"Jóvenes fotógrafos de Rusia-2020" Traductor traducir

El 3 de julio, se inaugurará en el Museo Kaluga una exposición de nueve ganadores de la revisión del portafolio del Festival de Jóvenes Fotógrafos de Rusia 2020 y el trabajo de los estudiantes de la Facultad de Comunicaciones, Medios y Diseño de la Escuela Superior de Economía de Bellas Artes (103 Lenina St.). La exposición se lleva a cabo en el marco del 20 aniversario del festival de toda Rusia “Jóvenes fotógrafos de Rusia-2021.

Participantes de la exposición: Alexandra Vitushkina, Anastasia Kurenkova, Andrey Shklyaev, Arkady Korobka, Maria Sokolova, Marina Shukurova, Olga Novikova, Katya Berestova, Sergey Kolyaskin y estudiantes de la Facultad de Comunicación, Medios y Diseño de la Escuela Superior de Economía

Una parte importante del programa de cada festival de Jóvenes Fotógrafos de Rusia es un portafolio para jóvenes fotógrafos, durante el cual pueden mostrar su trabajo a especialistas en fotografía y recibir sus valoraciones y recomendaciones. Los autores de los mejores portafolios obtienen el derecho a participar en el programa de exposiciones del festival del próximo año. En 2020, 9 autores de los mejores portafolios tuvieron la oportunidad de mostrar sus proyectos en el Museo de Bellas Artes de Kaluga en 2021.

Trabajos de estudiantes de HSE - “HSE. Retrato de una generación ”es una imagen colectiva de los jóvenes del siglo XXI. Esto es lo que dice Konstantin Leifer, presidente del jurado del concurso de la Sociedad Geográfica Rusa, profesor asociado de la Facultad de Comunicación, Medios y Diseño de la Escuela Superior de Economía:

“En la Facultad de Comunicaciones, Medios y Diseño, no enseñamos a los estudiantes de fotografía en la medida en que se gradúen y afirmen ser fotógrafos profesionales de la industria. Hasta que. Intentamos enseñarles a ver y comprender la fotografía, pensar y expresar sus sentimientos y emociones a través de la fotografía. Muestre su actitud hacia lo que se está filmando, a quién están filmando. Por lo tanto, no juzgues estrictamente. Esto es, en su mayor parte, filmación de estudiantes de primer año, los escolares de ayer, que se están familiarizando con el asombroso mundo de la fotografía en un plan de estudios bastante corto. Hasta que. Esperamos que la fotografía en la facultad se estudie más a fondo, y en el futuro podremos sorprenderte con los trabajos de nuestros alumnos. "

Repetida ganadora del concurso "Jóvenes Fotógrafos de Rusia", la secretaria de la Unión de Fotógrafos Rusos Alexandra Vitushkina (Essentuki) muestra el proyecto "Guiding Tangle". Ella dice:

- En el folclore eslavo existe el concepto de "bola guía". En los cuentos de hadas, podía llevar a un viajero a la felicidad. Me llevó al mar. Las obras delicadas y coordinadas de colores de Aleksandra con el personaje principal, una fabulosa bola roja, fascinan con la inmensidad, el mar hasta el horizonte, que simboliza la difícil búsqueda de su camino en la vida moderna, la creatividad y las relaciones con otras personas.

La ganadora del concurso IFR-2020, la artista y fotógrafa de Moscú Yekaterina Berestova, muestra imágenes escaneadas. Su proyecto 2018/2020 se llama Black Square on the Other Side. Parecería que es difícil sorprender a alguien con tal técnica después de que la reconocida maestra Svetlana Pozharskaya, cuyos escaneos son de colores brillantes, detiene la atención con detalles y composición verificada con precisión. Escanogramas de Berestova - otros. Esbozado, lleno de poesía y fragilidad. Blanco y negro, con ocasionales manchas de color. Sensual. Profundo. El espectador visto, quizás, verá en ellos un diálogo muy personal entre el autor y el suprematista Malevich and Co., o la continuación de la eterna disputa sobre forma y contenido. Ekaterina Berestova sobre el proyecto: - Olvidé el concepto de "plano" y entro en las profundidades. Está oscuro adentro,lo desconocido da miedo. Daré la vuelta al cuadrado negro. No está vacío en absoluto, está lleno de figuras lógicas y adornos de mi alma. Construyo imágenes de ellos. El cuadrado negro es una ventana que, si la miras, no es tan oscura.

