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Dibujos a lápiz: historia, desarrollo de lápices de plomo
02/10/2020 5 258
Dibujos A LápizHistoria, tipos, artistas que dibujaron con lápices de plomo.
Arte de vanguardia: definición, significado, historia
01/10/2020 12 288
¿Cuál es el significado de "vanguardia"?
En arte fino, el término "vanguardia" (del francés para "vanguardia") se usa tradicionalmente para describir a cualquier artista, grupo o estilo, que se considera significativamente por delante de la mayoría en su técnica, tema o aplicación. Esta es una definición muy vaga, sobre todo porque no hay un consenso claro en cuanto a que la OMS decida si un artista se adelanta a su tiempo, o QUÉ se entiende por adelantarse. Para decirlo de otra manera, ser vanguardista implica explorar nuevos métodos artísticos, o experimentar con nuevas técnicas, para producir un mejor arte. El énfasis aquí está en el diseño, más que en el accidente, ya que parece dudoso que un pintor o escultor pueda ser accidentalmente vanguardista. Pero, ¿qué constituye el arte "mejor"? ¿Significa, por ejemplo, una pintura que es más agradable estéticamente? ¿O más significativo? ¿O de colores más vivos? ¡Las preguntas siguen y siguen!
Art Brut: definición, historia
01/10/2020 3 238
Art BrutDefinición, historia, colección de arte en bruto.
Arte aplicado: definición, significado
01/10/2020 6 286
El término "arte aplicado" se refiere a la aplicación (y el producto resultante) del diseño artístico a objetos utilitarios en el uso diario. Mientras que obras de arte fino no tienen otra función que proporcionar estimulación estética o intelectual al espectador, las obras de arte aplicado suelen ser objetos funcionales que han sido "embellecidos" o diseñados creativamente teniendo en cuenta tanto la estética como la función. El arte aplicado abarca una amplia gama de productos y artículos, desde una tetera o una silla, hasta las paredes y el techo de una estación de ferrocarril o sala de conciertos, una pluma estilográfica o un mouse de computadora.
Estética: definición, significado
01/10/2020 6 706
Derivado de la palabra griega para percepción ( aisthesis) , y utilizado por primera vez en el siglo XVIII por el filósofo alemán Alexander Baumgarten, el término "estética" (también conocido como estética o estética) se refiere a los principios que rigen la naturaleza y la apreciación de la belleza, especialmente en arte visual. Académicamente hablando, la estética se refiere a la rama de la filosofía que se ocupa de cuestiones de belleza y gusto artístico.
Manuscritos iluminados: historia, diseños
01/10/2020 32 668
Nota: Según las pruebas de datación por radiocarbono, los manuscritos del evangelio iluminado más antiguos del mundo son el etíope Evangelios de Garima (c.390-660 CE) y los Evangelios de la Rabbula siria (c.586 CE). Ver también Arte cristiano primitivo (150-550).
Arte celta: historia, características
30/09/2020 19 215
¿Cuándo comenzó el arte celta?
En términos generales, las primeras artes y oficios celtas aparecieron en Edad de Hierro Europa con las primeras migraciones de celtas procedentes de las estepas del sur de Rusia, desde aproximadamente 1000 a. C. en adelante. Cualquier arte, artesanía o arquitectura europea anterior a esta fecha deriva de anteriores Edad de Bronce sociedades de la cultura Urnfield (1200-750 a. C.), o las culturas Tumulus (1600-1200 a. C.), Unetice (2300-1600 a. C.) o Beaker (2800–1900 a. C.).Ver también: Edad de bronce irlandesa y Edad de hierro irlandesa.
Libro de Kells: historia, iluminaciones
30/09/2020 12 204
Para más información sobre el cristianismo y las artes, ver: Arte cristiano (c.150-2000).
Artesanía: definición, tipos, historia
29/09/2020 13 647
Definición y significado
El término "artesanía" denota una habilidad, generalmente empleada en ramas de las artes decorativas (por ejemplo, cerámica), o en una práctica artística asociada (por ejemplo, fabricación de encajes). Una característica clave de las artesanías es que implican un alto grado de artesanía "práctica" (de ahí el término coloquial "artesanías") en lugar de solo habilidad con una máquina.
