28.10.2020 2 596 La corona Petrie descubierta en el condado de Cork, llamada así por su antiguo propietario, el anticuario irlandés George Petrie, junto con un collar Broiter de oro y un barco, es otra obra maestra de la metalistería celta temprana que data de la Edad de Hierro (100 a.C. a 200 d.C.). A.C. A 200 D.C.).
28.10.2020 5 810 La tradición histórica de la metalurgia irlandesa comienza ya en la Edad del Bronce irlandesa (c. 3500-1100 a.C.). Los artesanos irlandeses fabricaban objetos de bronce, cobre y oro de formas sencillas, así como objetos más complejos en forma de antorcha.
28.10.2020 1 961 El collar (o gargantilla) Broiter, suntuosamente ornamentado, junto con la corona Petrie, es una de las obras maestras de metalistería celta que se conservan en la Irlanda de la Edad del Hierro .
27.10.2020 4 850 El Renacimiento en España
La pintura y la escultura españolas de los siglos XV y principios del XVI estuvieron en general menos desarrolladas que sus homólogas del arte renacentista de Italia y del Renacimiento septentrional de Flandes y Alemania.
27.10.2020 7 166 El arte de instalación es un género relativamente nuevo del arte contemporáneo al que se dedican cada vez más artistas posmodernos y que consiste en la configuración o «instalación» de objetos en un espacio, como una habitación o un almacén.
27.10.2020 31 011 Una ilustración es un dibujo, pintura u obra de arte impresa que explica, aclara, ilumina, representa visualmente o simplemente embellece un texto escrito, que puede ser de naturaleza literaria o comercial. Históricamente, las formas predominantes de este arte visual han sido las ilustraciones de libros, revistas y periódicos, aunque los ilustradores también han utilizado sus habilidades gráficas en ámbitos como cartelismo, publicidad, cómics, arte de animación, tarjetas de felicitación y tiras cómicas. La mayoría de los dibujos ilustrativos se hacían con pluma y tinta, carboncillo o punta de metal, y luego se reproducían mediante diversos procesos de impresión, como xilografía, grabado, aguafuerte, aguafuerte, litografía, fotografía, grabado de semitonos, etc.
27.10.2020 10 485 A finales de los años ochenta y noventa , el arte posmodernista en el Reino Unido se revitalizó con la aparición de una nueva generación de artistas posmodernistas, llamados más tarde Jóvenes Artistas Británicos ( Y oung B ritish A rtists). Sin pertenecer a ningún movimiento o estilo artístico en particular, incluían una mezcla diversa de pintores, escultores, artistas de vídeo/instalación y fotógrafos, sin más características comunes que la juventud, la nacionalidad y la implicación en el arte real .
27.10.2020 13 204 La pintura es un arte, lo que significa que los mejores cuadros suelen ser los de mayor impacto visual, y las áreas más populares de la pintura suelen ser las más agradables a la vista. Pero esto no significa que la pintura sea trivial o superficial; al contrario, muchos cuadros pueden ser extremadamente complejos.
27.10.2020 6 511 Combinación única de cubismo y futurismo, el vorticismo fue un importante movimiento artístico de vanguardia británico de principios del siglo XX, aunque no existió oficialmente hasta pasados más de dos años.
27.10.2020 8 373 En arte moderno la expresión «Secesión vienesa» (Wiener Sezession) se refiere a las acciones de artistas modernos progresistas de Viena que rompieron con la conservadora Academia de Bellas Artes en una ciudad cuyo Salón anual y escuelas de arte seguían siendo fieles a la vieja generación de estilos del arte académico .
27.10.2020 19 581 El trasfondo de las bellas artes victorianas fue el largo reinado de la reina Victoria (1837-1901). Durante este periodo, Inglaterra fue gobernada alternativamente por dos grandes ministros, el conservador Benjamin Disraeli (1804-1881) y el liberal W. E. Gladstone (1809-1898), a pesar de las dificultades internas causadas por los problemas electorales, la cuestión irlandesa y la crisis económica de 1875.
27.10.2020 18 650 El Palacio de Versalles (construido hacia 1624-98), magnífico ejemplo de la arquitectura barroca francesa, es el castillo real más famoso de Francia.
27.10.2020 15 067 El arte del retrato se desarrolló pronto en Venecia. Poco después de 1339, Paolo Veneziano pintó un retrato del difunto dux Francesco Dandolo, junto con su esposa, que aún vivía, sobre la tumba de Dandolo en la Sala Capitano Frari. Las figuras están ejecutadas a la misma escala que sus santos patrones (una característica muy inusual para la época) y los rostros parecen auténticos retratos, aunque el estilo sigue las convenciones del arte bizantino .
27.10.2020 28 456 Mientras el Renacimiento de Florencia se agotaba en el puro esplendor de sus realizaciones, los artistas de Venecia exploraban un conjunto diferente de posibilidades pictóricas. La diferencia entre estas dos grandes escuelas del Renacimiento italiano puede enunciarse del siguiente modo: para los florentinos de 1480 , la pintura consistía en forma (diseño) más color; mientras que para los venecianos de 1520 era forma (diseño), combinada con color. En Florencia, el color (colorito), por armonioso que fuera, era una cualidad que había que añadir al diseño (disegno).
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