#12121 Ramon Casas i Carbo (1866-1932)

En esta pintura, observamos una figura femenina desnuda, representada de espaldas al espectador. La composición se centra en la postura de la mujer, inclinada hacia adelante mientras manipula un grifo que parece estar situado sobre un lavabo o bañera. La luz, proveniente de una ventana ubicada a su derecha, ilumina el cuerpo con una intensidad suave y difusa, creando un juego de luces y sombras que modelan las formas y enfatizan la curva de la espalda y los glúteos.
El espacio arquitectónico es reducido y delimitado por paredes de tonalidades cálidas, casi ocres, que se funden con la atmósfera general de intimidad. Un espejo colgado en la pared izquierda refleja parcialmente el entorno, añadiendo una capa de complejidad a la escena y sugiriendo una reflexión sobre la propia imagen y la percepción del cuerpo. En el espejo también se vislumbra un jarrón con flores, elemento que introduce una nota de delicadeza y belleza natural en este contexto íntimo.
La pincelada es fluida y expresiva, contribuyendo a crear una sensación de movimiento y espontaneidad. El tratamiento de la piel, aunque realista, carece de detalles excesivos, priorizando la impresión general de volumen y textura sobre la representación minuciosa.
Subyacentemente, la pintura parece explorar temas relacionados con la vulnerabilidad, la privacidad y el ritual del aseo personal. La figura femenina, aislada en este espacio íntimo, se presenta como un sujeto contemplativo, absorto en una acción cotidiana que adquiere una dimensión simbólica. La ausencia de rostro impide cualquier identificación concreta, permitiendo al espectador proyectar sus propias interpretaciones sobre la escena. El uso del espejo sugiere una introspección, una confrontación con el propio ser y con la imagen que se proyecta al mundo. La luz, como elemento omnipresente, no solo ilumina físicamente la figura, sino que también simboliza una búsqueda de claridad o revelación interior.