Frescos de la Galería Farnese, Annibale Carracci:
Análisis

Descripción

Nombre: Frescos de la galería Farnese (tema: "Los amores de los dioses")
Artista: Annibale Carracci (1560-1609)
Medio: Pintura mural
Género: Pintura mitológica
Movimiento: temprano Arte barroco
Ubicación: ala oeste del Palacio Farnese, Roma

Por el significado de otras famosas obras maestras,
por favor mira: Pinturas famosas analizadas (1250-1800).

Fondo

En 1597, Annibale Carracci, cofundadora de la Escuela de pintura boloñesa junto con su hermano Agostino Carracci (1557-1602) y primo Ludovico Carracci (1555-1619) – fue comisionado por el cardenal Odoardo Farnese, sobrino del papa Pablo III, para decorar la galería con bóveda de cañón en el piso principal del Palazzo Farnese en Roma. Al cumplir con la comisión, Annibale introdujo una nueva gran manera de pintura al fresco, que tuvo una gran influencia en los círculos artísticos. Se clasificaron junto al Frescos de la Capilla Sixtina (1508-41) y el Raphael Rooms (1508-20), como los mayores logros de la pintura monumental al fresco. Creado principalmente entre 1597 y 1601, pero finalmente no se completó hasta 1608, los frescos marcaron una ruptura completa de Manierismo y allanó el camino para el nuevo idioma de Pintura barroca que se convirtió en el estilo dominante del siglo 17. Annibale Carracci fue asistido por su hermano mayor Agostino, así como Giovanni Lanfranco (1582-1647), Francesco Albani (1578-1660), Domenichino (1581-1641) y Sisto Badalocchio (1585-1647). Palazzo Farnese es uno de los ejemplos más importantes de Arquitectura renacentista en Roma. Iniciado en 1517 para la familia Farnese, el edificio contó con contribuciones arquitectónicas de muchos de los mejores arquitectos de la época, incluyendo Miguel Ángel (1475-1564), Antonio da Sangallo el Joven (1484-1546), y Giacomo Barozzi da Vignola (1507-73). Adquirido por el estado, el edificio fue arrendado al gobierno francés en 1936 y actualmente alberga la Embajada de Francia en Italia.

Antes de decorar la Galería Farnese, Annibale Carracci pintó al fresco una cámara más pequeña (1595-7) en el palacio con escenas de la vida de Hércules. Esta sala, conocida como la Sala d’Ercole (la Sala de Hércules), se llamaba así porque durante siglos había albergado la famosa estatua grecorromana conocida como el Hércules Farnese (ahora en el Museo Arqueológico Nacional de Nápoles), que era un Copia romana del original del siglo IV a. C. por Lisipo.

También fue la colección Farnese de arte de la antigüedad clásica que impulsó la iconografía decorativa de la Galería Farnese. A diferencia del Génesis fresco (1508-12) y el Juicio Final fresco (1534-41) en la Capilla Sixtina, y los frescos de Rafael en los apartamentos del Vaticano, casi todos los cuales fueron pinturas religiosas – Las decoraciones de la Galería Farnese son pinturas mitológicas que datan de la antigüedad pagana, un fenómeno muy inusual en una ciudad que se enorgullecía de ser el centro de Arte de la Contrarreforma católica.

La decoración de la galería no consiste en una sola escena, sino más bien en una colección de pinturas individuales que rodean una escena principal: El triunfo de Baco y Ariadna, que ocupa el panel central del techo. (Ver también: Baco y Ariadna , 1520-23, por Tiziano.)

Las imágenes individuales se colocan dentro de marcos pintados (quadri riportati) que incluyen un marco arquitectónico ilusionista ) quadratura) apoyado por ignudi, putti y herms. Todo el esquema decorativo fue un escaparate para la revitalización de los Carraccis clasicismo es decir, un retorno a la naturalismo de Arte del alto renacimiento y, por lo tanto, un rechazo del idioma predominante de Pintura manierista con sus contorsiones no naturalistas.

El tema general elegido fue "Los amores de los dioses". En el panel central, El triunfo de Baco y Ariadna muestra una procesión que lleva a Baco y Ariadna a la cama de su "amante", que recuerda las procesiones triunfales de la antigua Roma. En el fresco de Carracci, Baco y Ariadna ocupan carros tirados por tigres y cabras, y acompañados por bacchanti, ninfas y sátiros. A la cabeza de la procesión, el tutor borracho de Baco, Silenus, está montando un culo.

El estilo de pintura clásico pero exuberante de Annibale Carracci, lleno de movimiento y los efectos de la luz en diferentes formas, recuerda especialmente el naturalismo de los pintores del norte de Italia. Correggio (1489-1534) Tiziano (c.1485-1576) y Paolo Veronese (1528-88). Ejerció una influencia significativa en otros Artistas barrocos italianos, incluyendo a Andrea Sacchi (1599-1661), Pietro da Cortona (1596-1669), y Poussin (1594-1665). Los frescos de la Galería Farnese jugaron un papel clave en la transición del Renacimiento italiano al Barroco, con su dinamismo, su uso del color y su dramatismo. tenebrismo.

NOTA: Si bien Annibale Carracci creó un tipo de naturalismo basado en modelos clásicos idealizados, otro innovador brillante: Caravaggio (1573-1610) – estaba desarrollando un estilo de naturalismo oscuro, dramático y vívidamente realista. Para más información sobre el trabajo contrastante de este par, vea: Clasicismo y naturalismo en la pintura italiana del siglo XVII..

Iconografía de los frescos de Farnese

Vea a continuación una lista de los temas iconográficos cubiertos en los murales de la Galería Farnese.

(A) PINTURA AL TECHO – TEMA PRINCIPAL

Triunfo de Baco y Ariadna

(B) OTRAS PINTURAS DE TECHO

Júpiter y Juno
Diana y Endymion
Hércules e Iole
Venus y Anchises
Aurora y Cephalus
Glaucus y Scylla
Polifemo enamorado
Polifemo en ira
La violación de Ganímedes
Apolo y jacinto
Pan y Diana
Mercurio y París
Apolo y Marsyas (Medallón)
Cupido y Pan (Medallón)
Boreas y Orithyia (Medallón)
Orfeo y Euridice (medallón)
Pan y Siringe (Medallón)
Salmacis y Hermafrodito (Medallón)
Europa y el toro (medallón)
Héroe y Leander (Medallón)
Jason y el vellocino de oro (medallón)
Paris (Esposo de Helena de Troya) (Medallón)
Pan (medallón)

(C) PINTURAS DE PARED

Fortaleza
templanza
justicia
caridad
Perseo y Andrómeda
Perseo luchando contra Phineas
Virgen con el unicornio
Dedalus e Ícaro
Diana y Calisto
La metamorfosis de Callisto en un oso
Mercurio y Apolo
Arion el Citharist
Minerva y Prometeo
Hércules mata al dragón
Hércules libera a Prometeo
Escudo heráldico del cardenal Alessandro Farnese
Escudo heráldico del duque Alessandro Farnese
Escudo heráldico del cardenal Odoardo Farnese
Escudo heráldico del duque Ranuccio Farnese