Encyclopedia
Cueva de Gargas, plantillas de mano, grabados: características, interpretación
23.12.2020 8 801
Cueva de Gargas (Grotte de Gargas) - una de las cuevas más bellas de los Pirineos y un importante yacimiento de arte prehistórico, perteneciente a la primera fase del arte Gravetense anterior al último máximo glaciar. Es conocida sobre todo por una trágica colección de más de 200 plantillas de manos, la mayoría en rojo y negro, a muchas de las cuales les faltan dedos o parte de ellos.
Venus de Gagarino: descubrimiento, características de las figuras prehistóricas
23.12.2020 4 045
La Venus de Gagarino es un importante ejemplo de escultura prehistórica de la región rusa de Voronezh. Pertenece a una serie de enigmáticas estatuillas europeas de Venus que se generalizaron durante la época del arte gravettiano (c. 25.000-20.000 a.C.).
Arte rupestre franco-cantábrico: características, tipos, orígenes
23.12.2020 66 723
Este artículo explora las características y el desarrollo del arte rupestre en la región franco-cantábrica (también conocida como zona franco-cantábrica).
Cueva de las Manos, Argentina: Cueva de las manos
23.12.2020 5 160
Un importante sitio de arte prehistórico, ubicado en la provincia de Santa Cruz en el sur de Argentina, Cueva de las Manos («Hand Cave») - es un abrigo rocoso o una serie de abrigos rocosos que es famoso por (y llamado así por) sus plantillas de manos y otras huellas de manos, que han sido datadas por análisis de carbono (a partir de los restos de tubos de hueso utilizados para aplicar la pintura) en torno al 7.300 a.C.
Vendas de Avdeevo: características, ubicación, descubrimiento
23.12.2020 8 184
Las Venus de Avdeev son un ejemplo de escultura prehistórica en el corazón europeo de Rusia, durante el período de arte gravettiano (25.000-20.000 a.C.).
Arte aurignaciano: historia, características, cronología
23.12.2020 2 834
En prehistoria, el término «Orignaciense» describe el período más temprano del Paleolítico superior en Europa, que coincidió con la llegada de los humanos anatómicamente modernos a Europa y la desaparición gradual de los neandertales indígenas (Homo neanderthalensis).
Cerámica del río Amur: vasijas de cerámica prehistóricas, Extremo Oriente ruso
23.12.2020 6 960
La cerámica antigua puede haberse originado en Europa, con la arcilla cocida de Venus de Dolni Vestonitz (26.000 a.C.), pero su verdadero hogar fue Asia oriental, donde se originó como cerámica rupestre de Xianrendong (18.000 a.C.). A partir de este momento la cerámica china se practicó de forma continua antes de que sus métodos y patrones se extendieran hacia el norte, a la región del Amur, a lo largo del río Amur, así como a los ríos Malye Zeya y Bureya y a la llanura adyacente Zeya-Bureya.
Signos abstractos prehistóricos: tipos, características, ubicación, datación
21.12.2020 25 886
Tablero académico Tablero económico para pintar al óleo. Está hecho de varias hojas de papel dobladas juntas. El anverso se imprimaba con una base de plomo, tiza y óleo. El reverso se pintaba a menudo de gris. Este papel fue muy popular a finales del siglo XIX. Academia de Bellas Artes El predecesor de las escuelas de pintura modernas. Para una lista de escuelas que ofrecen cursos de pintura, véase: Cursos de pintura. Acrílicos Pigmentos dispersos con resina acrílica (resina sintética producida por polimerización de ésteres de ácido acrílico). Medio pictórico que apareció a principios de la década de 1960. La pintura acrílica ofrece al artista una libertad considerable. Se puede utilizar casi cualquier soporte; basta con una sola capa de imprimación acrílica. Las pinturas pueden aplicarse con empaste hasta 12,5 mm sin peligro de que se descascarillen o agrieten. Las pinturas acrílicas pueden diluirse con agua para simular un lavado. Secan rápidamente y pueden barnizarse o no según se desee.
