Encyclopedia
Arte cristiano medieval (600-1200)
26.10.2020 5 933
Durante siglos, tras la decadencia de Roma, Europa occidental se vio envuelta en una oscuridad bárbaraNinguna ciudad -ni siquiera la propia Roma- podía igualar el esplendor de Constantinopla, Córdoba o Bagdad. Europa no había producido ninguna ciencia, ni escuelas de arte medieval, ni arquitectura que pudieran compararse con sus logros anteriores.
Familia Medici, Florencia
26.10.2020 18 896
Cuando observamos un panel de un desconocido artista florentino que representa la quema del fanático religioso Girolamo Savonarola (1452-1498), nos hacemos una vívida idea de cómo era Florencia hacia 1500Aunque la perspectiva del cuadro es inferior a la de algunas obras anteriores, es interesante por su amplia vista de la Piazza della Signoria, una de las muchas plazas por las que era famosa la ciudad, y también da una idea del paisaje circundante.
Artistas manieristas del siglo XVI
26.10.2020 13 214
El manierismo (de «maniera», que significa simplemente estilo o elegancia) fue principalmente una reacción a la estética excesivamente idealista y a los logros excesivos del Alto Renacimiento.
Manierismo Movimiento Artístico
26.10.2020 12 506
En las artes visuales, el término «Manierismo» (derivado de la palabra italiana «maniera» que significa estilo o estilismo) se refiere al estilo de pintura, escultura y (en menor medida) arquitectura que surgió en Roma y Florencia entre 1510 y 1520, durante los últimos años del Alto RenacimientoEl manierismo sirve de puente entre el estilo idealizado del arte renacentista y la teatralidad dramática del barroco.
Abstracción lírica: historia, características
26.10.2020 4 016
La subvariante menos estridente de la más amplia Art Informel estilo – uno de los europeos más importantes movimientos de arte moderno del período posterior a la Segunda Guerra Mundial – La abstracción lírica (o "Abstracción lírica") era un estilo francés de Pintura del siglo XX a la manera de los estadounidenses Expresionismo abstractoLas composiciones eran sensuales, románticas y pintadas en un estilo gestual suelto.
Quattrocento, arte italiano del siglo XV.
26.10.2020 7 960
En las artes visuales, el término «quattrocento» (italiano «cuatrocientos») es una abreviatura de «millequattrocento» (italiano «mil cuatrocientos»), que significa siglo XV.
Arte cinético
25.10.2020 5 507
En arte visual, el término «arte cinético», derivado de la palabra griega kinesis, se refiere a obras que implican movimiento real o visibleExplora el aspecto de las cosas cuando se mueven, por lo que, en su definición más amplia, el arte cinético abarca un gran número de formas artísticas y tipos y estilos de medios.
El divisionismo italiano, el neoimpresionismo en Italia
25.10.2020 36 612
Los divisionistas italianos -llamados así por la técnica pictórica que utilizaban, a saber, la división del color mediante trazos individuales- estuvieron activos en el arte de vanguardia italiano durante la década de 1890 y principios de 1900, aproximadamente de 1891 a 1907.
Renacimiento italiano: pintura, escultura, arquitectura
25.10.2020 38 021
En este artículo examinaremos todo el periodo del arte renacentista, desde sus inicios en el siglo XIV ( trecento), pasando por su dorado siglo XV ( quatrocento), hasta su distorsión y decadencia en el siglo XVI ( cinquecento).
Artistas barrocos italianos
25.10.2020 14 388
En 1517, Martín Lutero lanzó la Reforma protestante, cuestionando el valor de la Iglesia romana en toda Europa. Esto dio lugar a una campaña propagandística mundial de la Contrarreforma del arte católico, lanzada por Roma, en la que un elemento clave fue el mecenazgo renovado de la arquitectura y las artes visuales.
Impresionistas: Renoir, Sisley, Pissarro, Degas, Cezanne
25.10.2020 18 052
Renoir, cuya formación fue más lenta, más tímido pero implacable en la persecución de su objetivo, se libera poco a poco de las convenciones del taller y de la técnica lisa y brillante que sin duda adquirió pintando sobre porcelanaLlevado a Fontainebleau por unos amigos, sigue siendo algo reacio a trabajar al aire libre y, para aplicar las nuevas técnicas que ha desarrollado, parece tener que volver siempre a la densidad y al volumen de la figura humana.
Las mejores pinturas impresionistas
25.10.2020 18 793
El impresionismo, posiblemente el movimiento artístico más popular del mundo, se originó como un estilo de pintura al aire libre que pretendía representar la luz de forma realista: si el sol poniente pintaba la hierba de rojo, la hierba también debía ser rojaLa pincelada suelta característica y los colores atrevidos y no naturalistas chocaron a la mayoría de los espectadores.
Arte gótico internacional: historia, características
25.10.2020 13 518
El término gótico internacional (o gótico internacional) describe un estilo de arte medieval tardío (pintura, escultura y artes decorativas) que se extendió por Europa occidental en el último cuarto del siglo XIV hasta el primer cuarto del siglo XV y se convirtió efectivamente en un puente entre el arte gótico y el arte renacentista.
Divisiones del grupo impresionista (1882 en adelante)
25.10.2020 11 634
La exposición de 1882 es el resultado de los esfuerzos de Durand-Ruel por crear un frente unido ante el público, por forjar una nueva solidaridad entre los artistasPero los propios artistas ya no tienen la voluntad de actuar juntos. Ya no hay un objetivo en la lucha colectiva, y ninguno de ellos tiene aspiraciones, ahora que el tanteo en la oscuridad y la incertidumbre han pasado a mejor vida, salvo seguir el camino elegido.
Iluminaciones góticas internacionales: historia, características
25.10.2020 31 231
Los manuscritos iluminados de estilo gótico internacional fueron los últimos de las grandes iluminaciones europeas: una tradición iniciada en Irlanda con el Cathach (hagiografía) de San Columba (c610), el Libro de Darrow (c. 680), los Evangelios de Lindyfarne y Echternach (ambos c.