La exposición de una pintura "VM Maksimov (1844 - 1911)" El viejo ". 1874" Traductor traducir

El 5 de marzo, en el Museo de Bellas Artes de Kaluga (104 Lenin St., la exposición principal), una exposición de una pintura, “VM Maximov (1844 - 1911) The Old Man. 1874. "Al 175 aniversario del artista.

Este año se cumple el 175 aniversario del nacimiento del destacado artista-viajero Vasily Maximovich Maximov (17 (29).01.1844 - 18.11 (01.12).1911). Entró en la historia del arte ruso como autor de pinturas tan maravillosas como "Cuentos de la abuela" (1867), "La parroquia del hechicero en la boda del campesino" (1875), "La sección de la familia" (1876), "Todo en el pasado ”(1889) y una serie de otras obras que conforman el" fondo de oro "del arte ruso de la Galería Estatal Tretyakov.

La vida del campesinado ruso en la Rusia posterior a la reforma es el tema principal de su trabajo. Tal interés en la vida pública no es accidental. El propio artista proviene de una familia campesina: nació el 17 de enero de 1844 en el pueblo de Lopino, distrito de Novoladozhsky de la provincia de San Petersburgo, en una familia de campesinos estatales. Sus padres, tanto el padre como la madre, sabían leer y escribir, lo cual fue algo muy raro en la vida del campo ruso. Habiendo perdido a sus padres temprano, estudió en una escuela del monasterio y era un novato del monasterio Nikolaev Staroladozhsky. El deseo de pintar llevó al joven Vasily Maximov a abandonar el monasterio. Se va a Petersburgo, donde estudió y trabajó al principio en uno y luego en otro taller de pintura de iconos. Paralelamente, asistió a una escuela de dibujo en el Instituto Tecnológico, que le permitió ingresar a la Academia de Artes en 1863 como voluntario. Aquí sus camaradas fueron IE Repin, VD Polenov, KA Savitsky. Vasily Maximov, como otros estudiantes de la Academia de Bellas Artes, se formó sobre las ideas democráticas revolucionarias de los años sesenta, quien afirmó la nueva estética y el propósito civil del arte. Las opiniones democráticas sobre las tareas del arte obligaron al joven artista a abandonar la competencia por una medalla de oro y un viaje al extranjero. El tema principal de su trabajo fue la reflexión en el arte de la vida del pueblo ruso. Se trata de él. IE Repin dijo que en la vida de un pueblo campesino no había nadie que pudiera compararse con VM Maximov. El apogeo de su trabajo cae en los años 1860-1880, cuando se crearon sus obras más famosas. En los años siguientes de su vida, debido a enfermedad y pobreza, el artista no trabajó tan fructíferamente. Murió a fines de 1911, dejando un recuerdo de sí mismo como uno de los mejores artistas de género.

El patrimonio artístico de VM Maximov no es solo pinturas de género, sino también retratos, paisajes; Sus obras gráficas son conocidas (dibujos, grabados, grabados). Pero en la historia del arte ruso permaneció, antes que nada, como cronista de la Rusia campesina. Sus obras se conservan en muchos museos rusos.

En la colección del Museo de Bellas Artes de Pushkin hay un retrato de un anciano pintado por el artista en 1874, durante el período de trabajo en la creación de una de sus mejores pinturas, "La venida del brujo a la boda campesina" (1871 - 1875). En el curso del trabajo sobre esta pintura, que pintó en el pueblo de Chernavino, provincia de San Petersburgo, retrató repetidamente a los campesinos locales, solo uno de ellos está capturado en este retrato. La simplicidad y naturalidad de la composición proviene del modelo mismo. Posando para el artista, el viejo pensó en algo propio; Estaba internamente inmerso en sí mismo, en sus pensamientos. El claroscuro resalta no solo la cara, sino también las manos con las que descansa sobre un palo. La imagen de un campesino anciano es igualmente típica e individual. En el retrato, el artista fue capaz de combinar las características individuales de la modelo con lo típico, inherente al campesinado ruso del siglo XIX, no solo en la transferencia de la apariencia, sino también del estado espiritual y mental. El retrato está pintado en tonos monocromáticos cálidos y moderados, construidos sobre una combinación de tonos marrones y grises. Este retrato de un anciano puede compararse con las imágenes campesinas de IE Repin, II Kramskoy.

El retrato ingresó al museo en 1945 del fondo de adquisiciones de la Oficina de las Artes bajo el SNK de la RSFSR.

La exposición estará abierta hasta el 7 de abril.