Exposición "SECCIÓN DE RITMO" en el Instituto de Arte Contemporáneo de Kiev

El 4 de diciembre, se abrió una exposición en Kiev dedicada al problema de la influencia del ritmo en el arte contemporáneo. Fuera de cierto ritmo, es imposible imaginar la creatividad. Es imposible subestimar el papel de los biorritmos internos del artista, lo que le obliga a dibujar con suavidad y suavidad, luego de manera brusca y agresiva. Sin mencionar el impacto externo: el ritmo del universo, las leyes de la naturaleza, los efectos del ritmo frenético de la vida de la gente moderna.

Todo el arte del siglo XX, en esencia, se formó bajo la influencia de diferentes ritmos, muchos artistas estudiaron su influencia sobre sí mismos y sus obras, pero hasta ahora, no ha habido una sola exposición que se dedique por completo a tal fenómeno. como ritmo

En general, el proyecto "SECCIÓN DE RITMO" es un experimento que alienta a los artistas a estudiar activamente este fenómeno y demostrar sus observaciones. ¿Qué mueve al artista, por qué cada maestro trabaja solo a su propio ritmo? ¿Cómo se puede influir en el significado profundo de un trabajo futuro utilizando las leyes del ritmo?

A la exposición asistieron 20 artistas contemporáneos ucranianos y extranjeros interesados en este tema. Por lo tanto, la exposición incluye no solo obras integrales, la "gestalt" de las cuales se completa por completo. Pero también bocetos, bocetos, bocetos: todos los intentos de atrapar el tiempo de fuga y su ritmo rígido e imparable.

La exposición estará abierta hasta el 14 de diciembre, y durante ella se realizarán dos actuaciones, así como la actuación de grupos musicales. La música es la vida misma, el arte visual es una forma de comprenderlo, y el ritmo es una ley inmutable.

Eve Istr