Exposición fotográfica de Maxim Kireev "B / W. Favoritos" Traductor traducir

"B / W. Favoritos" - otra exposición de fotos personales de Maxim Kireev. El nombre simple y conciso habla por sí mismo, indicando claramente lo que se discutirá. Y el hecho de que el famoso artista de Moscú, en su 55 cumpleaños, aborde los orígenes de la fotografía clásica, su imagen en blanco y negro, es absolutamente lógico y lógico. El género paisajístico elegido también es lógico, ya que permite al autor hacer una excursión al pasado, a aquellos países y ciudades donde logró visitar (la exposición, por supuesto, no muestra la geografía completa de los viajes del artista), para recordar La belleza y el encanto únicos de esos lugares. Revive de nuevo, experimentó sentimientos y emociones anteriores, pasando mentalmente por lugares ya familiares.

La exposición consta de treinta y seis fotografías que representan ciudades europeas y rusas. Para crédito del autor, Maxim Kireev siempre selecciona cuidadosamente todas las fotografías para sus exhibiciones. Gracias a una selección tan autocrítica y una forma de presentación bien pensada, el artista expresa con mayor precisión su actitud hacia el material que se exhibe. Siempre se ve a sí mismo no solo como un autor, sino también como un espectador de sus propias obras.

La fotografía, como la forma de arte más democrática, directamente relacionada con la realidad, permite al artista en sus obras mostrar esta realidad como un proceso inestable. Después de todo, cuando la realidad aparece ante nosotros en forma de fotografía, ya pierde el estado de objetividad. La instantánea deja de mostrar la realidad, se convierte en realidad, incorporando lo que está contenido en la persona que la hace: es un proceso de cognición donde el sentimiento y la percepción son inseparables el uno del otro. Esto es realismo subjetivo, capaz de contar más sobre el mundo que cualquier evidencia documental. Aquí, la moderación consciente en la forma y el atractivo emocional de lo que se ve actúa como determinante de las fuerzas efectivas de la fotografía. El autor a menudo se esfuerza en sus obras minimizando los medios para lograr la máxima expresividad, manteniéndose fiel a los principios artísticos de su amigo y maestro IB Porto, quien creía que "el arte no debe ser detallado, debe ser expresivo con sus formas, sus líneas, color, debe ser sobrio y digno ".

Las fotos de Maxim Kireev se distinguen por una organización clara y la integridad de las soluciones compositivas. Y las obras presentadas en esta exposición no son una excepción. Este no es un paseo nostálgico a través de sitios conmemorativos fijos documentados. La imagen fotográfica aquí es una memoria formulada. Dado que, según Matthias Flygge, en el momento de crear la imagen, ya es el pasado. Tanto el mundo como el mundo de los pensamientos y sentimientos del artista son fijos. La fotografía convierte la trama en una narración en el tiempo, y las entonaciones del autor transmiten la experiencia y el interés en lo que sucede tanto cultural como estéticamente. Y aquí el contacto personal del espectador con cada toma es importante, donde el autor, en cada momento único y congelado, trata de contar toda la historia. Y casi ningún otro medio visual visual es mejor que la fotografía artística para ser adecuada a fin de revelar niveles más profundos de significado del mundo circundante representado por el artista.

Kireev Maxim Vladimirovich

Miembro de la Unión Creativa de Artistas de Rusia. Presidente de la sección de fotografía artística de la TSH de Rusia.
Se graduó de la facultad de artes gráficas del Instituto Pedagógico Estatal de Moscú. Y EN. Lenin Estudió con Dreznina VA, Dudnik SI, Tokareva VV
Artista gráfico, dedicado al diseño gráfico y fotografía.
Participante habitual en más de ciento treinta exposiciones de arte y fotografía desde 1986.

Otorgado: Agradecimiento del Ministro de Cultura de la Federación Rusa, la medalla de plata RAX, la medalla de oro TSHR. Por su activa propaganda de bellas artes, recibió un diploma del Centro Cultural de las Fuerzas Armadas de la Federación Rusa. MV Frunze, gracias a la Duma de la ciudad de Moscú, la Academia de Artes de Rusia, el Liceo de Arte Académico de Moscú de la Academia de Artes de Rusia, el Museo de Historia y Conocimientos Locales de Shchelkovo, el Distrito Municipal de Dzerzhinsky y la Ciudad Elektrougli de la Región de Moscú, la Unión Creativa Clásica de Ivanovo, el Centro Internacional de Fotografía, la Asamblea Creativa Internacional, el recurso de Internet PhotoPodium, los diplomas de la Academia de las Artes Rusas y la Unión Internacional de Diseñadores, el Centro Internacional de Exposiciones Crocus Expo, la Sala de Exposiciones Estatal Tushino, etc.

El autor y curador de las exposiciones: “Y recuerda el mundo salvado” (2010), “Gráficos de sombras” (2010), “Cielo pequeño burgués” (2010), “Todos somos niños locos guerras…” )2011), “Naturaleza muerta silenciosa” (2011, 2012), “Este-Oeste” (2011, 2012), “¡Lucharon por la Patria!” (2012), “Desfile de la Victoria” (2013), “London Town” )2013, 2014), “Walking in the Moscow Region” (2013), “52/25” (2013), “Girls Follow the War of War” (2014, 2015), “Ars Longa” (2014), “The Blessed Way ”(2014),“ Vivat, Maestro! ”(2014),“ Shape and Color ”(2014),“ Window to the World ”(2014),“ VICTORY. Uno para todos ”(2015).

Las obras se encuentran en colecciones privadas en Rusia, Gran Bretaña, Alemania, España e Israel.

Vive y trabaja en Moscú.

Exposición personal "B / W. Favoritos» dedicada al 55 aniversario del artista