Trecento, arte italiano del siglo XIV. Traductor traducir

¿Cuál es el significado de Trecento?

El término " trecento " (italiano para "trescientos") es la abreviatura de " milletrecento " ("mil trescientos"), que significa el siglo XIV. Un período muy creativo, fue testigo de la aparición de Pintura prerrenacentista , así como escultura y arquitectura durante el período 1300-1400. De hecho, dado que el trecento coincide con el movimiento prerrenacentista, el término se usa a menudo como sinónimo de Arte protorrenacentista – es decir, el puente entre medieval Arte gótico y el Renacimiento temprano . El siguiente siglo (1400-1500) se conoce como el quattrocento , y el que sigue (1500-1600) se conoce como cinquecento .

Pintura Trecento

Dos escuelas dominaron la pintura del siglo XIV. (1) El conservador Escuela de pintura de Siena dirigido por Duccio de Buoninsegna (1255-1318), que promovió el viejo estilo de Arte bizantino , incluida su variante moderna conocida como gótico internacional (c.1375-1425); (2) La Escuela Florentina de Proto-Renacimiento dirigida por Giotto (1267-1337). El principal tipos de arte practicada durante el período trecento mostró relativamente pocos cambios desde la época románica. Ellos incluyeron: pintura al fresco tempera pintura de panel pintura de libros orfebrería metalurgia escultura en relieve y mosaicos .

Realismo florentino versus arte gótico / bizantino sienés

Aunque la nueva forma de "realismo" figurativo de Giotto se convirtió en el estilo principal de Arte renacentista Durante el siglo XV, fue el arte de estilo bizantino, el estilo enseñado en la ciudad de Siena, que todavía era el idioma predominante en el siglo XIV, y se mantuvo así durante la mayor parte del siglo, sobre todo porque Gótico internacional se hizo popular en muchas de las cortes reales de Europa. Dicho esto, fue Giotto quien primero capturó los titulares con sus frescos de la Capilla Scrovegni en Padua (c.1303-10). Una obra maestra de arte religioso , estas imágenes abandonaron las convenciones del estilo plano hierático del arte bizantino, a favor de una mayor naturalismo . ¡Las cifras realmente parecían reales! Ver, por ejemplo, El Traición de Cristo (Beso de Judas) (1305) y El Lamentación de cristo (1305). Junto con su anterior pintura mural en la iglesia de San Francisco en Asís, que se cree que completó junto con Cimabue (Cenni di Peppi) (1240-1302), el ciclo de frescos de la capilla Scrovegni lo convirtió en la mayor influencia individual en la pintura trecento y ayudó a establecer un nuevo enfoque revolucionario del arte. Más tarde fue desarrollado y mejorado por Artistas del renacimiento temprano como (c.1400-90), como Masaccio (1401-1428), Piero della Francesca (1420-92) y Leonardo da Vinci (1452-1519).

Nota: Uno de los primeros expertos en la atribución de pinturas creadas durante la era del trecento , fue el erudito del Renacimiento. Bernard Berenson (1865-1959), que vivía cerca de Florencia, y publicó varios libros seminales sobre arte italiano del siglo XIV.

La escuela de pintura de Siena

Si bien Duccio di Buoninsegna (y otros en Siena) tardó mucho más en alejarse de la tradición bizantina, él es, tanto en belleza de línea como en riqueza de sus materiales y color – De ninguna manera inferior a Giotto, ya que tanto su Stroganoff Madonna (1300) y Retablo Maesta (1308) testificar. El estilo de Siena era mucho más lírico y onírico que el nuevo idioma de Giotto, y se adaptaba eminentemente a lo atemporal. arte de retablo . Pupila de Duccio Simone Martini (1284-1344) se adhirió a los aspectos decorativos de la pintura trecento en Siena, siendo muy influenciada por la pintura de libros del gótico tardío. Para más sobre Iluminación de manuscritos medievales – que por cierto se tomó mucho menos en serio en Italia que en cualquier otro lugar – ver Manuscritos góticos iluminados (hasta 1350), y temprano Iluminaciones góticas internacionales .

Mientras tanto los hermanos Ambrogio Lorenzetti (1290-1352) y Pietro Lorenzetti (1280-1348) favoreció el realismo narrativo giottoesco sobre el estilo decorativo de Martini. La brecha entre las tradiciones bizantinas de Siena y el estilo Giotto de Florencia se redujo durante el trecento , aunque las cualidades decorativas de la primera fueron mantenidas vivas por pintores como Lorenzo Monaco (1370-1425) Masolino (1383-1440) Pisanello (c.1394-1455), Sassetta (c.1395-1450) y Gentile da Fabriano (c.1370-1427).

Escultura Trecento

El padre del siglo XIV. Escultura renacentista italiana fue el artista de Pisa Giovanni Pisano (1250-1314), quien talló una Virgen y un niño para la Capilla Scrovegni en Padua cuando Giotto estaba pintando allí en 1305, y que se destacó por su magnífica arte plástico para el púlpito de la catedral de Pistoia. Fue una gran influencia en otro importante escultor de trecento Andrea Pisano (1295-1348), sin relación, cuyas obras maestras incluyeron tres puertas de bronce para el baptisterio de la Catedral de Florencia (terminado en 1336). Un precursor del estilo gótico internacional cortesano de Art º , también fue influenciado por Giotto, a cuya muerte en 1337, Andrea Pisano lo sucedió como arquitecto jefe de la Catedral de Florencia. (Para obtener más información sobre la finalización de este último, consulte Catedral de Florencia, Brunelleschi y el Renacimiento .) Mientras tanto, el principal escultor y arquitecto veneciano fue Filippo Calendario (c.1315-1355) que dirigió la reconstrucción del Palacio Ducal del siglo XIV, antes de ser condenado a muerte por traición.

Arquitectura Trecento

Mientras que la arquitectura gótica predominó en el norte de Europa hasta el siglo XVI, fue reemplazado en Italia durante el siglo XV por diseños renacentistas. Sin embargo, pocas obras arquitectónicas importantes tuvieron lugar durante el trecento . Las razones de esta calma no están claras, aunque vale la pena recordar que la Peste Negra (1346) acabó con un tercio de la población de Europa, y la brutal Guerra de los 100 años entre Francia e Inglaterra comenzó en 1339. El siglo también tuvo que hacer frente a numerosos cosechas catastróficas. Ninguno de los cuales representaba condiciones ideales para un programa de construcción de la Catedral. En cualquier caso, la Iglesia, el mayor mecenas de arquitectura – Estaba lleno de desacuerdos sobre asuntos espirituales y seculares.

Dos excepciones a esta situación general incluyen: el ayuntamiento de estilo románico ( Palazzo Vecchio ) de Florencia, que fue construido entre 1299 y 1314; y el Piazza della Signoria , la principal plaza pública de la ciudad, que se completó alrededor de 1330.

Las mejores obras de arte de Trecento

La pintura y escultura italiana del siglo XIV se puede ver en algunos de los mejores museos de arte en el mundo.