Autos y personas en las pinturas de Alan Fearnley

Las pinturas del artista británico Alan Fearnley (Alan Fearnley) no solo representan magistralmente autos de épocas pasadas. Su trabajo es como una ventana real al pasado, donde las personas, los automóviles y la arquitectura literalmente cobran vida ante nuestros ojos. Parece que si sopla el viento, podemos oler fácilmente la gasolina, la niebla húmeda en nuestras caras y escuchar los ecos de la música de las puertas abiertas de la casa de enfrente.

Alan Fearnley nació en Yorkshire en 1942 y estudió en el Batley College of Art. Después de la universidad, trabajó durante varios años como ilustrador en un estudio comercial, luego de lo cual realizó un viaje independiente. En 1974, Fearnley se convirtió en miembro del Gremio de Artistas de Aviación, y recibió el Trofeo BAC y el Trofeo Quantas por su trabajo en la aviación. Un poco más tarde, Fearnley aceptó en el gremio de artistas ferroviarios y en la Royal Society of Marinists.

Pero en los últimos veinte años, los autos clásicos y de carreras se han convertido en la principal fuente de inspiración para Alan Fearnley. Ha creado más de cien pinturas sobre este tema, se han vendido más de 70,000 copias de sus obras en todo el mundo, se han publicado tres libros sobre el trabajo de Fearnley. El artista escribe la mayor parte de sus pinturas al estilo del impresionismo, utilizando pinturas al óleo y acrílicas. Posteriormente, sus pinturas más populares se convirtieron en la base de grabados, carteles, álbumes, calendarios, etc.

Hoy, Alan Fearnley es uno de los principales artistas automotrices. Sus pinturas se encuentran en las mejores colecciones privadas, y una exposición personal debe abrirse en Mónaco, durante los días del Gran Premio de Fórmula 1. Los recuerdos hechos a base de pinturas de Alan Fearnley, autografiados por corredores y jefes de equipo, son una presa bienvenida para los fanáticos del automovilismo. Hace unos años, los ejecutivos de Mercedes-Benz estaban tan fascinados con los dibujos de Fearnley que presentaron un álbum especialmente publicado de sus obras a sus clientes más importantes. En diferentes momentos, se lanzaron una serie de obras del artista dedicadas a los autos de la Scuderia Ferrari, incluido un retrato de Enzo Ferrari, y carreras en Le Mann. Los paisajes de Fearnley son probablemente los únicos en este género, donde en el centro de la imagen no solo está la belleza suave de la naturaleza, sino también la belleza perfecta de la tecnología.

De las pinturas de Fearnly, puedes estudiar la historia de la industria automotriz y el automovilismo, nuestra historia, su trabajo es tan realista y emocional. Los autos de lujo del pasado, muchos de los cuales difícilmente se pueden encontrar incluso en amegacar.ru, continúan viviendo de los dibujos de Fearnley, causando una tormenta de emociones incluso entre aquellos que están lejos del automovilismo. El artista pinta automóviles de la forma en que no los encontramos debido a la edad, pero al mirar su trabajo, no solo podemos ver las características externas de un automóvil en particular, sino también sentir su carácter, imaginarlo en movimiento, en toda su belleza y belleza. fuerza. Antes de que aparezca nuestra imaginación, no solo los automóviles, sino también las personas asociadas con ellos: propietarios de automóviles elegantes y corredores intrépidos, mecánicos y coleccionistas.

Una de las pinturas de Fearnley se hizo particularmente popular, convirtiéndose en la portada del undécimo álbum de estudio de Chris Rea, Auberge. La pintura representa al legendario Caterham Super Seven, "Blue Seven", propiedad de un músico pop y que se puede ver en el video del mismo nombre.

Las pinturas y reproducciones de las obras de Alan Fearnley se pueden comprar fácilmente en línea, en el sitio web oficial del artista o en numerosas galerías en línea. Las copias de las mejores obras cuestan entre 100 y 150 euros, pinturas originales, entre 15 y 20 mil euros.

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