Creatividad Antonio Gaudí. Alabanza maestro 
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En la película "Profesión: Reportero", la película del director de cine italiano contemporáneo más grande Michelangelo Antonioni, varias escenas clave tienen lugar en el Palacio Güell y la Casa de Mila, construida en Barcelona por el brillante arquitecto catalán Antonio Gaudí (1852-1926)
Volviendo a las imágenes de Gaudí con la ayuda del cine, Antonioni, como nadie antes que él, pudo descubrir el complejo lenguaje sintético de la obra del maestro catalán, donde la arquitectura, la pintura, la poesía y la música forman un todo.
Gaudí es el precursor del expresionismo y el surrealismo en la pintura. No es de extrañar que la exposición de fotografías de sus edificios, celebrada en París en 1911, llamara la atención de los artistas en primer lugar. Existen numerosas declaraciones de Salvador Dalí, que muestran la influencia de Gaudí en su trabajo. El famoso principio del collage fue desarrollado por Gaudí por su cuenta.
A principios de la década de 1880, Gaudí se reunió con el conde Eusebio Güell, quien se convirtió en su amigo y principal cliente. Inteligente, educado, con un fino gusto artístico, el Conde Güell logró discernir en el joven arquitecto las creaciones de un futuro genio. Esta beca produjo grandes resultados: Palais Güell, Park Güell y Manor Güell se convirtieron en las mejores creaciones de Gaudí.
En el arte del maestro catalán, lo más importante es la imagen pintoresca de su construcción, viva y dinámica. Entonces, la base del plan del Park Güell es un lagarto gigante, que lentamente se arrastra por las colinas hasta el mar. Y no sin razón, al pie de la escalera principal que conduce al "Templo dórico", el mercado, la escultura de un lagarto encontró un refugio, una antigua imagen folclórica catalana.
Desde la antigüedad en Cataluña, el policromado ha sido el elemento más sutil de la arquitectura. Gaudí estaba relacionado con esta tradición, originaria de la cultura mediterránea. Cincuenta años antes de Corbusier, Gaudí une escultura, pintura y arquitectura. Esto es especialmente notable en sus creaciones posteriores, como, por ejemplo, en la Casa de Mila (1906-1910).
Hasta ahora, Barcelona ha llamado a esta extraña casa una "cantera". El interior del edificio no tiene paredes. Son reemplazados por pantallas portátiles que representan plantas marinas. El piso está revestido con losas de cemento hexagonales de color verde pálido con imágenes de estrellas de mar y pulpos. La parrilla de metal de los patios se asemeja a los arrecifes de coral, mientras que las decoraciones de hierro en los balcones se parecen a las algas. En el techo del edificio hay esculturas visibles de guerreros en cascos con visores cerrados: tuberías y conductos de ventilación.
Este racionalismo también es característico de la obra principal del gran maestro catalán: la Catedral de la Sagrada Familia en Barcelona (1883-1926).
La idea de Reskin - "El gótico no es estilo, sino religión" - se ha convertido en uno de los principios creativos principales de Gaudí. Él percibe la arquitectura gótica como una especie de sinfonía, dirigida por un arquitecto-director, que unió en una persona a un geómetra, sociólogo, urbanista, liturgista, pintor, escultor y decorador. Una estructura arquitectónica, según Gaudí, debe compararse con un organismo natural.
La Catedral de la Sagrada Familia se asemeja a un bosque con una miríada de ramas cargadas de frutas, pájaros y animales. Gaudí también tenía la intención de utilizar motivos forestales en el interior de la catedral. Las columnas parecían troncos de árboles. Se suponía que los rayos del sol que pasaban a través de ellos creaban una atmósfera de bosque de robles.
El romanticismo de Gaudí afirma la unidad de todo lo que existe, la unidad del mundo, la interconexión interna de todos los principios de la vida: material y espiritual.
"La Catedral de la Sagrada Familia no está terminada", escribió Salvador Dalí, "así como algunas catedrales románicas, góticas y barrocas no están terminadas".