The blinds Pieter Brueghel The Elder (1525-1569)
Pieter Brueghel The Elder – The blinds
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Pintor: Pieter Brueghel The Elder
Ubicación: Museum Capodimonte, Naples (Museo di Capodimonte).
El cuadro fue pintado en 1568. Hoy se encuentra en el Museo de Capodimonte de Nápoles. Cualquiera que haya leído la extraordinaria novela de Charles de Koster, La leyenda de Thyl Ulenspiegel, probablemente sepa que durante la Revolución Holandesa, toda una nación participó en la violenta lucha contra los españoles por la independencia. Uno de los más grandes pintores, dibujantes y grabadores holandeses, que también participó en el nacimiento del arte realista flamenco y holandés, Pieter Bruegel el Viejo, también participó en estos eventos. Era un artista que invitaba a la reflexión, que reflexionaba constante e intensamente sobre el sentido de la vida, Bruegel estaba muy adelantado a su tiempo.
Descripción del cuadro de Peter Brueghel La parábola de los ciegos (Los ciegos guían a los ciegos)
El cuadro fue pintado en 1568. Hoy se encuentra en el Museo de Capodimonte de Nápoles.
Cualquiera que haya leído la extraordinaria novela de Charles de Koster, La leyenda de Thyl Ulenspiegel, probablemente sepa que durante la Revolución Holandesa, toda una nación participó en la violenta lucha contra los españoles por la independencia.
Uno de los más grandes pintores, dibujantes y grabadores holandeses, que también participó en el nacimiento del arte realista flamenco y holandés, Pieter Bruegel el Viejo, también participó en estos eventos.
Era un artista que invitaba a la reflexión, que reflexionaba constante e intensamente sobre el sentido de la vida, Bruegel estaba muy adelantado a su tiempo. Su extravagante talento no encajaba en el marco de los conceptos y géneros artísticos generalmente aceptados.
El tema principal de la obra de Bruegel es la representación de los campesinos y artesanos holandeses en la ciudad. Fue uno de los primeros pintores en retratar el trabajo humano. No tenía ningún deseo de crear una imagen ideal del pueblo, al contrario, intentaba que sus imágenes fueran lo más naturales y directas posibles, deliberadamente crudas.
Siempre había un toque de humor travieso en sus fotos. En este sentido, son características las figuras grotescas de lisiados y mendigos, que el artista retrató en más de una ocasión. Los biógrafos de Brueghel dicen que se disfrazó a propósito con atuendos de campesino para recorrer los pueblos y conocer y estudiar mejor a sus personajes pictóricos.
Otra característica de los cuadros artísticos de Bruegel es su carácter de parábola. Por lo general, cualquiera de sus cuadros no era una simple representación de un grupo de personas frente a un paisaje, sino también una ilustración de alguna historia conocida. Esto es muy notable en su último cuadro Los ciegos (1568), en el que introdujo la conocida parábola del ciego que guía a los demás ciegos.
Este cuadro también tiene otros títulos: La parábola de los ciegos, Los ciegos, Los ciegos guiando a los ciegos, Los ciegos guiando a los ciegos. El artista eligió una parábola bíblica sobre los ciegos, que dice que si un ciego guía a otro ciego, ambos caerán en un pozo.
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Comentarios: 1 Ответы
качество прекрасное – жалко картинки целиком нет-только кусочек для аппетита!
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La escena presentada muestra un grupo de hombres que avanzan con dificultad por un camino terroso y accidentado. Seis figuras principales dominan el primer plano, mientras que en el fondo se vislumbra un paisaje rural con una iglesia y algunas construcciones.
El autor retrata a los personajes con vestimentas modestas, propias de la época, sugiriendo una condición social humilde. La disposición de las figuras es dinámica; algunos caminan erguidos pero con esfuerzo visible, mientras que otros se desploman o son ayudados por sus compañeros. Uno de ellos parece llevar un mapa o documento enrollado, lo cual podría indicar un viaje o búsqueda específica.
La paleta cromática es terrosa y apagada, predominando los marrones, grises y ocres. Esta elección refuerza la sensación de fatiga, pobreza y quizás incluso desesperación. La luz incide sobre las figuras principales, destacándolas del entorno pero sin crear un ambiente optimista; más bien, acentúa sus rasgos cansados y preocupados.
En cuanto a los subtextos, se puede interpretar que la pintura alude a la dificultad de la existencia humana, el peso de las responsabilidades y la lucha por alcanzar un objetivo. El camino irregular simboliza los obstáculos y desafíos que enfrentan los individuos en su vida. La presencia del mapa sugiere una esperanza o destino anhelado, pero también la incertidumbre y el riesgo inherentes al viaje.
La figura que se desploma podría representar la fragilidad humana y la necesidad de apoyo mutuo para superar las adversidades. El paisaje rural, aunque aparentemente tranquilo, contrasta con el esfuerzo físico y emocional de los personajes, enfatizando su aislamiento y vulnerabilidad. En general, la obra transmite una atmósfera melancólica y reflexiva sobre la condición humana y la búsqueda de sentido en un mundo hostil.