La biblioteca STD estrenó la obra "Lecturas públicas" 
Traductor traducir
Esta actuación nunca se interpretará en el escenario, ya que esta mística historia de amor entre un hombre y una mujer, donde todavía hay el tercer personaje principal: la biblioteca. “La idea de hacer una obra de teatro en la biblioteca, para trabajar con espacios no estándar surgió del productor Evgeny Khudyakov hace seis meses. Me aferré a él porque siempre había querido hacer un teatro donde no hubiera teatro. Es posible imaginar un teatro en la calle o en la estación, pero la biblioteca es interesante porque no se puede hacer ruido aquí, violar reglas estrictas. Nuestra actuación es un intento de demostrar la universalidad del teatro, estamos interesados en demostrar que el teatro se puede hacer en todas partes. Y hoy, cuando el progreso tecnológico empujó a las bibliotecas a un segundo plano, queríamos reflexionar sobre este tema. Escribimos una historia brillante y ligeramente fantástica sobre el amor, donde la biblioteca juega un papel inusual e importante en la relación entre un hombre y una mujer ", dice el director Denis Azarov.
En esta biblioteca, entre los gabinetes y libros, entre las mesas en las que estaba sentada la audiencia, dos actores juegan: un hombre y una mujer. El amor nace en la sala de lectura, un lugar tabú de cultura con un estricto código de conducta.
“La biblioteca es un lugar donde hay tantas palabras que se vuelven tóxicas. Fue interesante sugerir lo que podría suceder en un espacio tan formalizado. Intentamos hacer una pequeña revolución: convencer a nuestros televidentes de que el sol todavía está en el centro del mundo, y que este sol es un hombre. Por lo tanto, elegimos una trama algo extraña y algo melodramática: él, ella y "palabras, palabras, palabras", el dramaturgo comentarista Valery Pecheikin.
“Ahora es difícil evaluar el resultado que obtuvimos. En cualquier caso, esta es una experiencia interesante, porque la obra es corta e inteligible, y la ausencia de medios técnicos hace que la actuación se centre completamente en los actores ”, agrega Denis Azarov.
Denis Azarov - director, creador del estudio de ópera "Moscow Youth Opera House". Graduado de GITIS (taller de IL Reichelgauz). Uno de los pocos directores que trabajan simultáneamente en ópera y drama, y que saben cómo existir con éxito en la unión de estos dos géneros. Sus actuaciones dramáticas están en el "Centro Gogol" ("El árbol de Navidad de los Ivanovs" según Vedensky), y el "Centro de drama y dirección" ("Viy" de Natalia Vorozhbit). Organizó óperas: "Pasión por Nicodemo" de AP Manotskov, "Iolanta" PI Tchaikovsky, "Viaje a los Reims" de J. Rossini, "Aleko" S. Rachmaninov, "La boda de Figaro" VA Mozart y otros.
Fue el segundo director de la ópera Golden Cockerel en el Teatro Bolshoi (dir. K. Serebrennikov) y American Lulu de O. Neuvert en Komische Oper (dir. K. Serebrennikov, Berlín).
Para la obra "El pueblo de Stepanchikovo y sus habitantes", según F. Dostoievski, presentada en Sarov, se convirtió en el galardonado con el premio "Acción para apoyar iniciativas teatrales" del Teatro de las Naciones.
Las obras de Denis Azarov se exhibieron en festivales: "Territorio", "Personajes", "Transfiguración" (Yaroslavl), "Tardes de diciembre" (Sarov), "Paseo de Oldenburger" (Oldenburg, Alemania), "Festival Durence Luberon" (Francia).
Valery Pecheikin: dramaturgo, guionista y periodista ruso. Se graduó de la Universidad Estatal de Economía de Tashkent, con un título en economía. En Tashkent, trabajó como corresponsal principal para el periódico del Gabinete de Ministros de Uzbekistán, Pravda Vostoka, y como asistente de dirección en el Teatro Ilkhom. Junto con su director artístico, Mark Weil, escribió la obra "Granada con granada" (bajo el seudónimo Dmitry Tikhomirov) sobre la obra de Alexander Nikolaev, puesta en escena en el escenario del teatro. Junto con Pavel Lungin, escribió el guión de la película "Conductor" (dir. Pavel Lungin, 2012). Participó como dramaturgo en las producciones del proyecto "Plataforma" "Metamorfosis" de Ovidio y "El sueño de una noche de verano" de Shakespeare, así como "Idiotas" de Lars von Trier en el "Centro Gogol". Ganador del Premio Debut (2007) en la nominación Dramaturgia por la obra Falcons y el concurso de las cinco noches en memoria de AM Volodin por la obra My Moscow.
El proyecto "Open Stage" se creó en 2001. Este es un espacio de creatividad y experimentación libre en el campo del teatro, el arte audiovisual, la actuación, la música y la educación. Estamos abiertos a nuevas formas, nombres jóvenes y formatos inusuales.
Hoy, Oleg Glushkov, Kirill Vytoptov, Denis Azarov, Arseniy Epelbaum, Vyacheslav Ignatov, Filipp Vinogradov, Alexey Razmakhov, Tatyana Borisova, Ekaterina Vasileva y otros presentaron sus presentaciones abiertas en la nueva temporada 2013/2014: dramática, musical, plástica e infantil. actuaciones, el desarrollo de nuevos espacios escénicos, festivales, exposiciones, proyectos educativos, el lanzamiento de la Academy of Theatre Spectators y mucho más.
