Encyclopedia
Clasicismo y naturalismo en la pintura italiana del siglo XVII.
25.10.2020 4 066
Annibale Carracci y Caravaggio fueron dos de los pintores italianos más influyentes de principios del siglo XVIIAmbos fueron reconocidos en su época como artistas que, oponiéndose al manierismo imperante en la segunda mitad del siglo XVI, devolvieron el naturalismo a la pintura.
Impresionismo americano: historia, reseñas de exposiciones
25.10.2020 34 380
Los impresionistas franceses originales eran un grupo de amigos y socios cuyos diversos estilos pictóricos estaban unidos en mayor o menor medida por la espontaneidad y el interés por la transmisión de la luzInspirándose en el naturalismo de Barbizon y el realismo de Courbet y otros, crearon un estilo de pintura plein air aparentemente sin esfuerzo, caracterizado por la pincelada libre, la pintura superpuesta y el uso de colores no sólo naturalistas, sino también naturalistas.
Arte colonial americano: pintura del siglo XVIII, arquitectura
25.10.2020 22 216
Norteamérica, con el clima templado de los estados orientales tan similar al de Europa, parecía a los primeros colonos un hogar virgen y sin desarrollar, o más aún, un nuevo Jardín del Edén en potenciaDesde el principio de la colonización, atrajo a refugiados e idealistas que esperaban establecer una nueva vida en un nuevo país.
Pintores abstractos: Top 100 artistas: abstracción en la pintura
25.10.2020 14 217
Arte abstracto – es un término generalizador para el arte que no es representativo, aunque pueda derivar de la realidad.
Arte estadounidense: historia de las bellas artes en América
25.10.2020 29 527
Este es un breve resumen de 20 pasos de la historia del arte americano, incluyendo pintura, escultura, arquitectura y formas de arte moderno desde la época colonial.
Arte del retablo: tipos de retablos, tríptico, políptico, díptico
25.10.2020 4 953
El retablo fue una de las cumbres del arte cristiano durante los periodos del gótico tardío, el Renacimiento italiano, el Renacimiento septentrional y la ContrarreformaEste tipo de arte religioso suele consistir en una o varias pinturas, o esculturas (tallas de piedra o madera) talladas en círculo o en relieve, o simplemente en una pantalla o pared decorada.
Arte académico: características, historia: academias de bellas artes
25.10.2020 22 870
En bellas artes el término «arte académico» (a veces también «academicismo» o «eclecticismo») se utiliza tradicionalmente para describir el estilo veraz, pero elevado realista y escultórico, que fue defendido por las academias de arte europeas, en particular la Academia Francesa de Bellas Artes.
Técnica de pintura de acción: definición, características
25.10.2020 4 754
Se trata de un estilo de pintura abstracta gestual muy cargado e impulsivo, en el que la pintura salpica, se derrama o gotea enérgicamente sobre el lienzo, normalmente colocado boca arriba en el suelo.
Pintura expresionista abstracta: historia, descripción
25.10.2020 25 430
La historia del Expresionismo Abstracto en América (1940-60) es una historia de asimilación de las técnicas y criterios estéticos del arte de vanguardia europeo, y luego de creciente independencia respecto a ellos.
Acontecimientos: arte de performance posmodernista
25.10.2020 3 569
El happening es una forma de arte de vanguardia - un tipo de expresión creativa estrechamente relacionada con el arte de la performance, que a su vez tiene sus raíces en las teorías del arte conceptual del siglo XX, extraídas en gran medida de las manifestaciones organizadas por exponentes de dada, como Tristan Tzara (1896-1963).
Expresionismo abstracto: historia, características
25.10.2020 19 878
«Expresionismo abstracto» es un término vago para referirse a un movimiento general de pintura en gran parte no representativa que floreció en Estados Unidos en las décadas de 1940 y 1950Liderado por una generación de artistas estadounidenses -muy influenciados por inmigrantes europeos- que crecieron durante la Depresión y se vieron influidos por la Segunda Guerra Mundial y sus secuelas, la pintura expresionista abstracta no era ni completamente abstracta, ni expresionista e incluía varios estilos completamente diferentes.
Orfebrería: técnicas, historia
25.10.2020 16 609
La joyería es el arte aplicado de trabajar los metales preciosos. Básicamente, un joyero es un artesano especializado en el trabajo de metales preciosos como el oro, la plata, el electrum (pepita de oro), el platino, las aleaciones de bronce y cobre y las piedras preciosas.
Las esculturas más grandes de la historia
25.10.2020 26 585
Esta lista de las mayores creaciones del mundo incluye obras de los mayores escultores de toda la historia de la esculturaIncluye obras maestras de la civilización temprana, incluidas las antiguas culturas de la Edad de Bronce del Mediterráneo, India y China, la antigüedad clásica, la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco, y los periodos moderno y contemporáneo.
Grandes pinturas de viejos maestros (800-1800)
25.10.2020 28 724
Nuestra lista de más de 250 obras maestras incluye obras de los mayores Maestros Antiguos de Europa (Jan van Eyck, Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rembrandt, Vermeer, Goya y muchos otros) en encáustica, temple, óleo y acuarela en todos los génerosLa lista abarca todos los géneros pictóricos – narrativos (es decir, pinturas religiosas, mitológicas e históricas), retratos, paisajes, naturalezas muertas y pinturas de género – e ilustra todos los principales movimientos artísticos que surgieron en ese periodo (800-1800).
Arte gráfico: dibujo, ilustración, animación
25.10.2020 2 844
El término «gráfica» (derivado del alemán Graphik, derivado de graphikos, griego «dibujo») suele designar aquellas formas de expresión visual cuyo efecto depende de la línea y el tono (disegno) más que del color (colorito).