Arte antiguo: historia, características Traductor traducir

Recursos adicionales

Arte paleolítico (c.2, 500, 000 – 10, 000 BCE)

los arte más antiguo de prehistoria, creada durante la Edad del Paleolítico Inferior, es el Petroglifos Bhimbetka , encontrado en la cueva del Auditorio en la India central y fechado al menos a 290, 000 a. C. El siguiente más antiguo es el Venus de Berekhat Ram (c.230, 000 BCE) descubierto en los Altos del Golán, y el Venus de Tan-Tan (c.200, 000), descubierto en Marruecos. Además, se han encontrado grabados en piedra en el Cueva Blombos en Sudáfrica que data de 70, 000 a. C. El primer tipo de los llamados " arte rupestre ", es la pintura rupestre en Cantabria, como lo ejemplifica el resumen Pinturas rupestres de el Castillo data de 39, 000 a. C. Para más información, consulte: Signos abstractos prehistóricos .

Temprano arte movil incluye el suabo El hombre león de Hohlenstein-Stadel (38, 000 aC). Después de esto viene las esculturas femeninas en miniatura, conocidas como las Venus Figurines , como lo demuestran la Venus de marfil de Hohle Fels (38, 000-33, 000 AEC), la Venus de Willendorf (25, 000 AEC) y la Venus de Brassempouy (23, 000 AEC) y la Venus de Kostenky (22, 000 AEC). Lo mas cerámica antigua – actualmente Cerámica china (para más detalles ver Xianrendong Cave Pottery ) – también apareció desde aproximadamente 18, 000 a. C. Para más, ver: Cronología de la cerámica .

Hasta hace poco, los paleoarqueólogos e historiadores del arte consideraban que ni el Homo errectus ni las primeras subespecies del Homo sapiens (por ejemplo, el hombre de Neanderthal, que murió alrededor de 35, 000 aC) fueron capaces de crear pintura rupestre u otros tipos de arte parietal . En cambio, consideraron que el arte más antiguo fue creado por el "hombre anatómicamente moderno" después de 40, 000 a. C., ejemplificado por el arte abstracto en El Castillo, el primitivo grabados en el Abri Castañuela (c.35, 000 aC), la figurativa Pinturas rupestres de Chauvet (c.30, 000 AEC) en el Ardeche, el policromo Pinturas rupestres de Lascaux (c.17, 000 AEC), el Pinturas rupestres de Altamira (15, 000 AEC), y lo extraordinario Grabados de la Cueva Addaura (11, 000 aC). Sin embargo, este punto de vista ahora está cambiando, sobre todo porque el microanálisis de la Venus de Berekhat Ram ha demostrado que fue formado por la mano humana, y debido a la datación concluyente de la cúpulas en Bhimbetka, ahora el más antiguo del mundo arte roquero .

Para más, ver: Arte paleolítico (2, 500, 000-10, 000 AEC).

Cronología prehistórica

Arte mesolítico (c.10, 000-4, 000 aC)

Las obras de arte creadas por los cazadores-recolectores mesolíticos incluyen petroglifos , pinturas rupestres estilizadas, plantillas de mano – como en el Cueva de las manos (Cueva de las Manos) (7, 000 aC) en Argentina: adornos corporales como pulseras, así como objetos funcionales como paletas y armas. Estos tipos de Arte mesolítico se han ubicado en muchas áreas diferentes de todo el mundo, incluida el área de Waterberg en África, los refugios de rocas de Bhimbetka en India, Arnhem Land en Australia. Cerámica Jomon, un ejemplo temprano de Arte japonés También surgió durante el Mesolítico temprano.

Arte neolítico (c. 4000–2000 a. C.)