Andrey Shklyaev de Zura, laureado del concurso MFR-2021, invita al espectador a pensar en la multidimensionalidad del mundo, fenómenos misteriosos que todo el mundo ha encontrado al menos una vez: “Las enciclopedias nos enseñan que vivimos en el planeta Tierra, con una atmósfera, continentes y océanos, y el mundo sujeto a las leyes de la física, donde uno de los principales

los conceptos son materia. La materia es un concepto que aún no se ha explicado y estudiado completamente. La humanidad observa cada vez más fenómenos paranormales con signos de un "agujero de gusano": túneles en el espacio y el tiempo, que convencen de la existencia de mundos paralelos y materia más allá de la interpretación clásica con dimensiones 3 + 1, y la teoría de los científicos sobre el número de dimensiones requeridas. para describir el Universo, ya albergan de 10 a 26 espacios multidimensionales. Andrey Shklyaev nació en el pueblo de Zura, República de Udmurt. Actualmente vive en Izhevsk (Rusia) y Kuusamo (Finlandia). Shklyaev trabaja con fotografía documental y artística. En 2020 completó sus estudios en la Escuela de Fotografía Kuusam. El trabajo de Andrei Shklyaev fue influenciado en gran medida por el maestro del arte: fotografías Yuri Pritisk,con quien ha estado estudiando desde 2020 y quien habla calurosamente sobre el trabajo de Andrei Shklyaev: “Con los primeros trabajos de Andrei llegó una comprensión clara: - ¡Se siente! ¡Piensa! ¡Cree en lo que muestra! ¡Se proyecta a sí mismo! Y a través de la comunicación también aprendí que Andrei es una persona muy atenta, sensible y entusiasta. Todas estas cualidades se trasladan a la creatividad, y brillan a través de su obra, que no es una fotografía de masas, pero que destaca claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. “que no son una fotografía de masas, pero que se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual.” que no son una fotografía de masas, pero se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. "“Con las primeras obras de Andrei llegó una clara realización: - ¡Se siente! ¡Piensa! ¡Cree en lo que muestra! ¡Se proyecta a sí mismo! Y a través de la comunicación también aprendí que Andrei es una persona muy atenta, sensible y entusiasta. Todas estas cualidades se trasladan a la creatividad, y brillan a través de su obra, que no es una fotografía de masas, pero que destaca claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. “que no son una fotografía de masas, pero que se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual.” que no son una fotografía de masas, pero se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. "“Con las primeras obras de Andrei llegó una clara realización: - ¡Se siente! ¡Piensa! ¡Cree en lo que muestra! ¡Se proyecta a sí mismo! Y a través de la comunicación también aprendí que Andrei es una persona muy atenta, sensible y entusiasta. Todas estas cualidades se trasladan a la creatividad, y brillan a través de su obra, que no es una fotografía de masas, pero que destaca claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. “que no son una fotografía de masas, pero que se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual.” que no son una fotografía de masas, pero se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. "Persona sensible y entusiasta. Todas estas cualidades se trasladan a la creatividad, y brillan a través de su obra, que no es una fotografía de masas, pero que destaca claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. “que no son una fotografía de masas, pero que se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual.” que no son una fotografía de masas, pero se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. "Persona sensible y entusiasta. Todas estas cualidades se trasladan a la creatividad, y brillan a través de su obra, que no es una fotografía de masas, pero que destaca claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. “que no son una fotografía de masas, pero que se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual.” que no son una fotografía de masas, pero se destacan claramente entre muchas, tanto en concepto como en presentación visual. "pero se destacan claramente entre muchos, tanto en concepto como en presentación visual. "pero se destacan claramente entre muchos, tanto en concepto como en presentación visual. "

El mundo cambiante de las plantas que viven a nuestro lado, literalmente detrás de un cristal, ha sido observado durante muchos años por un fotógrafo, biólogo de educación Sergey Kolyaskin (Chelyabinsk), repetido finalista del concurso IFR. El proyecto "Glazingland" trata sobre un mundo tranquilo fuera de la ventana. Las plantas nos susurran en silencio sus secretos más íntimos. El mismo momento de la impronta es un proceso meditativo. Ver lo maravilloso en las cosas simples que nos rodean, las maravillosas propiedades de nuestra conciencia. El crítico de arte Anatoly Razuev escribió sobre la serie: “El país del vidrio nos está mirando. Vale la pena detenerse y verlo. Mira cómo nos contempla el "mundo detrás del vidrio". Contempla nuestra carrera, nuestras pasiones, nuestro atrevimiento. Las hojas de las plantas, como los ojos de una criatura desconocida, flotan desde una distancia desconocida y,presionando contra el cristal, sin pestañear, mira a nuestro mundo. En su mundo, una niebla mística cubre el vidrio de escarcha, bloqueando lo que nos pasa, y la herrumbre de la pátina del olvido completa la abducción de la realidad. La inmovilidad y la escarcha se convierten en hielo, el resplandor interior que convierte a los vivos en objetos sin objeto. Las manchas heladas en el vidrio se retuercen caprichosamente, triunfa la falta de objeto. "

