Exposición "REUNIONES EN EL EXTRANJERO. AUSTRIA Y RUSIA" Traductor traducir

El 28 de agosto, a las 16:00, la Galería Nagornaya inicia la exposición “REUNIONES EN EL EXTRANJERO. AUSTRIA & RUSSIA ”, que es una continuación del proyecto del mismo nombre, iniciado por el curador austríaco Helmut Hodlmozer en el otoño de 2015 en la ciudad de Leonding.

En Rusia, la exposición está representada por Kira Matissen, Helmut Hodlmozer, Leonid Theodor, Larisa Bolshakova bajo la supervisión de Leonid Theodor. Ellos, completamente diferentes en estilo, con su propio lenguaje pictórico especial, reconocible en la escritura a mano, están unidos por un deseo común de hablar el lenguaje comprensible del arte visual sobre su amor por el mundo natural, el hombre y el universo (espacio). Los artistas exploran los problemas de interacción, las inconsistencias del nuevo tiempo, donde una persona, o personas, o civilización no pueden entender y aceptar un estilo de vida diferente, diferente comprensión y mentalidad, en el contexto de la interconexión de dos culturas (Rusia sv Austria) a través de una variedad de prácticas artísticas.

El proyecto muestra que el mundo es el mismo para todos los habitantes del planeta, a pesar de las diferencias políticas, las tradiciones culturales y las características psicofisiológicas de las naciones, los sujetos y los individuos. A través del arte - creatividad, un diálogo de culturas y entendimiento mutuo comienza y continúa.

La exposición presenta objetos, proyecciones de medios, pintura, objetos de arte, instalaciones, esculturas, asambleas.

Curador de la exposición en Moscú Leonid Theodor: “Durante muchos años (desde 1997-1998, mi primer contacto con H. Hodlmozer), conociendo personalmente y comprendiendo la cultura y el arte occidentales, a menudo me sentí trabajando al lado de Helmut, y Observamos algunos patrones generales de desarrollo de nuestro trabajo. Helmut llama a la dirección de su obra "Arte Fractal", y yo mi "Arte Estructural". Pero si miras detenidamente lo que cada uno de nosotros conocimos solos y juntos, hay algo en común que caracteriza el arte contemporáneo. Cada artista acumula todos los descubrimientos de siglos y milenios pasados, y en particular del siglo XX pasado, pasando a través de sí mismo, guardando en su alma lo más cercano a cada individuo. Para Hodlmozer, esta es probablemente la Secesión de Viena, el expresionismo alemán y un intento de probar Álgebra de armonía. De ahí la apelación a la hipótesis científica del fractal. Para mí, llegó a la creatividad a través del desarrollo profundo de la cultura y el arte ruso y europeo, donde el arte del viejo ruso, la vanguardia rusa y europea, y un intento de llegar a la síntesis de las artes fueron fundamentales. Y el estructuralismo, como una forma de identificar una imagen en un objeto, teniendo su propio impulso de la naturaleza, pero no necesariamente imitando la naturaleza, sino revelando estructuras que le permiten crear de acuerdo con las mismas leyes que Dios y la Madre Naturaleza. Aquí, en mi opinión, con la diferencia en los resultados, hay una similitud en las posiciones. "

Curadores: Leonid Theodor (en Rusia), Helmut Hodlmozer (en Austria)

ACERCA DE LOS PARTICIPANTES:

Helmut Hodlmozer - artista gráfico austríaco, pintor, escultor, maestro. Nacido el 7 de noviembre de 1945 en la ciudad de Linz (Austria), estudió en la Escuela Superior de Arte y Diseño Industrial de Linz. Participante de exposiciones austriacas y rusas, entre ellas más de 10 personales. Desde 1999, junto con Leonid Theodore, ha participado en proyectos personales y grupales del taller creativo internacional Syntel-Radunitsa en Rusia y Austria. El autor de varios proyectos monumentales en Austria. Las obras están en colecciones rusas y extranjeras. En 2015 fue galardonado con la medalla "Honorable Trabajador de las Artes" por la Asociación Internacional "El Arte de los Pueblos del Mundo" en una exposición en Leonding.

