Un resumen de "Siluetas literarias" de Alexander Voronsky

Este libro es una colección de ensayos críticos escritos entre 1922 y 1925. El autor ofrece un análisis profundo e imparcial de la obra de sus contemporáneos, buscando comprender el lugar del escritor en una era de transformación. El texto constituye un primer intento de evaluar objetivamente el proceso literario de los primeros años posrevolucionarios, prestando igual atención a los autores proletarios, los llamados "compañeros de viaje", y a los escritores que se opusieron al nuevo orden.

Boris Pilniak

Voronsky comienza su análisis con las obras de Boris Pilnyak, en particular el cuento "Sobre el barranco", la novela "El año desnudo" y otros textos. El crítico ve la obra de Pilnyak como un reflejo de la naturaleza elemental, animal e instintiva de la vida humana. Los personajes del escritor, como el oso Makar o el cazador Demid del cuento "El año de sus vidas", están estrechamente vinculados a la remota taiga y a los instintos ancestrales. El autor señala que Pilnyak percibe la revolución como una revuelta campesina espontánea, desprovista de cualquier principio organizador.

El escritor pinta la Rusia provincial durante la Guerra Civil a grandes rasgos, creando escenas unificadas por un estilo común y el espíritu de la época, en lugar de una trama rígida. El campesino Iván Koloturov, al instalarse en la casa del príncipe, comienza a añorar el antiguo estilo de vida, mientras que los nobles Rostov se pudren y se marchitan, desarraigados. Pilniak retrata la naturaleza como una antecesora: violenta, cruel, despiadada y carente de matices amables. Un crítico acusa al autor de excesivo biologismo, pero reconoce su innegable talento natural.

Vsévolod Ivanov

El segundo ensayo está dedicado a Vsévolod Ivanov, cuyo gran, robusto y alegre talento el autor valora enormemente. Procedente de una familia de clase trabajadora y baja de la Rusia soviética, Ivanov abrazó incondicionalmente la Rusia soviética. Su trayectoria vital es impresionante: en el pasado, fue tipógrafo, marinero, payaso-faquir, luchador y, durante la Guerra Civil, soldado del Ejército Rojo y participante en conspiraciones comunistas. Voronsky enfatiza que el joven escritor escribe sobre los acontecimientos recientes con sencillez, veracidad y exhaustividad.

A diferencia de muchos escritores escépticos, Ivanov no mira a su alrededor y no teme mostrarse excesivamente comprometido con el bolchevismo. Al mismo tiempo, evita la propaganda diluida donde los ciudadanos simplemente glorifican sin sentido a las autoridades. Los héroes de Ivanov son vagabundos, partisanos, soldados del Ejército Rojo y campesinos que emergen como auténticos constructores de una nueva vida, ya no como simples rebeldes en busca de la rebelión. El autor del ensayo ve a Ivanov como un continuador de las tradiciones de Máximo Gorki, operando en nuevas condiciones históricas.

Evgeny Zamyatin

Al analizar la obra de Yevgeny Zamyatin, Voronsky lo cita como ejemplo de cómo la inteligencia y el talento resultan insuficientes cuando se pierde el contacto con la época. El crítico recuerda la novela corta prerrevolucionaria de Zamyatin, "El Provincial", elogiando sus méritos artísticos, su magistral escritura y su vívida representación de la vida provinciana, con sus filisteos soñolientos y su acogedora locura. La apacible existencia del provinciano se encarna en la vibrante figura de Anfim Baryba.

El cuerpo corpulento y cuadrado de Bariba y su alma bestial se centran exclusivamente en satisfacer sus instintos más básicos: comer bien y dormir bien. Bariba simboliza la esencia misma del mundo provinciano: glotón, estúpido y cruel, dispuesto a destruir a un amigo por el bien de su carrera. Sin embargo, en su obra posrevolucionaria, Zamiatin, según el crítico, se convirtió en un "turista" distante o en un pasajero cualquiera de un barco, que miraba con hostilidad la modernidad. El autor acusa al escritor de estar desconectado de la vida real y de no comprender el patetismo creativo del cambio.

Sergei Yesenin

En su ensayo sobre Sergei Yesenin, Voronsky señala que el poeta entró en la literatura rusa como un cantor de la Rus rural. El lugar de las letras de amor en sus primeras obras lo ocupa su tierra natal, con sus amaneceres tranquilos, su melancolía otoñal, sus serbales y sus cielos azules. El crítico describe la Rus de Yesenin como soñolienta, piadosa, estancada y mansa. El poeta aborda la vida rural exclusivamente desde una perspectiva idílica, dejando de lado el duro trabajo del campo y la ira social acumulada durante siglos.

Al mismo tiempo, los poemas de Yesenin están llenos de una inefable animalidad: las nubes se desgarran contra la reja del arado, las estrellas semejan pezones y el cielo se asemeja a una vaca tras el parto. Voronsky expresa una profunda preocupación por el futuro de Yesenin, señalando la aparición de motivos opresivos en el libro "Taberna de Moscú". Advierte que la desintegración interior del poeta y los elementos de decadencia ideológica podrían llevar a la desaparición de su poderoso talento. El crítico plantea la amarga pregunta: ¿entrará Yesenin en la nueva era solo como autor de poemas de taberna?

Demyan Bedny

El ciclo concluye con un análisis de la obra de Demyan Bedny. Voronsky enfatiza el carácter obrero y campesino de la revolución y la complejidad de la alianza entre el proletariado y el campesinado, que posee una naturaleza dual: propietario y trabajador. La revolución rusa, según el crítico, tiene un rostro único: su rostro obrero revela claramente rastros de campesinado y huele a una mezcla de aceite de máquina, ajenjo y heno. Demyan Bedny emerge aquí como un poeta cuya obra está inextricablemente ligada a esta tarea histórica.

Las fábulas, canciones y cancioncillas de Bedny alcanzaron una inmensa popularidad en las trincheras, las fábricas y las aldeas remotas. El autor captó con agudeza este aspecto campesino del cambio revolucionario, mientras que otros poetas solo cantaban sobre metal frío y hormigón. Voronsky destaca la increíble agudeza política de la poesía de Bedny, aunque reconoce que la llegada de la Nueva Política Económica (NEP) obligó al poeta a tomarse un respiro y buscar nuevos temas. Sin embargo, la obra militante y precisa de Demyan sigue siendo urgentemente necesaria.