Múltiple finalista de la competencia MPF Arkady Korobka de Krasnodar Territory en la serie

"PROYECCIÓN" habla de lo que experimenta una persona cuando se enfrenta a una enfermedad y lo que puede ayudarlo a afrontar emocionalmente las experiencias:

“La enfermedad es una de las experiencias más estresantes en la vida de una persona, con quien se ve obligado a estar solo. En algunos casos, activa el mecanismo de defensa. Transfiere el contenido mental subjetivo de la conciencia al objeto del entorno o de la vida cotidiana,

proyecta un estado emocional sobre él. Pero cuando una persona regresa mentalmente al estado experimentado, ¿puede la proyección reaparecer y persistir, o ya no es necesaria? "

El proyecto "Medir" de Marina Shukurova, una fotógrafa de Moscú, graduada del Instituto del Departamento de Fotografía y de la Escuela de Fotografía Contemporánea Dokdock (St. tan oscura como el subconsciente humano - dice Marina, "Nadie sabe lo que es escondido en esa oscuridad y lo que puede estallar en la luz. Por eso, muchos le tienen miedo a la oscuridad y no se atreven a vagar en ella. No soy tímido. Sobre el Círculo Polar Ártico, las sensaciones cambian, y el El paisaje está entremezclado con destellos de conciencia o ansiedad. Nadie sabe cuándo comenzará la próxima convulsión y cuándo terminará, tal vez alguien permanecerá en una conciencia alterada para siempre. La fotografía me sirve tanto como catalizador como guía para la "superioridad". "y mundos" inferiores ", y como una forma de volver, como muescas en los árboles,permitiéndome encontrar el camino a casa. "

"La medición o histeria ártica es una serie de patogénesis común, pero diferentes formas de manifestación de condiciones psicopatológicas, provocadas por estar en las regiones circumpolares y caracterizadas por

desviaciones bruscas en el comportamiento en el contexto de una nubosidad crepuscular de la conciencia, o una reacción incontrolable a factores específicos, inherentes exclusivamente al Norte, que llevan a una persona a estados de trance similares al trance chamánico y al trance de combate berserker "Del libro de Anton Platov "Histeria ártica: entre un chamán y un berserker"

El proyecto de una mujer Kaluzhan, finalista múltiple y laureada del concurso MPF Maria Sokolova "Captured by Morpheus" lleva al espectador al mundo fantasmal de los sueños y, junto con la autora, experimenta las sensaciones del sueño y la vigilia breve:

“Ya no puedo dormir tranquilo, el sueño me asfixia, me paraliza. Por la noche grito y me despierto con un sudor frío, con miedo de cerrar los ojos. Intento moverme: empiezo con los dedos, me muevo a las manos, muevo las piernas, me doy la vuelta. Me quedo dormido de nuevo. "

"¿Donde estoy?" - este es el nombre del proyecto del finalista del concurso IFR, graduado del estudio fotográfico "Smile" que lleva el nombre de VM Grishakov, Anastasia Kurenkova.

Se trata de contradicciones internas, dudas y la búsqueda de la identidad y armonía interna de una persona moderna. Sobre los sentimientos, muchos roles sociales, sobre el comportamiento personal: “Dentro de cada persona conviven varias subpersonalidades, una de las cuales domina en determinados momentos de la vida o en todo su curso. Se reemplazan entre sí, y ahora la persona ya se está alejando de sí misma, de sí misma. ¿Qué hacer a continuación? ¿Cómo se puede encontrar lo mismo entre todos esos "yo"? ¿Cómo entender quién eres realmente y lograr la armonía interior? "

Un graduado del estudio fotográfico "Sonríeles". VM Grishakova, participante de exposiciones y concursos de toda Rusia e internacionales, incluidos los jóvenes fotógrafos de Rusia, Olga Novikova presenta a la audiencia el proyecto “No sé”: “Resultó que no sé nada. Casi nada en absoluto. Estoy perdido. Haciéndome preguntas sobre lo que me está pasando, ya no encuentro una explicación. Estaba envuelto en una red de pensamientos que me persiguen. No pasó nada. Era como si me hubiera quedado profundamente dormido y no pudiera alejarme de este extraño sueño, de la nueva realidad, donde todos los caminos están envueltos en un velo, donde no sé adónde ir. Quiero esconderme, retirarme y encontrarme de nuevo. Pero me quedé perplejo y perdí la visión de la vida. No sé qué hacer a continuación ".Las fotografías en blanco y negro transmiten con precisión la confusión interior, el deseo de la heroína del proyecto de escapar de la realidad, de distanciarse. Retírese a sí mismo, comprenda a sí mismo para volver a la gente.