Deconstructivismo: estilo de arquitectura posmodernista Traductor traducir
Para una breve guía sobre la evolución del diseño arquitectónico, desde la antigüedad hasta el deconstructivismo, consulte: Historia de la arquitectura (3.000 AEC – presente).
Arquitectura
Para la terminología, ver:
Glosario de arquitectura.
Para los mejores diseñadores,
ver: Grandes arquitectos.
Resumen
Uno de los más impactantes visualmente. tipos de arte aún desarrollado, el deconstructivismo es un estilo extraño pero intensamente creativo de Arquitectura del siglo XX eso surgió por primera vez a fines de la década de 1980, principalmente en Los Ángeles, California, pero también en Europa. Una hebra de posmodernista arte de vanguardia, posible gracias al uso de software de diseño desarrollado desde la industria aeroespacial, la arquitectura deconstructivista se opone a la racionalidad ordenada de la geometría, prefiriendo un enfoque no rectilíneo del diseño que normalmente distorsiona el exterior de una estructura, subvirtiendo los valores modernistas en el proceso. Algunos intelectuales creen que la filosofía deconstructivista se opone a arte posmodernista también, aunque las consecuencias prácticas que esto tiene no están claras. Después de todo, un arquitecto deconstructivista tiene que obedecer las leyes de la ciencia modernista y posmoderna, le guste o no. El exponente más famoso del diseño de edificios deconstructivistas es el galardonado con el Premio Pritzker canadiense-estadounidense. Frank O. Gehry (nacido en 1929), uno de los principales Arquitectos americanos de la era posmoderna. Otros deconstructivistas incluyen a Daniel Libeskind (nacido en 1946), la firma Coop Himmelb (l) au, Rem Koolhaas, Bernard Tschumi y Peter Eisenman. Entre los edificios deconstructivistas extraordinarios se incluyen: Nationale Nederlanden Building (Praga), Museo Guggenheim (Bilbao) y The Experience Music Project (Seattle), diseñado por Frank Gehry; Hotel Porta Fira (Barcelona), diseñado por Toyo Ito; Biblioteca Central de Seattle diseñada por Rem Koolhaas; y UFA-Palast (Dresden), diseñado por Coop Himmelb (l) au. (Ver también Arte de diseño c.1850-1970 y Arte de computadora : desde 1970).
Historia
El deconstructivismo llamó la atención del público como resultado de las propuestas de diseño para el concurso arquitectónico Parc de la Villette de 1982, presentado por Jacques Derrida, Peter Eisenman y Bernard Tschumi (quienes ganaron). Más tarde, en 1988, el Museo de Arte Moderno organizó su seminario de Nueva York titulado "Arquitectura deconstructivista", comisariada por Philip Johnson y Mark Wigley. La exposición presentó diseños de Frank Gehry, Daniel Libeskind, Peter Eisenman, Zaha Hadid, Rem Koolhaas, Bernard Tschumi y Coop Himmelb (l) au. Al año siguiente se inauguró el Centro Wexner para las Artes en Columbus, el primer edificio público importante diseñado por Peter Eisenman en el estilo deconstructivista. Desde el surgimiento del deconstructivismo, algunos arquitectos asociados con él se han alejado o se han separado de él, pero el término se ha pegado y su filosofía de diseño iconoclasta ha impregnado el contemporáneo. Arquitectura americana así como diseños europeos. Aunque algunos expertos ven un enlace con Constructivismo, el movimiento pionero en Rusia por personas como Vladimir Tatlin (1885-1953), Lyubov Popova (1889-1924) y El Lissitzky (1890-1941), otros niegan tal conexión. Otros afirman que el movimiento deconstructivista deriva en parte de los conceptos adelantados por el filósofo postestructuralista Jacques Derrida. Otro texto importante, si no necesariamente definitorio, para deconstructivistas es Complexity and Contradiction in Architecture (1966) de Robert Venturi.
Ver también: Movimientos de arte contemporáneo : 1970-presente; y también el Los mejores artistas contemporáneos : nacido después de 1945.
Caracteristicas
La arquitectura deconstructivista se caracteriza por la manipulación de la superficie, la fragmentación y las formas no rectilíneas que distorsionan y dislocan las convenciones arquitectónicas relativas a la estructura y la envoltura. Deliberadamente yuxtapone elementos que parecen contradecirse para desafiar las ideas tradicionales de armonía y continuidad, ¡incluso estabilidad! En resumen, el deconstructivismo desafía a casi todos los estilos tradicionales de diseño de edificios. Sin embargo, en realidad no es más que una serie de "impulsos" posmodernos en lugar de un movimiento coherente o un estilo de diseño consistente.
Ejemplos de arquitectura deconstructivista
Aquí hay breves descripciones de diez de los diseños deconstructivistas más influyentes.
Museo de diseño Vitra, Weil am Rhein, Alemania
Diseñado por Frank Gehry
Terminado: 1989
Un conjunto abstracto de formas cubistas y curvilíneas, el museo alberga una de las colecciones de muebles más grandes del mundo, incorporando la mayoría de los períodos y estilos desde el siglo XIX hasta la era moderna. El primer edificio de Frank Gehry en Europa, creado en cooperación con el diseñador de Lorrach Gunter Pfeifer, el Museo de Diseño Vitra es una de varias delicias arquitectónicas en el campus de la empresa de muebles Vitra.