Aerógrafo Instrumento parecido a una pluma estilográfica gruesa que tiene un pequeño recipiente cerca de la boquilla. Mediante la presión del aire del recipiente o de un compresor mecánico, se puede aplicar barniz, fijador o colores. Puede crear efectos que van desde las líneas finas a los trazos anchos. Pinturas alquídicas Estas pinturas de reciente introducción son un complemento de la pintura al óleo. Se caracterizan por su velocidad de secado uniforme. Pueden utilizarse como pintura de fondo y son excelentes para veladuras sobre películas secas de óleo. Como medio pictórico independiente, no conservan las marcas del pincel y el empaste en la misma medida que los óleos, pero estas características pueden ser muy adecuadas para algunas maneras. Alla Prima Pintar un cuadro de una sola vez, especialmente aplicado a la pintura al óleo. Los franceses utilizan el término au premier coup . Es el método más sabio cuando hay que utilizar un fuerte empaste. Los cuadros suelen tener una vida vigorosa y una frescura de color y efecto que no siempre se consigue con métodos planificados con más precisión. Arte de altar Pantalla, panel o serie de paneles decorados, fijos o móviles, colocados sobre o detrás del altar. Normalmente se colocan en él pinturas o relieves. Dos paneles articulados constituyen un díptico, tres un tríptico, cinco o más un políptico . Un buen ejemplo de políptico es la «Adoración del Cordero» (del Retablo de Gante) en la Catedral de San Bavón, Gante, Bélgica, pintado por Hubert y Jan van Eyck. En Chatsworth se encuentra el «Tríptico de Donne» de Hans Memling. El término «díptico» se aplicaba originalmente a un códice o libro romano de dos hojas o tablillas grapadas. Papel de archivo Cualquier papel limpio cien por cien de trapo, algodón o lino para acuarela con un PH neutro o ligeramente bajo, alcalino (base). Arcilla armenia Arcilla rica, fina y roja que se utiliza como fondo en los paneles de fundición dorada. El fuerte color sirve para enriquecer el efecto óptico del metal muy fino. Arte Puede clasificarse de varias maneras. Las categorías generales incluyen: Artes plásticas (escultura, cerámica); Bellas artes (especialmente pintura, escultura, grabado); Artes aplicadas (diseño industrial y otras disciplinas del diseño); Artes decorativas (diseño y ornamentación de objetos); Artes visuales (una categoría amplia que abarca las actividades de todos los grupos anteriores. Para más detalles, véase: Tipos de arte .
Dibujo sobre vidrio Dibujo de imágenes en el reverso de láminas de vidrio. En este método, el artista tiene que trabajar el cuadro al revés, empezando por lo que en el método ordinario serían las pinceladas finales. Este tipo de pintura es muy duradera y brillante porque los colores se escalan detrás del cristal. En el reverso se suele pegar una lámina. Cera de abejas Tiene muchos usos en el arte, entre ellos: mezclada con trementina para hacer un pulimento de cera para el acabado de óleos, témperas y pinturas alquídicas; mezclada con barniz y trementina para preparar un medio para la pintura al óleo; como pasta dura con un poco de trementina para facilitar el impasto; mezclada con trementina y resina de Venecia como adhesivo para volver a pegar un cuadro. Aglutinante Componente cementoso de un colorante, cuya finalidad es mantener las partículas de pigmento en una capa continua. También puede designar la goma que mantiene unidos los pasteles, las acuarelas y las tintas. burbuja Desde mediados del siglo XVII, los pigmentos de los artistas mezclados con aceite se almacenaban en pequeños frascos. Para utilizarlos, el artista hacía un pequeño agujero con una brocheta, exprimía un poco de pintura y volvía a introducir la brocheta en el agujero. En la evolución del tubo, a la burbuja le siguió la forma de jeringa. En 1840 apareció el tubo plegable. Sangrado Describe la acción de que un color fluya hacia otro. Se aplica sobre todo a la acuarela, donde puede aplicarse un segundo o tercer color a la pintura ya aplicada mientras está húmeda. Hasta cierto punto, el resultado es incontrolable, pero una mano sabia podrá estimarlo aproximadamente. El sangrado en las pinturas al óleo se debe a los pigmentos, como el asfalto, que pueden mezclarse con otros colores tras la aplicación y afectar drásticamente a las cualidades ópticas y físicas de la pintura. Mezcla Término que se refiere principalmente