25.10.2020 5 249 El término «caravaggismo» describe la técnica del tenebrismo y claroscuro, popularizada por el pintor manierista radical italiano Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610), y utilizado por él en su arte religioso, pinturas de género y naturalezas muertas, que posteriormente fue ampliamente adoptado por otros artistas modernos en Italia y en toda Europa.
25.10.2020 10 745 En bellas artes, el término «abstracción biomórfica» describe el uso de formas abstractas redondeadas basadas en las que se encuentran en la naturaleza. También llamada abstracción orgánica, este tipo de arte abstracto no es una escuela o movimiento, sino una característica destacada de la obra de muchos artistas diferentes, como Wassily Kandinsky (1866-1944), Constantin Brancusi (1876-1957) y artistas del movimiento Art Nouveau.
25.10.2020 8 694 Esta lista de importantes artistas relacionados con Inglaterra (principalmente Londres) en los siglos XVIII y XIX incluye dos grandes tradiciones de las bellas artes: la pintura figurativa inglesa y la pintura paisajista inglesa .
25.10.2020 17 788 Bauhaus, palabra alemana que significa «casa de construcción», se refiere a Staatliches Bauhaus, una escuela de diseño alemana fundada en Weimar por Walter Gropius (1883-1969), activa de 1919 a 1933 y que enseñaba una combinación de arte y artesanía .
25.10.2020 16 907 En general, «la pintura barroca» fue un reflejo de los profundos cambios políticos y culturales que se estaban produciendo en Europa en aquella época. La pintura barroca coincidió generalmente con el siglo XVII, aunque en algunas zonas -sobre todo en Alemania- algunos de sus logros no aparecieron hasta el siglo XVIII. Aunque el término abarca una desconcertante variedad de estilos, suele caracterizarse por dos cosas: un sentido de grandeza (o riqueza sensual) y un claro contenido emocional.
25.10.2020 29 088 La arquitectura barroca se caracteriza porque, aunque se pueden encontrar ejemplos de ella en casi toda Europa y América Latina, difieren notablemente de un país a otro. ¿Cómo es posible que se les denomine a todos con el mismo término? En parte por comodidad, para resumir el arte de todo un periodo en una sola palabra, pero sobre todo por su origen estético común.
25.10.2020 22 424 Derivado de la palabra italiana storia (narración), el término pintura de historia se refiere a cualquier pintura con una narración (mensaje) altamente espiritual o heroica ilustrada por las acciones ejemplares de sus personajes.
25.10.2020 4 845 Este mini-movimiento del arte estadounidense fue una subvariante de lo que el historiador del arte Clement Greenberg (1909-1994) denominó abstracción post-pictórica – una tendencia que se alejaba del expresionismo abstracto gestual practicado por Willem de Kooning, Jackson Pollock y otros, hacia formas más fluidas pero nítidas. El término «Pintura rígida» fue utilizado por primera vez en 1959 por el historiador y crítico de arte Jules Langsner para describir las pinturas no figurativas de cuatro artistas de la Costa Oeste (Carl Benjamin, Lorser Feitelson, Frederick Hammersley y John McLaughlin) a los que reunió en una exposición titulada «Cuatro clasicistas abstractos» en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles.
25.10.2020 6 150 En un sentido general, «Arte Povera» (término italiano que significa arte pobre o empobrecido, supuestamente derivado de « mal teatro» del director de cine polaco Jerzy Grotowski) describe un tipo de arte de vanguardia, creado a partir de «objetos encontrados», incluidos materiales inútiles como tierra, trozos de madera, trapos, trozos de periódico.
25.10.2020 4 066 Annibale Carracci y Caravaggio fueron dos de los pintores italianos más influyentes de principios del siglo XVII. Ambos fueron reconocidos en su época como artistas que, oponiéndose al manierismo imperante en la segunda mitad del siglo XVI, devolvieron el naturalismo a la pintura. Pero lo hicieron de maneras muy diferentes.
25.10.2020 34 380 Los impresionistas franceses originales eran un grupo de amigos y socios cuyos diversos estilos pictóricos estaban unidos en mayor o menor medida por la espontaneidad y el interés por la transmisión de la luz. Inspirándose en el naturalismo de Barbizon y el realismo de Courbet y otros, crearon un estilo de pintura plein air aparentemente sin esfuerzo, caracterizado por la pincelada libre, la pintura superpuesta y el uso de colores no sólo naturalistas, sino también naturalistas.
25.10.2020 14 217 Abstracción en la pintura: definición
Arte abstracto – es un término generalizador para el arte que no es representativo, aunque pueda derivar de la realidad.
25.10.2020 29 527 Este es un breve resumen de 20 pasos de la historia del arte americano, incluyendo pintura, escultura, arquitectura y formas de arte moderno desde la época colonial.
25.10.2020 4 953 El retablo fue una de las cumbres del arte cristiano durante los periodos del gótico tardío, el Renacimiento italiano, el Renacimiento septentrional y la Contrarreforma. Este tipo de arte religioso suele consistir en una o varias pinturas, o esculturas (tallas de piedra o madera) talladas en círculo o en relieve, o simplemente en una pantalla o pared decorada. Puede estar sobre, encima o detrás del altar.
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