Encyclopedia
Garret Morphy, retratista irlandesa: biografía, retratos
28.09.2020 1 931
El pintor dublinés Garrett Morphy dominó la pintura de retratos en Irlanda a finales del siglo XVII y principios del XVIII. Walter Strickland afirma que se le conoce por un retrato del arzobispo Oliver Plunkett (ejecutado en Tyburn, Londres, en 1681), que fue reproducido en mezzotinta.
Mejores retratistas: 1400-presente
28.09.2020 14 172
Una pintura de retrato es una imagen de una persona en la cual el rostro es el foco principal de atenciónLos retratos de caballete tradicionales se pueden ejecutar en una variedad de poses, como cabeza y hombros, medio cuerpo o cuerpo completo. Además, existen numerosas variedades de retratos, que incluyen: individual, grupal o autorretratos.
Mejores paisajistas: 1600-presente
28.09.2020 11 178
El arte del paisaje se refiere a la representación de paisajes al aire libre, como prados, campos, árboles, ríos, montañas, lagos, valles, costas, playas, estuarios, etcétera. El cielo y las condiciones meteorológicas también pueden ocupar un lugar importante en la composición del paisaje.
Mejores pintores de historia: 1400-presente
28.09.2020 11 681
El termino " pintura de historia "deriva de la palabra italiana" istoria ", que significa narrativa o historiaNormalmente se utiliza para caracterizar cualquier trabajo con una narración moral, en un contexto de mitología clásica o historia (antigua o moderna).
Mejores pintores de género: 1600-presente
28.09.2020 12 510
El termino " pintura de género "se refiere específicamente a obras que retratan escenas de la vida cotidiana: abarca escenas de personas comunes en el trabajo o el ocioEste es un tipo de arte relativamente moderno, que floreció inicialmente en el norte de Europa gracias a la Escuela Realista Holandesa de pintura de género en el siglo 17.
Mejores artistas de todos los tiempos: Top 10 pintores, escultores
28.09.2020 12 311
Pregunta a una sala llena de historiadores del arte y críticos de arte "¿Quién es el mejor artista de todos los tiempos?", y obtendrás docenas de respuestas diferentes¿Por qué? Porque no hay un estándar único para medir quién es el mejor pintor o escultor: las bellas artes son demasiado subjetivas.
Arte de ensamblaje
28.09.2020 4 142
Popularizado en EE.UUen las décadas de 1950 y 1960 por artistas como Robert Rauschenberg (nacido en 1925) y Jim Dine (nacido en 1935). 1935), el assemblage (ensamblaje) es una forma de arte visual tridimensional , cuyas composiciones se forman a partir de objetos cotidianos, normalmente denominados «objetos encontrados» ( objets trouvés).
Artistas visuales, los más grandes: mejores pintores, escultores del mundo
28.09.2020 22 040
Las bellas artes medievales surgieron como parte de un programa de construcción a gran escala organizado por las autoridades eclesiásticas cristianas. Así, la mayoría de los artistas eran escultores y otros artesanos empleados en la construcción de las primeras catedrales de Europa.
Paleta de colores renacentistas: pigmentos utilizados por pintores renacentistas italianos
28.09.2020 8 850
El florecimiento de la pintura y la escultura europeas, que conocemos como Renacimiento, surgió de forma un tanto improbable a partir de tradiciones artísticas que habían sobrevivido en siglos anteriores.
Paleta de colores prehistóricos: pigmentos de pintura utilizados por artistas de la Edad de Piedra
28.09.2020 10 184
«El hombre anatómicamente moderno» (Homo sapiens sapiens) creó, mezcló y utilizó pigmentos de color muchos milenios antes de que empezara a dibujar o esbozar.
Teoría del color en la pintura de bellas artes
28.09.2020 14 686
En este artículo examinaremos varios conceptos básicos del color que subyacen a la teoría y la práctica del color en las artes visualesAntes de empezar, sin embargo, hay que tener en cuenta que la teoría del color está en su mayor parte en pañales. La ciencia de la óptica del color sigue siendo algo confusa y la psicología del color está aún muy poco desarrollada.
Pigmentos de color: tipos, historia de los colores de bellas artes
28.09.2020 26 982
Tipos e historia de los colores artísticos.
Paleta de colores del siglo XIX
28.09.2020 10 338
El siglo XIX -esencialmente el comienzo del arte moderno- fue un periodo de enormes cambios tanto para los pintores como para los acuarelistas. Cada pocos años aparecían nuevos colores y versiones mejoradas de pigmentos ya conocidos.
Paleta de colores, siglos XVII / XVIII
28.09.2020 4 431
La era del arte moderno comienza tradicionalmente con el Impresionismo, pero aquí utilizamos un término más amplio para describir la paleta básica de colores que se desarrolló como resultado de los avances en la tecnología de los pigmentos de color de las bellas artes a partir del siglo XVIII.
Museos de arte en Europa: mejores galerías europeas
28.09.2020 16 786
Las galerías de nuestra lista contienen todo tipos de arte, incluyendo arte fino (como pintura, dibujo, escultura, ilustración, manuscritos iluminados, iconos, grabado, grabado, litografía, serigrafía), arte decorativa (armaduras, cerámicas, objetos de vidrio, mosaicos, tapices, trabajos en metal, esmaltes, joyas, lacados, caligrafía, collage), arte prehistórico (principalmente neolítico), arte antiguo (antigüedades como bronces, mármoles, frisos) y varios tipos de diseñoSiglo veinte arte contemporáneo También se representa en formas tales como: instalación, video, animación y conceptualismo.