a las pinturas al óleo, acrílicas o alquídicas. Implica la suavización de los límites duros entre los colores, y es probable que el artista utilice un pincel de abanico o la yema del dedo. Floración Fenómeno que se produce con el barniz en las pinturas y, a veces, en los muebles pulidos. Las causas pueden ser condiciones de humedad en el momento de aplicar el barniz, el cuadro colgado en un lugar fresco, en una corriente de aire, o expuesto a la humedad brusca que pueden producir algunos calentadores de gas. En apariencia, esta condición se asemeja a la floración en las uvas negras. Si está en la superficie del barniz, normalmente se puede eliminar limpiando suavemente con un algodón. Si está bajo el barniz, lo que es poco frecuente, el único tratamiento consiste en retirar el barniz y volver a barnizar. Manchas Método ideado por Alexander Cozens, que se detalla en el libro «A New Method of Assisting Invention in Drawing Original Compositions of Landscape» (1786).La idea es que una mancha o marca de pincel aleatoria sobre el papel puede proporcionar el impulso para una composición imaginativa. Leonardo menciona un planteamiento similar para las marcas en las paredes que pueden utilizarse en un cuadro. Los surrealistas del siglo XX experimentaron con el truco infantil de doblar papel sobre una mancha de color para crear una forma fantástica a partir de la cual pudiera crecer una idea. Color del cuerpo Describe los colores opacos en contraposición a los transparentes. Cartulina Bristol Cartulina de hojaldre rígida y duradera adecuada para trabajos a pluma y tinta o acuarela y gouache. Bruñidor Herramienta para pulir una superficie metálica u otra sustancia. Está hecho de acero templado o de ágata, una piedra semipreciosa. En el siglo XV, Cennini en «Escalas del arte» menciona el uso de una pieza de hematites.
Pinturas de gabinete Nombre anticuado de las pequeñas pinturas de caballete. Cámara lúcida Instrumento óptico que, mediante un prisma, permite copiar un objeto. Los rayos de luz procedentes del modelo se reflejan en el prisma y crean una imagen en el papel. Ajustando el prisma e insertando lentes de aumento, el tamaño de la reproducción puede hacerse más pequeño o más grande. Fue inventado por Richard Hooke hacia 1674. Cámara oscura Otro dispositivo óptico de copia mucho mayor que la lucida. Se basa en el principio de que los rayos de luz pasan a través de una pequeña lente en el lateral de una cabina oscurecida, y luego se proyectan directamente o a través del reflejo de un espejo sobre una hoja de papel. Este principio fue observado por primera vez por Aristóteles. A los primeros astrónomos les resultaba útil utilizar la obscura para observar las estrellas; así lo describe el árabe Alhazen a principios del siglo XI. La obscura fue probablemente construida por primera vez por Leone Battista Alberti (1404-1472). Giovanni Battista della Porta fue probablemente el primero en describir por escrito su uso para la pintura en su obra «Magia Naturalis» (1558).Véase: Glosario de fotografía artística . Lienzo Cartón denso con lienzo de algodón o lino pegado por una cara, cuyos bordes se doblan por el reverso. El anverso está imprimado de la misma manera que el cartón de la Academia. Clavel Término obsoleto que designa el color rosa carne de un retrato femenino. Lápiz de carpintero Término que describe un lápiz de grafito caracterizado por una mina de madera plana en forma de huevo que rodea una varilla ancha de grafito, capaz de hacer líneas de lápiz gruesas y finas. Muy utilizado para esbozar y dibujar. Caseína Proteína de la leche utilizada como aglutinante para los colores de caseína. Se obtiene secando la cuajada de la leche agria y moliéndola hasta obtener un polvo amarillento. La caseína sólo se disuelve en agua en presencia de un álcali como el amoníaco, por lo que las pinturas de caseína se vuelven resistentes al agua tras el secado. Los egipcios, griegos y romanos utilizaban un tipo de pegamento a base de cuajada de leche. También servía como pegamento para unir tableros. Cassone Palabra italiana para designar un cofre matrimonial. Durante el Renacimiento se puso de moda pintar cassones. Florencia fue pionera en esta moda, y entre los artistas que los decoraron se encontraban Botticelli y Uccello. Esta moda cesó a finales del siglo XV, cuando fueron sustituidos por cofres de roble tallado.
