Cómo hacer un dibujo preciso (detallado)

Después de familiarizarse con los diversos materiales para dibujar y ver la variedad de efectos que se pueden lograr con su ayuda, debe aprender cómo usarlos para que la imagen reproduzca el objeto de su elección con el grado requerido de precisión y apariencia " como real ". El dibujo preciso no debe confundirse con el dibujo detallado: varias líneas pueden proporcionar una mayor similitud a una cara, figura o paisaje que cualquier cantidad de detalles precisos. Depende principalmente de la comprensión de la forma, la proporción y la escala relativa. Todo esto requiere ante todo una observación cercana y una verificación constante.

Aprender a dibujar es similar a aprender a escribir: la habilidad básica debe ser dominada antes de que funcione para usted. Con los primeros errores, puede dejar de dibujar y decidir que simplemente no tiene un "don", pero puede minimizar estas fallas siguiendo una estrategia simple, al menos en una etapa temprana.

Dibujar escalas visibles

La mayoría de los artistas usan diferentes sistemas de medición al dibujar, la forma más fácil de hacerlo es si dibujas el tamaño que ves. El término "en una escala visible" se explica a sí mismo, y muchas personas, naturalmente, dibujan exactamente eso. Otros actúan de manera diferente: intentan dibujar tan cerca del tamaño real como sea posible y deben obligarse a reducir sus dibujos.

Puede verificar fácilmente el tamaño a simple vista colocando un objeto, como una taza, sobre la mesa y levantando un álbum frente a él, desde esta posición dibujará. Luego cierre un ojo y haga dos marcas en el papel, una a cada lado del círculo. Si está al aire libre y pinta un paisaje o una escena de la ciudad, puede hacer una serie de tales marcas en la parte superior de la hoja de papel. Esto se puede hacer levantando el lápiz al nivel de su dibujo y moviendo su pulgar hacia arriba y hacia abajo, o usando la regla y leyendo sus lecturas.

Esto puede parecer una forma mecánica de dibujar, pero ayuda mucho cuando se requiere precisión. Si está haciendo un boceto preliminar para una imagen, y no solo dibujando por el dibujo en sí, la precisión es más importante que la expresividad, y no tendrá que hacer correcciones mientras trabaja con pinturas.

Medición por comparación

Puede verificarlo como antes, pero esta vez primero acerque el álbum lo más posible a la taza y luego aléjese un metro: la taza se volverá muy pequeña en relación con un trozo de papel. Tales tamaños pequeños pueden dificultar el trabajo; por ejemplo, si dibuja a una persona de la naturaleza, el modelo puede estar a cierta distancia de usted, y si desea hacer un dibujo audaz con carbón, este enfoque implicará muchas restricciones innecesarias. En tales casos, los sistemas de medición aún se pueden utilizar, pero se debe seleccionar un "tamaño de clave" y el resto del trabajo se debe ajustar para que se ajuste a él. Al representar una figura, la cabeza se considera la unidad de medida (hablaremos de las proporciones del cuerpo humano más adelante), pero en cualquier figura, cualquier detalle básico lo ayudará a determinar otros tamaños. En la imagen del interior, por ejemplo, puede ser una mesa o algún otro mueble que desempeñe un papel importante en la composición. Si al principio hace un boceto claro, puede determinar las dimensiones de las partes restantes, por ejemplo, la altura y el ancho de la ventana en el fondo, nuevamente con un lápiz en relieve. Para comenzar, experimente nuevamente con una taza sobre la mesa: mida la altura y compárela con el ancho. Si dibuja de otra manera, debe verificar periódicamente el tamaño estirando la mano con un lápiz hacia adelante: es suficiente para que doble la mano ligeramente o se mueva, y los tamaños cambian.

DIBUJO DE DIBUJOS

El dibujo incluye, entre otros aspectos, la definición de la forma mediante la fijación de los contornos del tema. Esto implica un tipo de falsedad, ya que ningún objeto es plano y en la naturaleza no hay formas reales. Y sin embargo, tenemos que elaborar esquemas porque crean forma.

Abris

Es agradable sentir las formas, creando una naturaleza muerta simple de varios objetos (tazas, platos y botellas) y abordarlos en términos de formas bidimensionales, delineando solo su contorno. De esta manera, no se puede hacer un buen dibujo, porque aunque puede ser preciso desde el punto de vista del esquema, no comprenderá la forma del sujeto y, además, no parecerá tangible. Sin embargo, este es un ejercicio útil, porque te hace mirar cuidadosamente el esquema y analizarlo.

Comparaciones

Dibujar contornos será mucho más fácil cuando comience a comparar una forma con otra y verifique los tamaños relativos, como se explicó en las páginas anteriores. Vea, por ejemplo, cómo se relacionan los contornos entre sí. Si los arreglas para que se superpongan entre sí, ¿cómo y en qué punto sucederá esto? Pregúntese qué tan grande, más alta o más ancha es una forma que la otra, y en el caso de un objeto alto, con una botella, ¿cuál es la relación entre su ancho y su altura? Error común: lidiar con cada parte del dibujo por separado. Una manzana de forma perfecta que yace sobre una superficie relativamente pequeña.

