Una exposición de una pintura "MS Saryan" Frutas ""

El 7 de febrero, una exposición de una pintura "MS Saryan" Fruits "" comenzará a trabajar en el Museo de Bellas Artes de Kaluga (104 Lenin St., ala sur). Al 140 aniversario del artista.

Martiros Sergeevich Saryan: uno de los grandes artistas del siglo XX, un destacado maestro del color. “¡El color es un verdadero milagro! En combinación con la luz solar, crea el contenido interno de la forma, expresa la esencia de la existencia universal ”, exclamó el artista.

El arte de MS Saryan es una compleja fusión de conceptos estilísticos tradicionalmente armenios, rusos y franceses. Tras absorber y dejar pasar por el prisma de su cosmovisión los principales logros de la pintura clásica y moderna, el maestro creó un estilo artístico único, su propio estilo especial, un mundo especial. Solo los grandes talentos pueden avanzar y crear "su propia pintura", como lo hizo Martiros Sergeyevich Saryan.

Los lienzos del maestro, escritos en colores vivos, desarrollan una nueva percepción estética, lo que permite comprender que el arte no es solo una imitación de la realidad: requiere libertad de imaginación y abstracción, y el color amarillo soleado se convierte en un fiel compañero de su pintura.. Armonía de colores brillantes, paleta rica, laconicismo, motivos orientales: todos estos son rasgos característicos de MS Saryan y se distinguen por medios especiales de expresividad. Los principios estilísticos del artista armenio se basan en la proporción de grandes planos de colores puros sin mezclar, creando una característica generalizada de las formas visualmente visualizadas y los plásticos de su movimiento.

El artista experimenta mucho con la transmisión de la luz a través de la profundidad y el volumen de la sombra. Al mismo tiempo, conserva en sus obras formas naturales simples. MSSaryan siempre consideró a la naturaleza como su principal maestro.

No es un epígono, sino un pintor y revolucionario en el arte. Las pinturas del maestro muestran la filosofía de las flores, las piedras, los búfalos, la fantasía del este, el motín de colores, la tragedia del tiempo: esta no es una copia de la naturaleza, es un nuevo mundo de MS Saryan. El maestro se esforzó por crear una imagen de sangre completa en su integridad de material y volumen, en una pintura peculiar, en la que se concentran el color característico y la línea de forma. Sin embargo, esta no es una reproducción pasiva de lo que se vio, sino la capacidad de transmitir la esencia interna de un mundo real, que se desarrolla en el tiempo y el espacio de la vida, por el poder de la imaginación activa en un solo cuadro.

La pintura "Naturaleza muerta. Fruta” fue escrita en 1915. Las imágenes de frutas son grandes manchas coloridas, una especie de signos coloristas representados, que recuerdan a sus prototipos naturales. El artista busca lograr expresividad a través de una generalización casi ilimitada del color y la simplificación de En un plato azul, grandes frutas del sur: peras, manzanas, etc. Pinturas sonoras y puras se extienden sobre el lienzo en trazos separados, creando desbordamientos brillantes del esquema de colores, saturados de luz solar. El volumen y la profundidad se logran gracias al azul contrastante. sombras. Una composición simple y sin complicaciones está construida por una combinación armoniosa de formas de silueta generalizadas dibujadas en colores brillantes. Hay una decisión colorista rotunda. Los vecinos verdes y amarillos en el centro, aunque contrastan, pero no discuten, pero cree una unidad de color. El fondo está diseñado en un esquema de color más claro, ocre, que mantiene la tonalidad fría de todo el trabajo.

La exposición se realizará el 8 de marzo.