Arte neolítico , influenciado por el desarrollo de la agricultura y la cría de animales, fue responsable de más arte portátil y menos pintura rupestre / rupestre. Las obras de arte se mejoran mediante el uso de metales preciosos (por ejemplo, cobre) y el diseño de nuevas herramientas. De pie escultura , estatuas, cerámica, primitivo joyería y los artefactos decorados se vuelven más comunes durante este tiempo. El advenimiento de los sistemas de escritura jeroglíficos en Sumer anuncia la llegada de métodos pictóricos de comunicación, mientras que una mayor prosperidad conduce a una mayor actividad religiosa y arte religioso en templos y tumbas. Un gran ejemplo del arte neolítico incluye: el " Pensador de Cernavoda ", una escultura encontrada en Rumania. Otra categoría importante de arte megalítico preocupaciones megalitos hecho de piedras grandes como la tumba del pasaje en Newgrange (Dún Fhearghusa), el sitio del Patrimonio Mundial de la ONU en el condado de Meath. Ver también: Arte indio americano para una breve guía de la cultura tribal en este momento. Para las culturas neolíticas del Lejano Oriente, ver Arte neolítico en China (7500-2000 a. C.) y Cultura de la dinastía Xia (2100-1600 a. C.).

Arte de la Edad de Bronce (c.3000-1200 a. C.)

Los mejores ejemplos de Arte de la Edad de Bronce apareció en la ’cuna de civilización ’alrededor del Mediterráneo en el Cercano Oriente, durante el surgimiento de Mesopotamia – ver Arte sumerio y Arte mesopotámico tanto como Escultura mesopotámica – Grecia, Creta (civilización minoica) y Egipto. La aparición de ciudades, el uso de idiomas escritos y el desarrollo de herramientas más sofisticadas condujeron a la creación de una gama más amplia de cerámica . Otro arte de la Edad del Bronce incluía estatuas, esculturas y pinturas de dioses. Durante este período, el arte comenzó a asumir un papel importante en la reflexión de la comunidad, sus gobernantes y su relación con las deidades que adoraba. Para otras culturas de Medio Oriente, ver: Arte asirio (c.1500-612 a. C.) y Arte hitita (C.1600-1180 AEC).

Arte egipcio (desde 3100 a. C.)

El antiguo Egipto es famoso por su monumentalidad. Arquitectura egipcia (c.3000 AEC – 160 CE), y sus asociados Escultura egipcia . También es la primera civilización con un estilo de arte reconocible. En las pinturas, los artistas representaban la cabeza, las piernas y los pies de sus sujetos humanos de perfil, mientras retrataban el ojo, los hombros, los brazos y el torso desde el frente. Otras convenciones dictaron cómo los dioses, los faraones y la gente común deberían ser retratados, y regularon el tamaño, el color y las posiciones figurativas de estas imágenes en consecuencia. Las mujeres fueron pintadas con piel clara, los hombres con piel oscura. Gran parte de Arte egipcio en tumbas y templos (jeroglíficos, rollos de papiro, murales, pinturas de paneles y esculturas) refleja temas religiosos, especialmente los relacionados con el más allá. En los tiempos modernos, una serie de destacados egipcios encáustico Las pinturas de cera, conocidas como los retratos de la momia de Fayum, que datan de 50 CE, se han encontrado conservadas en ataúdes. Estas imágenes ofrecen una visión fascinante de los estilos, costumbres y cultura del día.

Ver también: Arquitectura egipcia temprana (3100-2181); Arquitectura del reino medio egipcio (2055-1650); Arquitectura del nuevo reino egipcio (1550-1069); Arquitectura egipcia tardía (1069 AEC – 200 CE).

Arte minoico (c.1600 a. C.)

El primer capítulo importante de Arte Egeo – Civilización minoica (llamada así por el rey Minos): creció durante la edad de bronce en la isla de Creta. Para 2100 a. C., habían construido un próspero comercio marítimo con países de todo el Mediterráneo, comprando estaño y combinándolo con cobre de Chipre, para hacer el bronce, el metal clave de la época. Esta prosperidad llevó a la construcción de palacios y edificios de la corte en Knossos, Phaestus, Akrotiri, Kato Zakros y Mallia, junto con otros edificios públicos. Así surgió un Arte minoico y cultura destacada por su escultura, metalistería , pintura al fresco, cerámica y grabados en piedra (particularmente piedras de foca).

