Exposición colectiva "Oro" (pintura, instalación, video, objetos)

Centro de Bodegas de Arte Contemporáneo, Red Shop (Moscú, Syromyatnichesky per., 1/8, entrada 14)

El concepto de la exposición se centra en un tema ambiguo y complejo: los valores en la sociedad moderna. De ahí el nombre lacónico: "Oro". Este metal, su color, brillo está asociado con la riqueza, el valor especial. En el proyecto, cada participante usa un color dorado al crear una obra, enfatizando la importancia de cosas específicas. Puede ser algo material o espiritual, banal o no trivial, base o sublime.

Una persona construye su propia escala de prioridades, a menudo reemplazando lo verdadero con lo imaginario. Lo interno está oculto por lo externo, el brillo dorado justifica el vicio, y solo queda el parpadeo del vacío y un espejismo de realización espiritual. Al mismo tiempo, el oro da un significado sagrado, significa primordial, de alguna manera, la santidad de algo. En la iconografía medieval, denotaba la luz divina. El filósofo francés, autor de obras sobre metafísica y simbolismo, René Guenon estudió el concepto de oro, demostrando lingüísticamente su relación con la palabra "luz". La identificación de este metal precioso, su brillantez con el celestial se remonta a tiempos antiguos, luego entra en conflicto con la asociación con lo secular, bajo y pecaminoso.

La imagen del becerro de oro creado durante mucho tiempo transfiere el significado positivo que una vez se extendió al metal zarista al pasado distante, dejando una idea visualizada del oro como un "héroe" completamente negativo. El proyecto de arte "Oro" ofrece al espectador la oportunidad de reflexionar sobre su propia percepción de este término, la adopción del pluralismo de ideas sobre este objeto controvertido.

La exposición combina "artistas críticos" y "artistas sacralizantes", quienes a su manera con precisión, se expresan de manera única sobre el tema de los valores. Algunos autores sugieren audazmente la idea de que cada vez nos queda menos verdad, nosotros mismos preferimos sucumbir a esta inexplicable atracción por el oro en el sentido literal y metafórico. Otros, a través de su creatividad, cuentan historias personales sobre los seres queridos, cercanos a su esencia.

En el arte japonés de la restauración de cerámica, existe un método llamado kintsugi. Y su significado no está en la belleza de las vetas de oro que aparecen cuando se pega el objeto, sino en la filosofía de este método de restauración: la adopción de imperfecciones y defectos. Las roturas y grietas no deben enmascararse, son inalienables. Esto también se manifiesta en la aceptación de los cambios, que en este caso están simbolizados por el color dorado que constituye la grieta. Para cualquier persona, así como para el artista, la adopción de cualquier cambio es una etapa difícil, que sin embargo es necesaria. El arte es eterno si se desarrolla, dejando un rastro del pasado, teniendo en cuenta la experiencia de épocas anteriores. Y aquí, paradójicamente, se presenta un experimento. El proyecto Gold es un atractivo para la historia y el experimento, una comparación de historia, filosofía, técnicas y estilos visuales, experiencias personales, pensamientos y opiniones de los autores. "Gold" une a artistas y espectadores para la discusión, abriendo espacio para el pensamiento y tomando su propia decisión: ¿qué es lo que es importante específicamente para usted, cuáles son sus valores en esta vida?

Lista de participantes: Maurizio Cattelan, Pavel Otdelnov, Lisa Bobkova, Gor Chakhal, Yuri Shabelnikov, Margarita Khusnutdinova, Nikolai Onishchenko, Anton Tarasov, Misha Most, Dmitry Tsvetkov, Daria Surovtseva, Yarutina Olga, Aleksey Spirenkov, Natalya Gunthavastasia, Konyavantia Ankata Gudovastas Belova, Ivan Glazkov, Konstantin Benkovich, Andrey Shkarin, Gosteva Tatyana, Tulchinskaya Lisa, Olga Krasutskaya, Olga Sogrina, Fedor Petrik, Elena Yamlikhanova, Vladimir Dubosarsky y otros.

Un agradecimiento especial a la artista Olga Yarutina por el apoyo y la cooperación en la implementación del proyecto.

Autor del proyecto y comisaria: Olga Krasutskaya
Jefe de talleres creativos experimentales TSHR y PAX
Konstantin Khudyakov
Fundación Visart para la Promoción del Arte Visual, TSHR, con la participación de la rama Volga de la Academia de las Artes de Rusia, con el apoyo financiero del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia, con el apoyo de información del recurso internacional de Internet de arte Gallerix