Encyclopedia
Paleta de colores, siglos XVII / XVIII
28.09.2020 4 431
La era del arte moderno comienza tradicionalmente con el Impresionismo, pero aquí utilizamos un término más amplio para describir la paleta básica de colores que se desarrolló como resultado de los avances en la tecnología de los pigmentos de color de las bellas artes a partir del siglo XVIII.
Consejos de mezcla de colores para artistas: cómo mezclar colores al pintar
28.09.2020 8 753
Aquí, no nos interesa la teoría del color, sino su práctica: es decir, cómo combinar pigmentos para obtener los matices requeridos, o los matices / matices de un matiz particularAun así, el conocimiento de la rueda de colores, junto con la comprensión de la diferencia entre los colores primarios, secundarios y terciarios, hará que la mezcla de colores sea mucho más fácil, al igual que una comprensión de los colores complementarios, cálidos y fríos..
Paleta de colores clásica: pigmentos utilizados por pintores en la antigua Grecia y Roma
28.09.2020 6 454
Las pocas pinturas que sobreviven de la antigüedad clásica hacen que sea difícil creer que arte fino la pintura era tradicionalmente la forma más elevada de Arte griego antiguo y muy admirado en Arte romanoPara las superficies, los pintores griegos usaban paredes, techos, paneles de madera o mármol, losas de cerámica o placas de terracota, y ocasionalmente piezas de marfil, cuero, pergamino o lino.
Museos de arte en Europa: mejores galerías europeas
28.09.2020 16 786
Las galerías de nuestra lista contienen todo tipos de arte, incluyendo arte fino (como pintura, dibujo, escultura, ilustración, manuscritos iluminados, iconos, grabado, grabado, litografía, serigrafía), arte decorativa (armaduras, cerámicas, objetos de vidrio, mosaicos, tapices, trabajos en metal, esmaltes, joyas, lacados, caligrafía, collage), arte prehistórico (principalmente neolítico), arte antiguo (antigüedades como bronces, mármoles, frisos) y varios tipos de diseñoSiglo veinte arte contemporáneo También se representa en formas tales como: instalación, video, animación y conceptualismo.
Museos de arte en América: las mejores galerías de arte en Estados Unidos
28.09.2020 33 174
Las galerías públicas de nuestra lista representan todo el arte, incluidas la pintura y la escultura, y todas las artes decorativas.
Glosario de arte: significado de los términos utilizados en las artes visuales
28.09.2020 55 423
Breve explicación de la terminología utilizada en la teoría y la práctica del arte.
Críticos de arte: historiadores de arte famosos, analistas
28.09.2020 8 823
Las bellas artes comprenden una serie de formas de arte diferentes, cada una con su estética y sus artistas destacadosCada una de las tres categorías principales - bellas artes, y artes decorativas (incluida la artesanía), y artes aplicadas (incluidos todos los tipos de diseño) - está formada por docenas de disciplinas diferentes.
Art Collectors, Greatest: Best Arts Collections
28.09.2020 12 047
Los coleccionistas de obras de arte pueden dedicarse a distintas actividadesPueden ser simples compradores de arte individuales; o conservadores que desean adquirir obras específicas para su museo; o marchantes de arte que negocian una compra para su propia fundación o la colección de un cliente; o mecenas interesados en encargar una pintura o escultura concreta para la colección de una institución; o coleccionistas institucionales -como cardenales o industriales- interesados en comprar obras de arte para decorar un edificio.
Arquitectura, historia: evolución del diseño de edificios
28.09.2020 42 626
Desde la antigüedad, la arquitectura -el arte de diseñar y construir edificios- siempre ha estado estrechamente vinculada a la historia del arte, al menos por tres razones.
Glosario de arquitectura: significado de los términos arquitectónicos
28.09.2020 40 746
Vea a continuación una explicación de la terminología de bellas artes utilizada en Historia de la arquitectura y practica.
William Thornton: biografía del arquitecto neoclásico
28.09.2020 7 145
Uno de los primeros Arquitectos americanos William Thornton alcanzó fama temprana por su diseño del Capitoliode los Estados Unidosen Washington DC, al estilo de arquitectura neoclásicaTambién fue activo en arquitectura doméstica, siendo responsable de la casa de la ciudad de John Tayloe, conocida como The Octagon (1799-1802) y la villa de Thomas Peter, Tudor Place (1808-16).
William Le Baron Jenney: biografía del arquitecto rascacielos
28.09.2020 7 115
El primero de varios Arquitectos americanos quien fue pionero en rascacielos arquitectura de rascacielos William Le Baron Jenney también fue ingeniero, innovador en tecnología de construcción y planificador de parques y ciudadesAdemás de anticipar los interiores fluidos de Frank Lloyd Wright (1867-1959) además del idioma Bauhaus, fue el fundador de la Escuela de arquitectura de rascacielos de Chicago, y es mejor conocido por diseñar el Edificio de Seguros para Viviendas de 10 pisos en Chicago (1884-85), el primer edificio en Estados Unidos en usar un marco de metal en lugar de piedra y ladrillo para sostener sus niveles superiores.
Walter Gropius: biografía del arquitecto Bauhaus
28.09.2020 9 809
Uno de los nombres más conocidos en Arquitectura del siglo XX, Walter Gropius fue un arquitecto germano-estadounidense que, junto con su compatriota Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969), el francés Le Corbusier (1887-1965) y el brasileño Oscar Niemeyer, es considerado uno de los pioneros de la modernidadarquitectura.
Vitruvio: biografía del arquitecto romano, autor de De Architectura
28.09.2020 4 801
Marco Vitruvio Polio, más conocido como Vitruvio, fue un arquitecto e ingeniero romano del siglo I a.C.Debido a sus fundamentos clásicos del arte renacentista en general y de la arquitectura renacentista en particular, Vitruvio se convirtió en uno de los arquitectos más famosos, no por haber diseñado nada, sino por su erudito tratado en varios volúmenes De Architectura («Sobre arquitectura»), escrito hacia el 27 a.C..
Viollet-le-Duc, Eugene: biografía del arquitecto medievalista
28.09.2020 6 464
Uno de los grandes arquitectos del siglo XIX, el diseñador, teórico y escritor no convencional Eugene Emmanuel Viollet-le-Duc es mejor conocido por sus restauraciones de Arquitectura románica (Basílica Sainte-Marie-Madeleine, Vézelay) y arquitectura gótica (Catedral de Notre Dame, París)Bien educado en Francia e Italia, cuando solo tenía 24 años, se le asignó la importante tarea de restaurar La Madeleine en Vezelay Abbey, una empresa que pronto fue seguida por trabajos de restauración en Sainte Chapelle (1241-48) y Notre Dame en París, la catedral de Narbona y St Denis.