Kira Matissen es una artista neo-futurista. Nacido en 1969 en Moscú. Graduado del Polígrafo de Moscú, KhTOPP. El área principal de trabajo es la búsqueda de la interacción de forma e información mediante la creación de "INFORM" en diversas prácticas artísticas (objetos, medios, instalaciones). Trabaja en diversas prácticas artísticas (objetos, medios, instalaciones). Es parte de la Unión Creativa de Artistas de Rusia, la asociación internacional "Libro del artista". Participa en muchos proyectos de arte rusos e internacionales. Proyectos curatoriales personales dedicados a la vanguardia rusa.

Larisa Bolshakova - artista gráfica, pintora. Nacido en 1953 en Moscú, se graduó de la Universidad Estatal de Moscú. MV Lomonosov, después de lo cual comenzó a dedicarse a la pintura bajo la dirección del artista Sh. Abdusalamov (Moscú). De 1998 a 2001 participó en el Salón Internacional de Arte de Moscú de la Casa Central de Artistas, desde 1999 hasta la actualidad. a. Ha realizado exposiciones personales en galerías de arte en Viena (Austria), Londres (Gran Bretaña), Leipzig y Kassel (Alemania), Verona (Italia), Estambul (Turquía), así como en el Museo Marina Tsvetaeva de Moscú y el Instituto. de estudios de arte en Moscú. Desde 2003, participó en proyectos del taller creativo internacional Sintel-Radunitsa en Rusia y Austria. Miembro de la Unión Creativa de Artistas de Rusia. Las obras se encuentran en colecciones privadas y corporativas en Rusia, Europa occidental, Estados Unidos y Japón.

Leonid Theodor : pintor, artista gráfico, escultor, diseñador, profesor en instituciones educativas de Moscú y la región de Moscú (profesor). Nacido en 1955 en la ciudad de Arkhangelsk, estudió en el Rostov Art College MB Grekov (Departamento de Pintura), el Instituto de Impresión de Moscú en el Departamento de Gráficos. Participante de más de 400 exposiciones rusas, de toda la Unión, regionales, extranjeras y grupales, así como más de 100 - personales (Rusia, Austria, Alemania, Bulgaria, Egipto).

El fundador del grupo creativo "Radunitsa" (1999), posteriormente, "Syntel-Radunitsa.

En 2003 se convirtió en Laureado de la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo en Malta. En el mismo año fue galardonado con la medalla de plata de la Academia de las Artes de Rusia. En 2006, el Museo de Cultura Rusa fue creado en Moscú a partir de la colección de obras de Leonid Theodore. En 2010, fue galardonado con el título de Artista Honorable de Rusia. En octubre de 2011, ocupó el primer lugar en la exposición-concurso de diseño moderno "Las caras de la gran ciudad" en la nominación Art Design, y fue galardonado con una medalla de plata en 2012. Laureado del concurso de toda Rusia por el mejor científico Libro y la Medalla de Oro de la Asamblea de las Artes de 2012 por el manual del autor "Lenguaje de la creatividad". En 2013, L. Theodore recibió la Medalla de Oro de la Academia de Ciencias de Rusia por sus logros sobresalientes en el arte contemporáneo y la creación del 1er Museo de Cultura Rusa. 2014 - Medalla de oro por logros sobresalientes en artes visuales, premio de la Academia Rusa de Ciencia y Arte.

Curador y organizador de más de diez proyectos de exposiciones internacionales. Es autor de muchos artículos para todos sus proyectos y del Centro de Arte Pinakothek, así como artículos sobre artistas, métodos de enseñanza y clases magistrales. Las obras se encuentran en colecciones de museos en Moscú, más de 30 museos y galerías en Rusia, así como en galerías y colecciones privadas y corporativas, Austria, Inglaterra, Alemania, Bulgaria, Bielorrusia, Egipto, Italia, el Vaticano, Polonia, Estados Unidos, Serbia, Suiza, Canadá, Francia, Rusia, Ucrania, Uzbekistán, Malta, Marruecos, China.

