Encyclopedia
Abstracción biomórfica: formas orgánicas en escultura, pintura
25.10.2020 10 845
En bellas artes, el término «abstracción biomórfica» describe el uso de formas abstractas redondeadas basadas en las que se encuentran en la naturalezaTambién llamada abstracción orgánica, este tipo de arte abstracto no es una escuela o movimiento, sino una característica destacada de la obra de muchos artistas diferentes, como Wassily Kandinsky (1866-1944), Constantin Brancusi (1876-1957) y artistas del movimiento Art Nouveau.
Mejores pintores ingleses: Siglo XVIII / XIX
25.10.2020 10 089
Esta lista de importantes artistas relacionados con Inglaterra (principalmente Londres) en los siglos XVIII y XIX incluye dos grandes tradiciones de las bellas artes: la pintura figurativa inglesa y la pintura paisajista inglesa.
Escuela de diseño Bauhaus: historia, profesores
25.10.2020 15 497
Bauhaus, palabra alemana que significa «casa de construcción», se refiere a Staatliches Bauhaus, una escuela de diseño alemana fundada en Weimar por Walter Gropius (1883-1969), activa de 1919 a 1933 y que enseñaba una combinación de arte y artesanía.
Pintura barroca: historia, características, estilos
25.10.2020 16 709
En general, «la pintura barroca» fue un reflejo de los profundos cambios políticos y culturales que se estaban produciendo en Europa en aquella épocaLa pintura barroca coincidió generalmente con el siglo XVII, aunque en algunas zonas -sobre todo en Alemania- algunos de sus logros no aparecieron hasta el siglo XVIII.
Arquitectura barroca: definición, historia, características
25.10.2020 27 738
La arquitectura barroca se caracteriza porque, aunque se pueden encontrar ejemplos de ella en casi toda Europa y América Latina, difieren notablemente de un país a otro¿Cómo es posible que se les denomine a todos con el mismo término? En parte por comodidad, para resumir el arte de todo un periodo en una sola palabra, pero sobre todo por su origen estético común.
Arquitectos barrocos: diseñadores arquitectónicos, siglo XVII
25.10.2020 10 591
Arte barroco surgió durante la segunda mitad del siglo XVI, en parte debido a la incertidumbre política y religiosa predominanteLa Reforma Protestante que comenzó en 1517, puso en duda la integridad y la teología de la Iglesia romana en toda Europa. A su debido tiempo, esto condujo a una campaña de Arte de la Contrarreforma católica, lanzado por Roma, para volver a inspirar a las masas y alejarlas del protestantismo.
Ashcan School of Painting: características, historia
25.10.2020 7 882
El término ’Ashcan School’, utilizado por primera vez en forma impresa en el libro Art in America in Modern Times editado por Holger Cahill y Alfred H Barr, se refiere a un grupo de pintores estadounidenses de tejer holgazanes activos en Nueva York (alrededor de 1900)-15), cuyas obras representaban escenas de la vida urbana cotidiana en las zonas más pobres de la ciudad.
Pintura de historia: definición, características, tipos
25.10.2020 21 974
Derivado de la palabra italiana storia (narración), el término pintura de historia se refiere a cualquier pintura con una narración (mensaje) altamente espiritual o heroica ilustrada por las acciones ejemplares de sus personajes.
Academia Francesa de Bellas Artes: Historia, controversia de salón
25.10.2020 9 083
Academia Francesa de Bellas Artes (Academie des Beaux-Arts) - La principal institución de las bellas artes en Francia.
Pintura de borde duro
25.10.2020 4 825
Este mini-movimiento del arte estadounidense fue una subvariante de lo que el historiador del arte Clement Greenberg (1909-1994) denominó abstracción post-pictórica – una tendencia que se alejaba del expresionismo abstracto gestual practicado por Willem de Kooning, Jackson Pollock y otros, hacia formas más fluidas pero nítidasEl término «Pintura rígida» fue utilizado por primera vez en 1959 por el historiador y crítico de arte Jules Langsner para describir las pinturas no figurativas de cuatro artistas de la Costa Oeste (Carl Benjamin, Lorser Feitelson, Frederick Hammersley y John McLaughlin) a los que reunió en una exposición titulada «Cuatro clasicistas abstractos» en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles..
Arte Povera: definición, características
25.10.2020 6 320
En un sentido general, «Arte Povera» (término italiano que significa arte pobre o empobrecido, supuestamente derivado de « mal teatro» del director de cine polaco Jerzy Grotowski) describe un tipo de arte de vanguardia, creado a partir de «objetos encontrados», incluidos materiales inútiles como tierra, trozos de madera, trapos, trozos de periódico.
Art Informel: Expresionismo abstracto europeo
25.10.2020 6 110
Análogo europeo del Expresionismo Abstracto estadounidense, el Arte Informal fue uno de los movimientos artísticos modernos más importantes de Europa en el periodo posterior a la Segunda Guerra Mundial (décadas de 1940 y 1950).
Armory Show: Exposición de arte moderno, Nueva York, 1913
25.10.2020 4 312
El nombre oficial de esta famosa exposición de pintura y escultura fue la Exposición Internacional de Arte Moderno, pero hoy en día es universalmente conocida como el Salón de la Armería, por el nombre del lugar: el Armería del 69º Regimiento de la Guardia Nacional en la Avenida Lexington, ManhattanOrganizado a pie de exposiciones anteriores de Henri Matisse y Pablo Picasso, que tuvieron lugar en la Galería 291 propiedad de Alfred Stieglitz, el Armory Show se celebró del 19 de febrero al 15 de marzo de 1913, en el apogeo del movimiento cubista, por iniciativa de la Asociación de vanguardia de pintores y escultores estadounidenses.
Clasicismo y naturalismo en la pintura italiana del siglo XVII.
25.10.2020 3 957
Annibale Carracci y Caravaggio fueron dos de los pintores italianos más influyentes de principios del siglo XVIIAmbos fueron reconocidos en su época como artistas que, oponiéndose al manierismo imperante en la segunda mitad del siglo XVI, devolvieron el naturalismo a la pintura.
Impresionismo americano: historia, reseñas de exposiciones
25.10.2020 34 806
Los impresionistas franceses originales eran un grupo de amigos y socios cuyos diversos estilos pictóricos estaban unidos en mayor o menor medida por la espontaneidad y el interés por la transmisión de la luzInspirándose en el naturalismo de Barbizon y el realismo de Courbet y otros, crearon un estilo de pintura plein air aparentemente sin esfuerzo, caracterizado por la pincelada libre, la pintura superpuesta y el uso de colores no sólo naturalistas, sino también naturalistas.