By the Sea Claude Oscar Monet (1840-1926)

Aquí se observa una escena costera dominada por la luz y el color. El autor ha dispuesto un paisaje que parece capturar un instante fugaz de un día soleado junto al mar. La composición se organiza en planos: un primer plano vegetal, una línea de árboles más altos y densos, y finalmente, la extensión acuática bajo un cielo abierto.
El primer plano está poblado por una vegetación exuberante, pintada con pinceladas rápidas y vibrantes que sugieren movimiento y vitalidad. Predominan los tonos verdes, pero se aprecian matices amarillos y ocres que indican la presencia del sol. Esta zona vegetal actúa como un velo entre el espectador y la vista más distante.
La línea de árboles, compuesta principalmente por cipreses, establece una barrera visual y añade verticalidad a la composición. Su follaje oscuro contrasta con la luminosidad del agua y el cielo, creando un punto focal que dirige la mirada hacia la escena principal: el mar.
El agua se presenta como una superficie brillante, reflejando los tonos azules y blancos del cielo. La pincelada es más suave aquí, difuminando los contornos y sugiriendo la inmensidad del océano. El horizonte marino se funde con el cielo en una transición gradual de color, eliminando cualquier línea divisoria clara.
El cielo ocupa una parte significativa de la composición, mostrando un juego de nubes dispersas que aportan dinamismo a la escena. La luz solar incide sobre las nubes, creando destellos y sombras que refuerzan la sensación de movimiento y atmósfera.
Subtextualmente, esta pintura evoca una sensación de calma y serenidad. El uso predominante del color verde sugiere un ambiente natural y saludable, mientras que la luz brillante transmite optimismo y alegría. La ausencia de figuras humanas o elementos arquitectónicos enfatiza la inmensidad de la naturaleza y la insignificancia del individuo frente a ella. Se percibe una intención de capturar no tanto una representación literal del paisaje, sino más bien una impresión sensorial, un momento efímero de belleza natural. El artista parece interesado en explorar los efectos de la luz sobre el color y cómo estos pueden evocar emociones y atmósferas específicas. La pincelada suelta y fragmentaria contribuye a esta sensación de inmediatez y espontaneidad.