Fotografía callejera: características, historia
21.12.2020 9 190
Este género concreto de la fotografía artística probablemente se entienda mejor como la respuesta oportunista del fotógrafo a la escena pública que tiene ante sí. En general, la fotografía callejera consiste en capturar interacciones casuales de la actividad humana cotidiana en zonas urbanas, pero, a diferencia de la fotografía documental, el contenido general de la escena o su ubicación exacta son irrelevantes. (Lo que importa es la calidad creativa de la fotografía. ¿En qué medida es interesante, divertida, inusual o perspicaz? A menudo es una cuestión de sincronización. La misma escena, rodada dos segundos más tarde o desde un ángulo ligeramente distinto, puede parecer completamente diferente.
Estilo pictórico de la fotografía: historia, características
21.12.2020 29 446
En la historia de la fotografía, el término «pictorialismo» se refiere a un estilo y movimiento estético internacional que floreció en particular entre 1885 y 1915. El pictorialismo es un estilo de arte fotográfico en el que el fotógrafo manipula la fotografía convencional para crear «imágenes artísticas», y en el que participaron algunos de los más grandes fotógrafos de la época.
Historia de la fotografía
21.12.2020 15 815
La fotografía es una de las formas de arte más nuevas e interesantes, que abarca todos los géneros (y más). Su relación con la realidad ha dado lugar a un nuevo conjunto de estéticas, así como a un debate permanente sobre la cuestión: ¿Es la fotografía un arte ? En la evolución de la fotografía, el periodo más importante fue sin duda el siglo XIX. A continuación se ofrece un breve resumen de los acontecimientos más importantes que tuvieron lugar durante este periodo. Para más detalles sobre los numerosos pioneros que participaron en estos avances, véase: Fotógrafos: El siglo XIX . Para los fotógrafos del siglo XX, véase: Los grandes fotógrafos de arte (a partir de 1880) .
Fotógrafos del siglo XIX.
21.12.2020 30 012
La fotografía artística moderna debe mucho a los camarógrafos, científicos, inventores y otros artistas modernos del siglo XIX que fueron pioneros en los procesos a partir de los cuales se desarrolló la fotografía moderna.
Fotografía documental: características, historia
21.12.2020 30 427
No existe una definición y un significado precisos del término «fotografía documental», ya que es un término que engloba diversos tipos de trabajo de cámara. Sin embargo, para distinguirla de otros tipos de fotografía artística, podemos decir que «la fotografía documental» es un tipo de fotografía de enfoque nítido que capta un momento de la realidad para transmitir un mensaje significativo sobre lo que está sucediendo. A diferencia del fotoperiodismo, que se centra en noticias de última hora, o «la fotografía callejera», que se centra totalmente en un momento interesante de la vida cotidiana, «la fotografía documental» suele centrarse en un tema (o historia) de actualidad que transmite a través de una serie de imágenes .
Poster Art: Tipos, características de los carteles litográficos
21.12.2020 8 569
Cartel: definición, tipos
El término «cartel» describe una categoría general de imágenes bidimensionales impresas diseñadas para ser fijadas a una superficie vertical. Su evolución y desarrollo estuvo (y está) estrechamente ligado a los avances en los procesos de impresión, en particular la litografía y la litografía offset, que a su vez están muy influidas por las tecnologías fotográficas y de software.
Dos hermanas, Fernand Leger: análisis
21.12.2020 3 126
Dos hermanas de Fernand Léger. Una de las más famosas pinturas del artista del siglo XX en el género del neoclasicismo.