El dibujo como medio de autoexpresión, superación personal

¿Qué es el dibujo? Cada persona responderá a esta pregunta de una manera diferente. Algunas personas piensan que el dibujo es una habilidad y una técnica desarrolladas a lo largo de años de trabajo duro y prolongado; otras dirán que es una expresión del alma humana sobre el papel, su desbordamiento, sus emociones; otras dirán que un verdadero dibujo sólo se obtiene combinando ambas cosas. Estoy de acuerdo con la última afirmación. En parte. Después de todo, a veces una persona, rica en espíritu, interesante desde dentro, aunque maneje con extrema torpeza un pincel o un lápiz, dibuja cien veces mejor algo interesante que un maestro sin alma y con una aburrida grisura de afiladas líneas rectas. E igual de interesante pintará algo que alguien que posea habilidad y un rico mundo interior al mismo tiempo.

Carácter. Esto es lo más importante en un dibujo. El carácter de un dibujo refleja en gran medida el carácter del artista. Los colores brillantes, las combinaciones extraordinarias de colores, el grosor de las líneas, lo inusual, lo inesperado, la independencia… - todo esto permite a una persona expresarse.

¿Cuántas veces notamos un cierto sentimiento de envidia y al mismo tiempo de atracción irreversible hacia una persona cuando vemos un dibujo inusualmente interesante, dándonos cuenta de que nosotros mismos no podemos hacer lo mismo? Y le preguntamos a esa persona: «¿Cómo lo haces? Y la persona responde: «No sé cómo lo hago, sólo sé que si quiero, puedo hacerlo. Y tú puedes hacerlo. Todo el mundo puede hacerlo.

¿Aprender a dibujar? Sí, es increíblemente interesante. Es locamente agradable ver tu primer dibujo, al menos de alguna manera, con la ayuda de otros, durante una enorme cantidad de tiempo, pero aún así bien construido. Y no es menos agradable ver el resultado de tu largo trabajo: la correcta construcción del dibujo, el juego de luces, sombras, colores, composición… Pero esto es justo lo que llamamos maestría. Tu individualidad y singularidad no las desarrollará nadie, ni en los cursos, ni en las escuelas de arte. Se deja a tu conciencia. Y sin duda, cualquiera puede aprender a dibujar, no sólo los niños pueden aprender a dibujar, hay cursos para enseñar a dibujar a adultos desde cero .

Hay personalidades vivas que vierten colores sobre el papel como si salieran de lo más profundo de sus almas. Puedes pasarte horas contemplando sus obras, sumergiéndote en un extraordinario mundo de estética y belleza. Pero estas personas no sólo son ricas por dentro, sino también persistentes e independientes. ¿En qué se manifiesta esto? Sí, en el hecho de que el dibujo es algo limitado por ciertos límites. De nuestra mente. No de nuestra conciencia. Cuantos más límites, más aburrido es el dibujo. No tengas miedo. Intenta escuchar menos a profesores, instructores y gurús varios. Pocas y raras personas hablan realmente de la esencia todo el tiempo. Cada uno tiene su propio punto de vista y sus propias cucarachas. Y cuidadosamente trata de imponértelo. Si tienes miedo y eres demasiado diligente en obedecer todo - nada bueno saldrá de ello. Si vas más allá de lo generalmente aceptado, no tiemblas antes de mojar tu pincel en pintura de tal o cual color, aplícala en tal o cual parte del dibujo, entonces, superando errores, observando, experimentando, llegarás al resultado más agradable.

No me atrevo a afirmar que todos los profesores de dibujo digan tonterías. Sin embargo, sabiendo algo del negocio y entendiéndolo, puedo decir una cosa con seguridad: lo que le gustará a uno puede no gustarle nada a otro. Un profesor elogiará tu trabajo con entusiasmo, el otro sacudirá la cabeza con sentido y dirá que todo se puede corregir, tal vez. Así es como discuten los profesores en las escuelas de arte y las universidades, interminablemente largas, acompañando el proceso con gritos e incluso insultos, discutiendo una y otra vez sobre qué trabajo es mejor y más interesante. ¿Consiguen adrenalina de esta manera?

Pero hay una regla inviolable para todos: un dibujo que derroche energía, dinámica, vida, belleza, individualidad, aunque esté mal construido, siempre estará en el más honroso primer lugar. Así fue, así es y así será siempre. Así que decide si debes prestar más atención a la técnica y la habilidad, o a algo más dentro de ti.

Expande tu propia conciencia. Observa el trabajo de los mejores artistas reconocidos por el tiempo. ¡Qué extraordinarios son, qué fabulosos son algunos de ellos! Por ejemplo, Leonardo da Vinci. No tengas miedo de coger un color un poco más brillante y saturado de lo que ves, combínalo con otro que esté en el polo opuesto… Dibuja un hombre con una cabeza enorme y un cuerpo pequeño. Introduce tu propia filosofía en el papel, o inventa tus propias incógnitas, para que otros puedan descifrarlo después… ¡Es interesante, una locura!…

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