Negativos

Otra forma útil de verificar la precisión de una imagen es observar la forma entre los objetos y detrás de ellos. Esto se llama un esquema negativo o espacio negativo. Si está dibujando una taza con un bolígrafo, olvídese del bolígrafo e intente evaluar la forma del espacio entre este y el borde de la taza. A veces es útil dibujar estos contornos antes de hacer un dibujo positivo; a veces no tienes que dibujar objetos reales en absoluto. Dibujar contornos negativos es otro ejercicio que los maestros suelen dar. Aunque parece un poco exagerado, hace que uno agudice la vigilancia. Además, da placer, porque le permite mirar las cosas de una manera completamente diferente y, por lo tanto, abandonar los prejuicios. Cuando su dibujo se vuelve más seguro, puede continuar utilizando el sistema de controles y comparaciones. Las formas negativas son muy útiles para dibujar una figura en aquellos casos en que algo salió mal y no sabes cuál es exactamente el error. Tendrá que luchar durante mucho tiempo por una figura de pie para representar formas difíciles de extremidades que no podría correlacionar correctamente con el cuerpo. A menudo es posible detectar un error al verificar la forma del espacio entre los brazos y el cuerpo.

FORMULARIO DE DIBUJO

Hasta ahora, hemos considerado los sistemas de medición y verificación para proporcionar contornos, contornos y proporciones claros, pero de hecho necesitamos más que eso. Dibujar es la creación de ilusiones: representa un mundo tridimensional en dos dimensiones, y un buen dibujo debería dar una impresión convincente de la forma tridimensional del objeto y sus contornos.

Definición de luz y sombra.

Desafortunadamente, ningún sistema de medición puede ayudarlo a reproducir la dureza de un objeto. Aquí debe confiar en la observación directa, pero no es tan simple. La forma está representada por la luz que cae sobre el objeto, lo que crea áreas claras y oscuras, y su forma depende de la naturaleza del objeto. Es relativamente fácil evaluar estas diferencias de tono (claro u oscuro), pero casi todos los objetos y objetos que desea dibujar, ya sea una cara o una manzana en un plato, tienen su propio color. Esto es confuso porque nuestros ojos notan el color en lugar del tono, lo que hace que sea difícil colocar áreas claras y oscuras. Tiene sentido entrecerrar los ojos, lo que hace que el color no sea claro, la mayoría de los detalles tomarán alivio, y verá tonos más claramente.

Forma y forma

Los contornos pueden ser completamente inútiles cuando se reproduce una forma, porque los contornos rígidos lo aplanan. La forma de un objeto redondo o cilíndrico, como una manzana o una taza, indica los límites más allá de los cuales el objeto está oculto a la vista. Si fortaleces esta parte del tema más que la que está más cerca de ti, la ilusión de dureza colapsará.

Una buena forma de practicar el dibujo de una forma es usar el tono desde el principio, evitando los contornos tanto como sea posible, o dibujando solo un contorno apenas visible. Intente trabajar con una herramienta amplia, como el lado del carbón, o pruebe el método para detectar puntos brillantes. El uso de carbón no es necesario en absoluto. La forma se puede representar perfectamente con un lápiz o incluso con pluma y tinta, pero el carbón le permitirá evitar un enfoque lineal.

DIBUJO LINEAL

Acabamos de explicar cómo construir una forma usando el tono. Probablemente le resulte contradictorio si decimos que es posible crear la impresión de volumen solo con líneas. Todo depende de la calidad de las líneas y de cómo las variará en la imagen. La línea puede ser sólida y oscura, clara y delgada, o suave y apenas perceptible.

Fronteras Perdidas y Encontradas

Como hemos visto, al dibujar contornos sólidos alrededor de algo, destruyes la unidad del objeto, porque en realidad no tiene contornos sólidos. Algunos bordes se pueden identificar por la línea de la sombra proyectada, pero otros serán muy suaves y, a veces, difícilmente distinguibles. Estos "límites perdidos y ganados" son un concepto muy importante en el dibujo, porque determinan el volumen. Puede ver este efecto incluso en el tema más simple. Los objetos más complejos (flores o un rostro humano) son muchos bordes duros y blandos definidos por diversas características de las formas, así como por cómo se alejan de la luz. Siguiendo de cerca las diferencias en la calidad de la línea, puede transferir la forma en el dibujo sin utilizar el calado. Aunque es bastante difícil, tiene sentido intentarlo, ya que el resultado puede ser muy expresivo.

Esquemas

Hay otra forma de usar la línea para representar la forma. Los contornos son lo mismo que los contornos. Estas son las líneas que siguen el esquema. Puede dar un ejemplo obvio: un borde que enmarca un producto de porcelana; los contornos menos obvios son creados por la ropa: los pliegues de las mangas transmiten la forma del brazo debajo de ellos, la cruz de los cordones en las botas delinean el aumento. Y de hecho, la ropa a menudo ayuda a representar las características de la figura humana: la línea en el cinturón transmite la curva del cuerpo, el brazalete en la manga o la correa del reloj enfatiza la forma de la muñeca. Por supuesto, no todos los objetos tienen formas "claves" convenientes para formar (una manzana es bastante difícil de dibujar en el contorno). Pero si existen tales oportunidades, intente usarlas en su imagen, y no importa si dibuja solo con líneas o usa un tono.