Semana del Arte Ruso en la Casa Central de Artistas 11-19 de abril de 2015

MOSCÚ. XV Exposición-Concurso Internacional "Semana del Arte Ruso" - La Rusia ArtWeek 2015-primavera ha reunido más de 1.500 objetos de arte de más de 20 países. La Semana del Arte se lleva a cabo en 22-26 salas en el tercer piso de la Casa Central de Artistas y se lleva a cabo como una competencia abierta para todos los que quieran participar en las categorías "aficionado", "estudiante" y "profesional".

Surzhina Diana en la nominación "Book Graphics" anunció 23 ilustraciones para la novela del académico Dmitry Plynov "Breakfast with Barbara, or, talk to me, dad!", Publicado en la editorial Biblio-Globus en 2015. En el libro, del Por la mañana hablamos de padre e hija, aprendemos sobre los problemas sociales de los escolares y cómo superarlos. Las ilustraciones de Diana enfatizan y complementan las situaciones psicológicas de la historia.

Maria Dolores Sanabria , Maestra de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Bogotá en Colombia, mostró pinturas basadas en experiencias de la vida en Rusia.

Desde siempre en mi pintura investigo y experimento con estructuras de luz. Expreso plásticamente con mi lenguaje de artista la luz que me rodea. Hace dos años vivo y trabajo como pintora en Rusia. En este entorno tan estimulante para mí, artista venida de Colombia de América Latina, experimente una conmoción visual con la calidad de la luz, de las estaciones en Rusia. Al mismo tiempo esto me hizo evocar emocionalmente la luz del trópico. Eso es lo que plasmó en los cuadros que durante dos años pintó en Rusia. Son los que se exhiben en la semana rusa de las artes en este mes de abril.

- En mis pinturas, creadas en Moscú durante dos años, tan importantes para mí como artista, los espectadores verán no solo imágenes de exuberantes flores tropicales de los Andes colombianos, sino también la luz especial de Rusia, artísticamente capturada en mi memoria. Los trabajos hablan sobre la nostalgia de Colombia, así como sobre mi descubrimiento de los efectos plásticos de la luz en invierno, verano y otoño en Rusia.

Anton Morozov es un artista digital que se educó en la Escuela de Arte Timiryazev, y más tarde en el estudio estadounidense Safehouse Atelier. En lugar de pinceles y pinturas tradicionales, Anton usa una computadora. Al igual que otros artistas, se destaca, pero dibuja un retrato con un lápiz electrónico en una tableta sensible a la presión y luego procesa la imagen con varias herramientas de Photoshop.

- Me gusta el estilo clásico ruso de pintar con imágenes comprensibles para el espectador y grandes trazos precisos, pero sin detalles escrupulosos. Un monstruo terrible se está acercando al espectador desde mi foto desde el fuego, ¡y quiero que todos sientan que pueden derrotarlo!

Oleg Toropygin , profesor de estudio, miembro de la Unión de Artistas de Moscú, autor de más de 150 videos instructivos sobre dibujo, pintura y escultura, dijo que participan en la competencia con toda la familia y regularmente toman los primeros lugares en las categorías de música clásica., pintura experimental y realista:

- Mi padre, Arkady Ivanovich Toropygin, es escultor y pintor, participante en exposiciones rusas e internacionales, educador honorario, miembro de la Unión de Artistas de Moscú y la Unión de Artistas de Rusia, estableció el paisaje - "Estanque Golovinsky. ”Madre - Isakova Natalia Nikolaevna hace pinturas de tela - su obra" Dandelion Caster "y mi" Portret of a Girl with a White Feather ".

Galina Kurochkina ha estado participando en las "Semanas del Arte" desde el otoño de 2007 como profesional (se graduó de la Escuela Rusa de Artes Aplicadas, el antiguo Teatro de Arte Kalinin de Moscú) y sus pinturas han ganado repetidamente premios. En los pasteles de Galina, el rendimiento realista de las figuras clave se combina con detalles abstractos para mejorar la expresividad plástica y del color.

- Un simple reflejo de la realidad siempre me pareció algo incompleto y aburrido, y profundicé en la búsqueda de significados ocultos, a veces creando nuevos sobre la marcha. La dirección en la que trabajo está más cerca del simbolismo, especialmente para las obras basadas en tinta en blanco y negro. Al crear, incubar, se usan rellenos de color, a veces el rímel se complementa con acuarelas. La trama puede ser cualquier cosa: la impresión de un libro leído, un evento histórico interesante, experiencias internas, sueños, misterios de la naturaleza… En realidad, cualquier artista puede nombrar mil y una razones para inspirarse.

Natalya Kazarina comenzó la Semana del Arte como aficionada, y ahora participa como profesional. Una viajera activa, absorbe el estado de la naturaleza y las personas, y ella misma con su caballete se convierte en parte del paisaje de Italia.

Olga Belyalova se clasificó como una aficionada, aunque en 1977 me gradué de la Universidad Politécnica de Moscú. Kalinina (ahora se llama Colegio Ruso de Artes Aplicadas), especializada en bordadora. Toda su vida Olga trabaja de profesión y ama su trabajo. Colabora con las principales casas de moda en Moscú. Descubrió la pintura al óleo por sí misma hace tres años y se sumergió en este mundo con gran placer.

- Participo en la Artweek Art Week de Rusia por segunda vez. Artweek es una gran oportunidad para que los aspirantes a artistas exhiban, se declaren, intercambien experiencias con profesionales y se familiaricen con el mundo multifacético de otros artistas. Es maravilloso que se realicen tantos talleres interesantes que el expositor pueda asistir de forma gratuita.

Diana Surzhina © Gallerix.ru