UFA-Kristall Filmpalast, Dresden, Alemania
Diseñado por Coop Himmelb (l) au
Terminado: 1997–98
Consta de dos unidades de construcción interconectadas: el Cinema Block, con ocho cines y asientos para más de dos mil espectadores, y el Crystal, una carcasa de vidrio que funciona como un vestíbulo y como una plaza pública. Descrito por Coop Himmelb (l) au como "un pasaje urbano", el Crystal también se utiliza como un lugar para funciones públicas, mientras que su calidad urbana se ve reforzada por sistemas de puentes y escaleras que proporcionan vistas de las personas a través de capas de luz y color..
Biblioteca central de Seattle, Washington
Diseñado por OMA / Rem Koolhaas
Terminado: 2004
Esta innovadora estructura de 11 pisos con su fachada sombreada de vidrio y acero es el hogar de la "Espiral de libros", un sistema continuo de estanterías de 4 pisos que permite a los navegadores mirar a través de toda la colección de la biblioteca sin usar escaleras o viajar a un Diferente parte del edificio. Cuando se abrió, las estanterías de la espiral contenían 780, 000 libros, pero pudieron acomodar hasta 1, 450, 000 libros sin agregarlos a los estantes.
Museo Judío, Berlín, Alemania
Diseñado por Daniel Libeskind
Terminado: 2001
Este ejemplo de Shoah art consiste en una estructura única en zig-zag, encerrada en láminas de zinc delgadas perforadas por ventanas con forma de simbolizar heridas y cicatrices, cuya forma fue inspirada por una estrella de David doblada, y una irregularidad que representa la condición judía. Hay una gran brecha tallada en el museo, que simboliza la desaparición de miles de berlineses que desaparecieron en el Holocausto.
Sede de CCTV, Beijing, China
Diseñado por OMA
Terminado: 2008
Referido indirectamente como "extraño" por el presidente de China, este extraordinario ejemplo de desconstruccionista arquitectura de rascacielos – que alberga la sede de China Central TV – no es una torre convencional, sino un bucle de seis secciones verticales y horizontales. A pesar de las críticas, ganó un premio en 2013 al mejor edificio alto del año del Consejo de Edificios Altos y Hábitat Urbano (CTBUH). OMA, la Oficina de Arquitectura Metropolitana, fue fundada en 1975 por el arquitecto holandés Rem Koolhaas y la diseñadora griega Elia Zenghelis, junto con Zoe Zenghelis y Madelon Vriesendorp.
Parc de la Villette, París, Francia
Diseñado por Bernard Tschumi
Terminado: 1984-87
Un icono original del diseño deconstructivista, el Parc de la Villette en París se caracteriza por una extraña red de estructuras rojas brillantes diseñadas no para la relajación sino para la interactividad y la exploración. Con jardines temáticos, parques infantiles y otras instalaciones dedicadas a la ciencia y la música, incluye unos 25 edificios, pasillos, puentes y jardines paisajísticos que se construyeron durante un período de quince años.
Centro Wexner para las Artes, Ohio
Diseñado por Peter Eisenman
Terminado: 1989
Esta estructura al aire libre de cinco pisos con sus andamios de imitación blancos diseñados para hacer que toda la estructura parezca un "trabajo en progreso", no tiene un punto de entrada reconocible, y se dice que un interior induce náuseas en algunos visitantes debido a la "planos colisionantes" del diseño. En este sentido, la estructura sigue siendo uno de los ejemplos más intransigentes de la arquitectura deconstructivista, elevando las teorías abstractas por encima de la conveniencia y la funcionalidad.
Centro de Arte Contemporáneo, Cincinnati, Ohio
Diseñado por Zaha Hadid
Terminado: 2003
El Centro Lois y Richard Rosenthal en Cincinnati – uno de los mejores galerias de arte contemporaneo concentrándose en la pintura hipermoderna, la escultura, la arquitectura, la fotografía, el performance y los nuevos medios, se compromete a organizar exposiciones de artistas posmodernos quienes encapsulan "el arte de los últimos cinco minutos". Quizás apropiadamente, por lo tanto, fue diseñado por la pionera desconstructivista Zaha Hadid, la arquitecta ganadora del Premio Pritzker británico de origen iraquí. Ver también: Museo Guggenheim Bilbao (1997)
Walt Disney Concert Hall, Los Ángeles
Diseñado por Frank Gehry
Terminado: 2003
Lanzado en 1987, los diseños completos para el proyecto se presentaron en 1991. La construcción comenzó en 1992 y finalizó en 2003, a un costo de $ 274 millones. Compuesta por una serie de formas cúbicas curvadas de acero inoxidable no rectilíneas, la sala de conciertos tiene capacidad para 2.265 personas y sirve como el hogar de la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles. Ha experimentado una serie de problemas técnicos.
Edificio Nationale-Nederlanden, Praga
Diseñado por Vlado Milunic y Frank Gehry
Terminado: 1996
Bautizado como "The Dancing House", o "Fred and Ginger", este extraordinario edificio junto al río Vltava ganó el premio Diseño del año 1996 de la revista Time, pero no armonizó bien con las estructuras góticas, barrocas y art nouveau por las cuales Praga es famosa. Sin embargo, después de varios años, ahora se considera uno de los edificios más interesantes de la ciudad. Su interior fue diseñado por la arquitecta checa Eva Jiricna.
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