Quattrocento, arte italiano del siglo XV. 8 100 Traductor traducirAutor del texto original - Neil Cоllins

Nota: el término "Renacimiento", utilizado para describir los nuevos tipos de bellas artes que surgieron repentinamente en la Florencia del siglo XV, fue acuñado por primera vez por el historiador francés del siglo XIX. Jules Michelet (1798-1874.)

¿Cuál es el significado / definición de quattrocento?

En bellas artes, el término "quattrocento" (italiano para "cuatrocientos") es una abreviatura de "millequattrocento" (italiano para "mil cuatrocientos"), que significa el siglo XV. Por lo tanto, abarca actividades culturales y artísticas en pintura, escultura y arquitectura durante el período 1400-1500. Desde el quattrocento coincidió con el Renacimiento Florentino – el centro principal de la temprana Renacimiento italiano – el término se usa a menudo como sinónimo de arte renacentista temprano en general, con su nuevo entusiasmo por las formas antiguas clásicas de la antigua Grecia y la antigua Roma.

Pintura Quattrocento

El siglo XV fue testigo de una gran variedad de nuevos desarrollos tanto en frescos como en aceites. Sobre la base de los logros de la Edad Media Arte bizantino así como el cortés siglo XIV Gótico internacional estilo, los pintores italianos de quattrocento cambiaron en general de manuscritos iluminados y otras formas de libro ilustración , para paneles y otras obras a gran escala como pintura al fresco . Igualmente arte decorativa tales como vidrieras y mosaicos también disminuyeron. A pesar de que pintura al temple siguió siendo un medio importante, pintura al óleo – introducido desde el norte de Europa (por artistas como Antonello da Messina ) atrajo a un número creciente de adherentes.

Medios de pintura, métodos, técnicas

Los artistas de Quattrocento también hicieron un progreso significativo en pintura de figura (Masaccio, Andrea Mantegna) y en la aplicación de perspectiva lineal (Piero della Francesca). La filosofía renacentista del humanismo llevó a alejarse de la pintura decorativa, al estilo bizantino. íconos – a favor de un mayor realismo y un enfoque en desnudos masculinos y en un grado menor, desnudos femeninos . El arte religioso continuó dominando, pero secular pintura de historia y arte de retrato comenzó a proliferar: presencia varias obras maestras alegóricas de Botticelli. Esto era natural en vista del poder y la influencia de mecenas políticos como el Familia Medici en Florencia , la familia Gonzaga en Mantua, por nombrar solo dos. Mientras tanto, ilusionista trompe l’oeil técnicas de pintura, como escorzo (Andrea Mantegna), comenzó a usarse en lienzos, techos y en pintura mural . Además, el medio de la pintura al óleo permitió descubrir nuevas formas de manejar la luz (Giovanni Bellini), así como nuevas técnicas como sfumato y claroscuro (Leonardo da Vinci).

Los pintores más importantes del siglo XV en Florencia, Venecia y otros lugares de Italia fueron: Paolo Uccello (1397-1475), Fra Angelico (c.1400-55), Masaccio (1401-1428), Domenico Veneziano (1410-1461), Andrea del Castagno (c.1420-57), Piero della Francesca (1420-92) Andrea Mantegna (1430-1506), Botticelli (1445-1510), y Leonardo da Vinci (1452-1519).

Para más información sobre el arte florentino durante el siglo XV, ver: Renacimiento en Florencia (c.1400-1500).

Siena

Los dos pintores principales del quattrocento Escuela de pintura de Siena fueron Sassetta (c.1395-1450), famoso por el retablo de San Francisco pintado para Borgo S. Sepolcro (1437-1444, en el Louvre, y National Gallery, Londres); y Giovanni di Paolo (1403-1483), conocido por su dureza de color, formas alargadas y calidad onírica general. Otros pintores de Siena del siglo XV incluyen Taddeo Di Bartolo (1362-1422), famoso por sus frescos sobre héroes republicanos romanos y virtudes cívicas (1406-14, Palazzo Pubblico, Siena); y Domenico Di Bartolo (1400-1447), conocido por la Madonna dell ’Umilta , una de las más bellas pinturas de paneles del Renacimiento temprano.

Venecia

La figura más destacada de Pintura veneciana estaba Giovanni Bellini (1430-1516), hijo de Jacopo (1400-70), hermano menor de Gentile (c.1429-1507) y cuñado de Andrea Mantegna. Giovanni Bellini desarrolló un estilo de pintura al óleo más lírico y colorista, basado en la primacía de colorito , en lugar del concepto florentino de disegno . Durante el cinquecento , el estilo de Bellini fue mantenido y desarrollado por personas como Giorgione (1477-1510), Tiziano (1488-1576), Jacopo Tintoretto (1518-1594) y Paolo Veronese (1528-88).

Escultura Quattrocento

En el área de arte plástico , hubo mucha más continuidad entre el siglo XV y el anterior siglo XIV o trecento . Esto fue en gran parte porque Escultura gótica estaba más avanzado que la pintura gótica. Una breve mirada a los relieves y las estatuas de columnas en las fachadas y puertas de las catedrales del siglo XII dará testimonio del realismo tridimensional excepcional que se creó siglos antes que Miguel Ángel. Por su parte, el quattrocento. Escultores renacentistas mejorado en obras góticas al agregar nueva emoción, energía y pensamiento a sus estatuas, tomadas en gran parte de la escultura clásica. Las cuatro grandes figuras de Escultura renacentista italiana fueron Lorenzo Ghiberti (1378-1455) Donatello (1386-1466), Andrea del Verrocchio (1435-88), y por supuesto Miguel Ángel . En Siena, el escultor principal fue Jacopo della Quercia (1374-1438).

Arquitectura Quattrocento

El estilo renacentista temprano de arquitectura fue inspirado y moldeado por el redescubrimiento de las teorías arquitectónicas clásicas (incluidos los cánones de proporción), como la copia de De Architectura del arquitecto romano del siglo I Vitruvio , que fue descubierto en Roma. Mientras tanto, el arquitecto florentino Filippo Brunellesci (1377-1446) ya había comenzado su estudio de los antiguos diseños romanos, y creía que las proporciones óptimas de construcción podían determinarse a partir de principios matemáticos y geométricos. El mejor trabajo de Brunellesci, ahora visto como el primer ejemplo de Arquitectura renacentista – fue su majestuoso diseño para el duomo de la catedral gótica de Florencia (1420-36). Otros arquitectos importantes del quattrocento incluyen el clasicista genovés Leon Battista Alberti (1404-72), Bernardo Rossellino (1409-64), Guiliano da Sangallo (1443-1516), y Donato Bramante (1444-1514), quien se convirtió en el diseñador de edificios líder de la Alto renacimiento durante el cinquecento .

Para más información sobre el duomo florentino, un ícono del arte del quattrocento , vea: Catedral de Florencia, Brunelleschi y el Renacimiento (1420-36).

Las mejores obras de arte del Quattrocento

italiano Pintura renacentista temprana y la escultura del siglo 15 se puede ver en algunos de los mejores museos de arte en el mundo.

Pinturas de quattrocento

Nota: Uno de los primeros expertos en la atribución de pinturas creadas durante el quattrocento , fue el erudito del Renacimiento. Bernard Berenson (1865-1959), quien vivió la mayor parte de su vida cerca de Florencia, y publicó varios libros de gran influencia sobre la pintura del Renacimiento temprano.