PROGRAMA ESPECIAL PARA EXPOSICION:

2.09.16 a las 17.00 (6+) CLASE MAESTRA "FUNDAMENTOS DE ARTE FRACTAL"
(pastel al óleo).
Presentador - Maestro Helmut Hodlmozer (Austria)
Traductora: Larisa Bolshakova, artista (expositora), miembro de TSHR.

9.09.16 a las 17.00 (12+) CLASE MAESTRA “TODOS PUEDEN APRENDER A DIBUJAR”
CON LA CONFERENCIA PRELIMINAR "LENGUAJE DE LA CREATIVIDAD"
según la metodología del profesor Leonid Feodor
Ponente: Leonid Theodor - Artista de honor de Rusia

14/09/16 a las 17.00 (12+) Acerca de INFORM
Reunión creativa con el artista con elementos de una conferencia, mostrando objetos y videoarte.
Ponente: Kira Matissen - artista neo-futurista

ORGANIZADORES

Galería "Nagornaya" comenzó su trabajo en 1978. Esta es la primera galería estatal en Moscú. Inicialmente, la galería mostró principalmente pintura académica (realismo socialista, realismo crítico, "estilo duro", "MOSH de izquierda"), pero a lo largo de los años, el enfoque se ha desplazado hacia las tecnologías digitales modernas, multimedia, instalaciones, fotografía. La galería lleva a cabo muchos proyectos en colaboración con los principales museos de Moscú y regionales, fundaciones culturales, uniones creativas, universidades de arte, centros culturales en embajadas de diferentes países, así como herederos y coleccionistas de artistas (www.galereya-nagornaya.ru).

TSHR es una organización pública de toda Rusia que une a unos quince mil artistas profesionales en toda Rusia. TSHR realiza exposiciones, publica catálogos de arte y libros, imparte clases y clases magistrales de pintura, dibujo y escultura para profesionales y aficionados, organiza conferencias, simposios, subastas, eventos de caridad, implementa proyectos internacionales a gran escala con la participación de artistas y curadores de diferentes países, y principalmente de la antigua URSS (http://www.tcxp.ru).

TetraArt es una sección bajo el TSKhR, formada en 2014 con el objetivo de unir a artistas que trabajan en artes visuales, combinando varios tipos, direcciones, géneros de bellas artes o trabajando en la unión de dos o más géneros, por ejemplo, arte gráfico, pintura, relieve, collage, collage fotográfico, montaje, objeto de arte, videoarte, así como literatura, música, teatro (artistas, poetas, músicos, artistas). La tarea de la sección es participar en proyectos modernos de TSHR y organizar exposiciones personales y grupales que reflejen el estado actual de la sociedad, el arte en todas sus manifestaciones. El criterio para participar en tales proyectos es la capacidad de los participantes en formas tradicionales y modernas de arte visual para revelar la esencia del concepto propuesto del proyecto de exhibición (http://www.tcxp.ru/sections/zhivopis#tetraart).

La Asociación de Salas de Exposiciones de Moscú es un proyecto del Departamento de Cultura de Moscú dedicado a la descentralización de la cultura y la modernización de las actividades de las organizaciones culturales. La asociación incluye 18 salas de exposiciones ubicadas en 10 distritos de Moscú. Los proyectos y programas de la Asociación están diseñados para crear un ambiente cultural especial de la ciudad con amplias oportunidades para la creatividad profesional y aficionada. (www.vzmoscow.ru)

Exposición “ENCUENTRO EN EL EXTRANJERO. AUSTRIA Y RUSIA»PROYECTO DE EXPOSICIÓN INTERNACIONAL

28 de agosto - 15 de septiembre

Inauguración - 28 de agosto de 2016 a las 16. 00 - la entrada es gratuita

Galería "Nagornaya": +7 (499) 123-65-69, Remizova, 10, m "Nagornaya", martes a domingo 11: 00–20: 00