"Errantes e impresionistas. En el camino hacia el siglo XX"

Exposición “Errantes e impresionistas. En el camino hacia el siglo XX "preparado para el XXXVII Festival Internacional de Música de las Artes" Noches de diciembre de Svyatoslav Richter ". Tradicionalmente, el curador del proyecto es el presidente del Museo Pushkin. AS Pushkina Irina Aleksandrovna Antonova. La exposición es una continuación de la estrategia de exhibición a largo plazo del museo, basada en un diálogo entre el arte occidental y ruso. Las obras destacadas de los Wanderers e Impresionistas de las colecciones de los museos más grandes de Rusia se presentan en un solo espacio de exhibición, se comparan dos de los fenómenos más grandes en la cultura artística del siglo XIX. Los puntos de vista artísticos y estilísticos del trabajo de los Wanderers y los impresionistas a menudo divergen, pero en ellos se pueden encontrar paralelos y puntos de contacto inesperados.

La exposición incluyó alrededor de 80 obras. Entre ellos se encuentran obras de maestros de los siglos XIX y XX, pinturas y obras gráficas de artistas franceses y rusos de la colección del Museo Pushkin. AS Pushkin, el trabajo de los Wanderers de la colección de la Galería Estatal Tretyakov, el Museo Estatal Ruso en San Petersburgo y otros museos.

La exposición “Errantes e impresionistas. Camino al siglo XX ”: publicación científica de la mayor historiadora del arte, Nina Alexandrovna Dmitrieva (1917–2003). La peculiaridad de su enfoque científico fue el deseo de considerar el arte ruso en un contexto global, para mostrar su originalidad y lugar entre otras escuelas europeas. El artículo "Wanderers and Impressionists" fue el resultado de pensamientos sobre la formación en Francia y en Rusia de una generación de artistas con diferentes visiones del mundo y visiones del mundo, pero inspirados por la lucha contra el academismo y de diferentes maneras que llegaron a resolver problemas similares.

El grupo curatorial, siguiendo el pensamiento original del investigador, crea en el espacio del museo un reflejo real del proceso cultural unificado, muestra los antecedentes generales de la vida artística de Rusia y Francia en el último cuarto del siglo XIX y correlaciona dos fenómenos significativos utilizando sus representantes más destacados como ejemplo. En la exposición, el espectador verá comparaciones de pinturas de Eduard Manet y pinturas de Ilya Repin y Vladimir Makovsky, Alfred Sisley y Alexei Savrasov, Valentin Serov y Pablo Picasso, Nikolai Yaroshenko y Pierre Auguste Renoir, Mikhail Vrubel y Henri de Toulouse-Lautrec.

Las salas de exposiciones también presentan las famosas obras de postimpresionistas: Paul Cezanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin. Estos maestros no estaban unidos por un programa común o por el método artístico, sino que eran contemporáneos de los impresionistas, sus "estudiantes".

Exposición “Errantes e impresionistas. En el camino hacia el siglo XX ”continúa una serie de proyectos dedicados a aspectos de influencias mutuas, paralelos y diálogos en las obras de artistas de diferentes épocas y países. Entre los ejemplos más llamativos de tales exposiciones: “Moscú - París. 1900-1930 "(1982)," Moscú - Berlín. 1900-1950 "(1996)," Rusia - Italia. A través de las edades. De Giotto a Malevich "(2005)," Voces del Museo Imaginario André Malraux "(2016–2017).

El programa del festival de música "Noches de diciembre de Svyatoslav Richter" en 2017 continúa con el tema principal de la exposición. Los conciertos contarán con obras de Camille Saint-Saens, Claude Debussy y Maurice Ravel, quienes aplicaron el estilo y la estética del impresionismo en su trabajo. En comparación con las obras de compositores franceses, se interpretará la música de Modest Mussorgsky, Alexander Scriabin, Igor Stravinsky y otros.

Irina Aleksandrovna Antonova, Presidenta del Museo Pushkin im. COMO Pushkin:

En el trabajo sobre el proyecto de la exposición, los esfuerzos comunes de especialistas en el campo del arte ruso de la Galería Estatal Tretyakov y los conservadores de la colección francesa del Museo Pushkin para ellos. AS Pushkin tenía como objetivo ilustrar de manera convincente las ideas originales de NA Dmitrieva con obras de arte de colecciones de museos. En primer lugar, confiamos en los pensamientos y conclusiones de Nina Dmitrieva de que ambas direcciones artísticas eran una forma específica de conciencia creativa característica de este período histórico, ambas tuvieron un impacto en el desarrollo posterior del arte. Y en este sentido, son una parte integral el uno del otro: un reflejo y una expresión de la conciencia pública de toda una era, sus aspiraciones y aspiraciones.

Una yuxtaposición de las obras de maestros rusos y franceses, Wanderers e Impresionistas en un solo espacio de exhibición es una demostración vívida de dos de los fenómenos más grandes en la cultura artística del siglo XIX.

La autora de la idea y el proyecto: Irina A. Antonova, Presidenta del Museo Pushkin im. AS Pushkin

GRUPO CURADOR

El Museo Pushkin para ellos. COMO Pushkin:
Irina Nikiforova, Jefa del Departamento de Arte de Europa y América de los siglos XIX - XX.
Anna Poznanskaya, Investigadora Principal, Departamento de Arte, Países de Europa y América, siglos XIX - XX.
Natalia Avtonomova, jefe del departamento de colecciones personales.
Alla Lukanova, subdirectora del departamento de colecciones personales.

Galería Estatal Tretyakov:
Tatyana Yudenkova, jefe del departamento de pintura de la segunda mitad del siglo XIX - principios del siglo XX.
Olga Atroshchenko, departamento de pintura de NS de la segunda mitad del siglo XIX - principios del siglo XX.

Expositores:

Museo Estatal de Bellas Artes llamado así por AS Pushkina, Moscú
Galería Estatal Tretyakov, Moscú
Museo Estatal Ruso, San Petersburgo
Museo Estatal LN Tolstoi, Moscú
Museo AM Gorky Instituto de Literatura Mundial llamado así por AM Gorky RAS, Moscú
Museo-apartamento FM Dostoievski Museo Estatal de Historia de la Literatura Rusa con el nombre de VI Dalia (Museo Literario del Estado), Moscú
Museo de bellas artes de Kaluga

Pierre Auguste Renoir. Retrato de Jeanne Samari. 1877. El Museo Estatal de Bellas Artes lleva el nombre de AS Pushkin

Vasily Ivanovich Surikov. Belleza siberiana. 1891. Galería Estatal Tretyakov

Claude Monet. Desayuno en la hierba. 1866. El Museo Estatal de Bellas Artes lleva el nombre de AS Pushkin

Eduard Manet. Calabacín. 1878-1879. Museo Estatal de Bellas Artes llamado así por AS Pushkin

Vladimir Egorovich Makovsky. En el restaurante. 1897-1914. Museo Estatal de Bellas Artes llamado así por AS Pushkin

Vincent Van Gogh. Los prisioneros caminan. Febrero de 1890. El Museo Estatal de Bellas Artes lleva el nombre de AS Pushkin