Exposición "AERS - PERLA DE RUSIA". Al 85 aniversario de la fábrica de miniaturas de laca Mstersky

El Museo de Arte Decorativo, Aplicado y Popular de toda Rusia inaugura la exposición "Mstera es la perla de Rusia" dedicada al 85 aniversario de la fábrica de miniaturas de laca Mstera. La exposición contará con más de 200 obras de los fondos del Museo de Arte Decorativo, Aplicado y Popular de toda Rusia, el gabinete de surtido del Centro de PC para miniaturas tradicionales de Mstorsky y colecciones personales. Los trabajos presentados en la exposición reflejan las principales etapas de desarrollo de la artesanía Mstera.

En el pasado, el pueblo de Mstera en la tierra de Vladimir era un centro único de pintura de íconos, pero ganó fama mundial en el siglo XX, cuando a principios de los años 1920 y 1930 surgió el arte de la pintura en miniatura de laca sobre papel maché.. Basado en sus propias tradiciones de pintura de iconos, los miniaturistas de Mstera desarrollaron un estilo artístico único en el que el fondo del paisaje cuidadosamente prescrito con transiciones de color sutiles y el rechazo del fondo negro juegan un papel importante.

Se considera que junio de 1931 es la fecha de nacimiento de la nave de laca Mstersky, cuando los antiguos pintores íconos se unieron en la cooperativa de Arte Proletario (desde 1960, la fábrica). La popular impresión popular jugó un papel importante en la formación del arte de Mstera, que antes de la revolución se imprimió en la imprenta local de Golyshev. El fundador de la tendencia ornamental en la miniatura en miniatura fue EV Yurin ("Adorno con un pájaro), basado en los mejores ejemplos del antiguo arte ruso.

Ataúd Yurin EV "Adorno con un pájaro" La primera mitad de la década de 1970.

La exposición contará con obras de los representantes más destacados de la industria: Nikolai Prokopyevich Klykov ("Cerca de la ciudad de Slavyansk"), Alexander Ivanovich Bryagin ("Alexander Nevsky reúne un ejército…"), Alexander Fedorovich Kotyagin ("La captura de Izmail ”), Vasily Nikiforovich Ovchinnikov, Ivan Alekseevich Serebryakov, Yevgeny Vasilievich Yurin y varios otros maestros, cuyo arte pronto ganó reconocimiento en la Exposición Mundial de París de 1937, donde los artistas recibieron el Gran Premio y las medallas de oro.

Placa AF Kotyagin "La captura de Ismael en 1790" 1942

Representantes de la segunda generación de miniaturistas - Ekaterina Nikolaevna Zonina (“Se terminó el heno”), Antonida Mikhailovna Ovchinnikova (“Escolta al armonista al instituto”), Nina Aleksandrovna Lyubomudrova, Vasily Ivanovich Korsakov y otros maestros - crearon obras vívidas imbuidas de El entusiasmo inimitable de la era de la posguerra y al mismo tiempo preservar las mejores características del Arte del Arte.

La década de 1960 es un período especial en el desarrollo del Arte de Msterskoy, que comenzó a raíz del "deshielo" y está impregnado del espíritu de innovación genuina. En este momento se crearon obras extremadamente talentosas: "La correspondencia de Iván IV con el Príncipe Kurbsky" y "La Palabra sobre el regimiento de Igor" por Lev Aleksandrovich Fomichev, "Pedro el Grande en el sitio de construcción de San Petersburgo" y "1905" por Nikolai Ivanovich Shishakov, "Andrei" Bogolyubsky "y" Princely Hunt "de Yuri Mikhailovich Vavanov," Quién debería vivir bien en Rusia "de Lydia Alexandrovna Demidova.

Vavanov Yu.M. Ataúd "Caza del Príncipe" 1964

En la década de 1970, la industria de la laca de Mster se reponía con una galaxia de artistas creativamente dotados: Vladislav Fedorovich Nekosov ("Vladimirians ven a Alexander Nevsky ante la Horda"), Vladimir Kapelyevich Moshkovich ("Duke Stepanovich"), Vladimir Nikolaevich Molodkin ("Ilya Muromets" y Kalin Tsar ”"). En estos años, las imágenes artísticas de las obras de las miniaturas de laca Mstersky se vuelven más definidas, claramente trazan la conexión con toda la experiencia artística de la antigua artesanía rusa.

Moshkovich VK Ataúd "Duque Stepanovich" 1989

La estética de la vida popular es lo principal que se ha convertido en una característica distintiva de los barnices rusos. La historia del país, las obras literarias de escritores rusos y extranjeros, la poesía, los cuentos de hadas rusos, como la sabiduría concentrada de la gente, el complejo mundo de las aspiraciones humanas, todo esto se refleja en la pintura de laca rusa.