, mientras que el cigarro, sostenido entre sus dedos, introduce una nota de introspección y quizás, de melancolía. La espada, representada con líneas abruptas y un brillo metálico, apunta hacia abajo, sugiriendo una inminencia o una conclusión inevitable.
El fondo es igualmente complejo, construido a partir de bloques de color – azules profundos, rojos intensos y negros opacos – que contribuyen a la sensación de tensión y claustrofobia. La escritura inscrita en el vestuario del personaje añade una capa adicional de significado, aunque su legibilidad sea intencionalmente ambigua; podría interpretarse como un comentario sobre la tradición, la cultura o incluso la propia naturaleza del arte.
Subyace en esta obra una reflexión sobre la vulnerabilidad y el destino. El matador, figura tradicionalmente asociada con el poder y el control, se revela aquí como una entidad fragmentada, atrapada en un ritual que le exige confrontar su propia mortalidad. La composición, deliberadamente desestructurada, transmite una sensación de inquietud y ambigüedad, invitando a la contemplación sobre los roles sociales, la violencia inherente al espectáculo y la fragilidad de la existencia humana. La paleta cromática, dominada por colores contrastantes, acentúa esta atmósfera de tensión y dramatismo.