Alrededor de 1500 a. C., después de una catástrofe desconocida, la civilización minoica se derrumbó, y alrededor de 1425 a. C. los minoicos conquistaron a los minoicos.

Para más información sobre la cultura oriental durante la Edad del Bronce, como los bronces ceremoniales asociados con Arte de la dinastía Shang (c.1600-1000 aC), ver Arte tradicional chino: características . Para obtener una lista de fechas relacionadas con la evolución de las artes y la cultura en China (además de Corea y Japón), consulte: Cronología del arte chino (c.18, 000 BCE – presente).

Arte de la Edad del Hierro (c.1500-200 a. C.)

los Edad de Hierro Vimos un gran crecimiento en la actividad artística, especialmente en Grecia y alrededor del Mediterráneo oriental. Coincidió con el surgimiento de la cultura helénica (influencia griega). Ver Arte de la antigüedad clásica (1000 AEC – 450 CE).

El período generalmente se clasifica en varios períodos más pequeños: la Edad Media (c.1200-900 aC), el período geométrico (c.900-700 aC), el período de estilo oriental (c.700-625 aC), el período arcaico (c.625-500 a. C.), el período clásico (c.500-323 a. C.) y el período helenístico (c.323-100 a. C.).

Arte micénico (c.1400-1000 a. C.)

Micenas era una antigua ciudad griega en el Peloponeso. Pero el término "cultura micénica" o "micénica" comúnmente denota la cultura griega continental en su conjunto durante la Edad de Bronce tardía (c.1650-1200 aC). Al principio, las artes micénicas / griegas estaban dominadas por la cultura minoica. Artistas y pintores minoicos visitaron Grecia regularmente. A diferencia de los minoicos, los reyes micénicos eran guerreros con una tradición de conquista. Los pintores y escultores micénicos enfatizaron las hazañas militares y mitológicas, en un estilo "geométrico" más formal que el de los minoicos. Arte micénico abarcaba cerámica, cerámica, piedras preciosas talladas, joyas, adornos de vidrio, así como murales, frescos y esculturas de tumbas y palacios.

Arte celta (c.500 aC – c.17 CE)

Alrededor de 1100 a. C., los celtas, un grupo de tribus indoeuropeas se habían establecido en una posición de control a horcajadas sobre las principales rutas comerciales a lo largo de los sistemas fluviales del Ródano, el Sena, el Rin y el Danubio. Entre 1100 y 700 a. C., fueron las primeras personas no mediterráneas en desarrollar hierro que les dio la superioridad tecnológica para colonizar a sus vecinos en Francia, Alemania, Austria, Suiza, Hungría, Eslovaquia. Dos estilos de edad de hierro Arte celta surgió: Hallstatt y La Tene . La forma más avanzada de La Tene de Cultura celta se caracterizó por sus diseños geométricos distintivos y sus estilizadas formas de aves y animales, como lo demuestran los diseños decorativos en la cantería del Piedra de la turba , uno de los primeros ejemplos de arte visual en Irlanda. Carpintería celta También logró un nivel extremadamente alto de artesanía, como lo demuestran los irlandeses Corona de petrie y Cuello más ancho . Estilo la Tene Diseños celtas fueron fuertemente influenciados por la cultura mediterránea de los griegos y etrusco civilizaciones y continuaron floreciendo hasta el advenimiento del imperio romano.

Arte griego clásico (500-323 a. C.)