Paleta de colores egipcia: pigmentos utilizados por pintores en el antiguo Egipto
28/09/2020 5 346
Pintura de bellas artes en el antiguo Egipto se usaba para decorar tumbas, templos, edificios públicos y cerámica de cerámica. La pintura no solo coloreó las paredes de las tumbas del Nuevo Reino, sino que dotó a las casas y palacios de los vivos con gran belleza. Los maravillosos frescos del paisaje con juncos, agua, pájaros y animales mejoraron las paredes, techos y pisos de los palacios de Amarna y otros lugares. Lamentablemente, después de la XIX Dinastía (1295-1186 a. C.), bajo faraones como Ramsés I, Seti I, Merenptah, Amenmesse y otros, hubo una disminución constante en la calidad de tales obras de arte. Se practicaron otras formas de pintura, aunque en menor escala, como la pintura sobre papiro, muebles y ataúdes de madera, que perduraron hasta los últimos períodos de la historia egipcia.
Arte contemporáneo: artes visuales posmodernas
28/09/2020 33 748
¿Qué es el arte contemporáneo?
Nadie parece estar de acuerdo sobre el significado exacto del arte contemporáneo. Los críticos, curadores e historiadores lo definen de diversas maneras. Una de las razones de la confusión es que el "arte contemporáneo" está precedido por " Arte Moderno ", y no hay un acuerdo preciso sobre cuándo terminó el" Arte Moderno ".
Movimientos de arte contemporáneo (1970-presente)
28/09/2020 41 021
Artículos relacionados
Introducción
En este artículo enumeramos las principales escuelas y estilos de " Arte contemporáneo "que surgió a partir de fines de la década de 1960 en adelante. Porque el" arte contemporáneo "superó" arte Moderno ", también se conoce como Arte posmodernista. Sin embargo, tenga en cuenta que la transición del modernismo al posmodernismo fue gradual, y tuvo lugar durante la década de los años sesenta. Ambos estilos coexistieron entre sí durante este tiempo.
Peggy Guggenheim, coleccionista de arte moderno: fundador de Venecia Guggenheim
28/09/2020 5 659
Vida temprana, se muda a París
Ahora establecido como uno de los más influyentes coleccionistas de arte A mediados del siglo XX, la comerciante y curadora de museos estadounidense Marguerite "Peggy" Guggenheim nunca tuvo una vida normal. Nacida en Nueva York en la rica familia judía-alemana-holandesa Guggenheim, perdió a su padre Benjamin a los 14 años cuando él se hundió en el Titanic, y a los 21 heredó $ 2.5 millones (equivalente a $ 20 millones hoy). Un año después se mudó a Europa, viviendo en París con su primer esposo, el escultor Dada Laurence Vail. Aquí ella conoció una serie de Pintores del siglo XX y Escultores del siglo XX viviendo en Monmartre y Montparnasse. Estos incluyeron a tres de los grandes pioneros del siglo XX. arte de vanguardia Americano Hombre rayo, el rumano Constantin Brancusi y el vanguardista artista francés Marcel Duchamp.
Collage Art
28/09/2020 3 704
En arte Moderno, la palabra ’collage’ describe una composición compuesta de una variedad de materiales variados, típicamente, impresos como recortes de periódicos, fotografías, piezas de arte gráfico o digital, fragmentos de textiles o telas y quizás objetos sólidos, todos pegados a un hoja de papel o cartón o lienzo. El collage está asociado sobre todo con el movimientos de arte moderno de Cubismo y Dada, así como practicantes modernos de arte de ensamblaje como el artista pop estadounidense Robert Rauschenberg. La teoría y la práctica del arte del collage ahora se enseña como una asignatura de grado menor en algunas de las mejores escuelas de arte en Europa y América
Historia del Arte Preguntas y respuestas
28/09/2020 28 659
Marque esta página para obtener respuestas a todas sus consultas sobre la evolución y el desarrollo del arte visual, desde la antigüedad hasta la era posmoderna. Preguntas y respuestas adicionales se agregan regularmente.