1964 TИte dhomme barbu Е la cigarette V Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Aquí se presenta un retrato fragmentado, ejecutado con una paleta de colores vibrantes y contrastantes. La figura central, presumiblemente masculina, está representada en un estilo que descompone la forma humana en planos angulares y perspectivas múltiples. El rostro se divide en zonas delimitadas por líneas gruesas y expresivas; el azul domina la mitad izquierda, mientras que tonos verdes, violetas y amarillos irrumpen en la derecha, creando una sensación de tensión visual.
La barba, delineada con trazos rápidos y oscuros, acentúa la severidad del semblante. Los ojos, uno amarillo brillante y otro más sombrío, sugieren una mirada penetrante, quizás melancólica o incluso desafiante. La boca se reduce a una línea oblicua, carente de expresión definida, lo que contribuye a la atmósfera enigmática de la obra.
El fondo, tratado con pinceladas rápidas y verticales, parece extenderse indefinidamente, intensificando la sensación de aislamiento del retratado. La técnica utilizada, con evidentes marcas de crayón o pastel sobre papel, aporta una textura rugosa y un carácter inmediato a la composición.
Más allá de la representación literal, se intuye una exploración de la identidad fragmentada y la complejidad emocional. La desestructuración facial podría interpretarse como una metáfora de la alienación moderna, o quizás como una reflexión sobre la subjetividad de la percepción. La paleta cromática intensa sugiere un estado anímico turbulento, mientras que la mirada fija del retratado invita a una introspección profunda. La obra no busca ofrecer respuestas fáciles; más bien, plantea interrogantes sobre la naturaleza humana y la condición existencial. Se percibe una intencionalidad de transmitir una impresión visceral, dejando al espectador la tarea de completar el significado implícito en esta representación desarticulada.