Antes del comienzo del siglo VI a. C., hay Pintura griega arcaica y Escultura griega de estilo arcaico . Desde el 500 a. C., Atenas fue la ciudad más fuerte de los estados de la ciudad griega, una posición que mantuvo durante los siguientes siglos. Durante el siglo V a. C., Grecia fue testigo de un renacimiento creativo, ejemplificado por la arquitectura y la escultura del Partenón – que, cuando fue redescubierto por Renaissance Europe 2000 años después, se convirtió en el estándar artístico absoluto durante otros cuatro siglos. Más original Arquitectura griega , pintura y Escultura griega han sido destruidos, pero su genio sobrevive a través de copias romanas y Cerámica griega . Entre los escultores más destacados se encontraban Polykleitos, Myron y Phidias. Polykleitos, en particular, era conocido por su dominio del contrapposto . Pintura griega clásica es bastante escaso, la escultura no lo es tanto, por eso los historiadores del arte tienden a subdividir las esculturas de esta época en clásicas clásicas tempranas, clásicas altas y clásicas tardías. período. La comprensión griega de perspectiva lineal y la representación naturalista permaneció sin igual hasta el Renacimiento italiano.

El helenismo (323-31 a. C.)

Durante la era de Arte helenístico , el realismo clásico fue reemplazado por una mayor solemnidad y heroicismo, una dramatización casi barroca del tema. Las principales formas de arte fueron Pintura helenística , Escultura helenística independiente y relieves . Entre los ejemplos famosos de escultura griega se incluyen: "Dying Gaul" (c.232 aC) de Epigonus; el friso "Altar de Zeus" en Pérgamo (c. 180 a. C.); "Afrodita, Pan y Eros" (c.100 aC); la "Victoria alada de Samotracia" (c.1st / 2nd siglo BCE), ahora en el Louvre; " Laocoon y sus hijos "por Hagesandrus, Polydorus y Athenodorus (c.40-31 aC). El famoso mármol estatua conocido como el " Venus de Milo ", ahora en el Museo del Louvre, París, se completó alrededor del año 100 a. C. Durante este período, surgieron nuevas formas de mecenas seculares de las artes visuales que influyeron en la elección del tema en la escultura, la pintura y los mosaicos. Mientras tanto, el surgimiento del poder romano hizo que muchos artistas griegos se mudaran a Italia para participar en el crecimiento Arte romano mercado. En Egipto, el ejemplo más famoso de pintura helenística fue el Retratos de momias de Fayum , desenterrado principalmente al oeste del Nilo en la cuenca de Faiyum.

China también se estaba volviendo más artísticamente activa en este momento. Ver por ejemplo la colección china de escultura de terracota , conocido como el Ejército de terracota , creado durante la era de Arte de la dinastía Qin (221-206 a. C.), así como otras formas de arte chino como el medio altamente considerado de Caligrafía . Ver también Escultura india (3300 a. C. – 1850) y Pintura india clásica (Hasta 1150 CE).

Arte de la antigua Roma (c.200 a. C. – 400 d. C.)

Arquitectura romana y la ingeniería siempre fue grandiosa, pero sus pinturas y esculturas seguían siendo en gran medida imitativas de Arte griego . Los estilos griegos, reelaborados con ropa y accesorios romanos, se utilizaron para reforzar el poder y la majestad de Roma. Arte romano temprano (c.200-27 a. C.) fue realista y directo. Los retratos de sus líderes eran detallados y sin idealizar, pero junto con relieves escultóricos, frisos y pinturas murales, se utilizaron para transmitir mensajes políticos a través de las poses y el tema. Luego Arte romano helenístico (c.27 AEC – 200 CE) durante el apogeo del Imperio, fue más heroico, como en Columna de Trajano (c.106-113 CE). Las artes decorativas florecieron en toda el área romana, en gran parte a través de la proliferación de murales. La pintura de paneles se consideraba mucho más alta, ejecutándose en temple o en pigmentos encáusticos. La escultura romana fue encargada principalmente por su efecto visual en el público. El mensaje subyacente de la grandeza romana rara vez estaba lejos de la superficie. Arte romano tardío (200-400 CE) vino bajo la influencia del Imperio Romano de Oriente en Constantinopla, y también durante este período vemos la aparición de ambos Arte celta romano y Arte cristiano romano .