Condo Yukio "Arte para todos" / "Arte para todos". Pintura japonesa Nihong, dibujo, litografía Traductor traducir

20 de enero a las 17.00 en el Museo y Complejo de Exposiciones de la Academia de Artes Rusa Zurab Tsereteli Gallery of Art (Moscú, Prechistenka, 19), la gran inauguración de la exposición de obras de Kondo Yukio (Japón) "ARTE PARA TODOS" / " Arte para todos ".

Kondo Yukio nació en 1953 en la ciudad de Niigata (Japón). Se graduó de la Universidad de Arte de Tama, donde se especializó en la técnica de Nihong en 1977. En 1979, se graduó de la escuela de posgrado de la Universidad de las Artes de Tama, y ​​en 1980 se formó en una de las universidades de Nueva York. Miembro de numerosas exposiciones individuales y colectivas. Desde 2012, ella ha estado enseñando activamente. El artista recibió el título de Doctor Honoris Causa en Filosofía General de la Universidad Internacional Rusa de Educación Fundamental, el Sistema Educativo de Oxford (Gran Bretaña) y la Universidad de California (EE. UU.).

El proyecto internacional "ARTE PARA TODOS" / "Arte para todos" comenzó en Rusia en una exposición en Mytishchi, luego se mostró en San Petersburgo, ahora se exhibe en Moscú, luego irá a Novosibirsk y terminará en Vladivostok. La exposición itinerante fue concebida por el artista como una oportunidad para dar a todos en el mundo, independientemente de su lugar de residencia, tradiciones sociales, bienestar material, características físicas y de otro tipo, superando fronteras, entendiendo el arte y tocándolo.

Kondo Yukio trabajó durante mucho tiempo de manera voluntaria en un comité que supervisaba a los niños problemáticos, por lo que los visitantes de sus exposiciones a menudo se convierten en salas de orfanatos, personas con enfermedades mentales o discapacidades. El maestro está convencido de que el arte tiene el poder de superar la alienación y cambiar algo, que el arte puede inspirar esperanza en una situación difícil y trata de hacer que su arte sea accesible para todas las personas. Como parte de la exposición en Moscú, el artista planeó impartir clases magistrales para niños con discapacidad visual.

“A veces, bajo la influencia de las obras de arte, una persona siente pasión por la vida. Al igual que el agua y el aire limpios, el arte debe estar presente al lado de todos. Planeo implementar un proyecto llamado "ARTE PARA TODOS" / "Arte para Todos" con el fin de brindar atención médica a aquellos que no están disponibles, para dar a las personas en diferentes circunstancias la oportunidad de ponerse en contacto con el arte ", dice Kondo dignity

Con las obras de Kondo Yukio se puede tocar en sentido literal, ya que algunas de las obras presentadas en exhibición son táctiles. Yukio Kondo trabaja en la técnica tradicional de Nihong: pintura japonesa, que no ha cambiado desde el siglo VIII. El proceso de creación de cada imagen es minucioso y largo. Para cada trabajo, el maestro utiliza materiales texturizados especiales: papel especial y pigmentos basados ​​en materiales naturales. El papel japonés, el suyo, está hecho a mano con fibras vegetales largas entrelazadas. Willow enogu (pinturas minerales) se obtienen de piedras en polvo, como ultramarino, lapislázuli y otros. Tinta negra, pan de oro y plata, el más fino papel de platino y aluminio también se utilizan para crear pinturas. Dependiendo del grado de molienda, se obtienen 16 tonos de color de un mineral. El tamaño de partícula crea no solo un tono especial, sino que también afecta la aspereza, la refracción de la luz y las reacciones químicas de los componentes.

Actualmente, Kondo-san está trabajando activamente en el tema "Respeto a la naturaleza", por lo tanto, las imágenes de la naturaleza y los animales salvajes predominan en su trabajo. Según el artista, pasó muchas horas al aire libre para sentir la fusión con la naturaleza y transmitir este estado en sus obras. La elaboración de detalles como el pelo de los animales o la corteza de los árboles es sutil y caligráfica, sofisticación y gracia. Esto se ve como una estética especial inherente a la cultura de Oriente. Pero no solo la imagen idílica de la naturaleza atrae al maestro.

Otro tema importante en el trabajo del artista es "Lost Human Dignity". Con expediciones creativas, viajó por el Medio y Medio Oriente, el sudeste de Asia y la India, y observando las consecuencias de las guerras, la devastación, los conflictos y el hambre también influyó en su trabajo. Pero incluso en esto, Yukio Kondo no ocupa el lado externo, sino las pruebas del alma: los problemas de preservar la dignidad humana en condiciones inhumanas.

La parte central de la exposición está ocupada por la monumental obra gráfica "Tsunami" (o "Búsqueda de la verdad"), dedicada a los trágicos eventos que ocurrieron durante un desastre natural, que el artista presenció en la infancia, y que dejó una marca indeleble en su memoria Kondo Yukio comenzó a trabajar en este trabajo en 1981, pero el maestro continúa volviendo constantemente a él. Hasta la fecha, la longitud del trabajo es de más de 13 metros.

El propio artista lo dice sobre la imagen principal del proyecto: “No tiene fin. Mientras viva, lo escribiré. Reúne una variedad de conceptos estéticos inherentes a la pintura japonesa de Nihong. Puedes tocarlo, escucharlo, olerlo. La "búsqueda de la verdad" hace que los cinco sentidos funcionen. En este trabajo hay muchas cosas que son accesibles no solo a la vista, sino que también pueden ser percibidas por otros sentidos. Planeo continuar, lo que significa que todavía hay fe y esperanza para un futuro más brillante. "

La exposición presenta más de 60 obras de pintura tradicional japonesa Nihong, dibujos y litografía.